2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

16.

17.

18.

19.

20.

21.

22.

23.

24.

25.

26.

27.

28.

http://markara.gallery.ru/watch?a=bn0T-h0iz

MK op schilderijen gemaakt van wol "Winter"

Afhankelijk van de grootte van de hardboard-achterkant die van het frame is verwijderd, knipt u een rechthoek uit wit flanel. Plak het op de achterkant (gebruik een lijmstift). Dit is het ‘canvas’ voor het toekomstige schilderij. De afbeelding moet worden "geschilderd". achtergronden. Scheur dunne, bijna transparante strengen wol van het lint en leg ze op de achtergrond. De strengen moeten elkaar overlappen - dit resulteert in een mengsel van kleuren en vloeiende overgangen van kleur naar kleur.

Leg de voorgrond neer - sneeuwbanken. Verschillende diktes van lagen in verschillende delen van de foto creëren ook perspectief.

Het is onmogelijk om kleine details van een schilderij te bekleden met lange wolvezels. Knip een streng wol in zeer korte stukken over een stuk papier.

Pak met een pincet kleine stukjes gehakte wol op en plaats deze klein huis, verloren in de sneeuwbanken.

Knip een streng witte wol af en leg de stukken op het dak. Om het dak de zonsondergang te laten ‘reflecteren’, voeg je een beetje gekleurde wol toe aan een streng witte wol.

Maak tijdens het knippen van gekleurde wol andere kleine details, bijvoorbeeld huisramen, een pijp. Maak rook van een gedraaide draad witte wol.

Draai een dunne streng donkere wol in je vingers - een boomstam. Plaats het in de buurt van het huis. Gebruik fijngehakte witte wol om een ​​met sneeuw bedekte boomkroon te maken.

Op dezelfde manier, door de gehakte stukken met een pincet neer te leggen, "plant" u verschillende kerstbomen in de buurt van het huis. Om kerstbomen af ​​te beelden, gebruik je wol van verschillende kleuren tegelijk: donkergroen, blauw, lichtblauw. Plaats de strengen bij elkaar en hak ze fijn, waarbij de kleuren worden gemengd. Plaats wat witte wol “sneeuw” op de sparrenpoten. Leg dunne, gedraaide strengen vlechtwerk in de buurt van het huis.

Wikkel een dunne streng gele wol meerdere keren om je vinger - dit is de omtrek van de maan.

Plaats de ring op de achtergrond. Vul het met gehakte wol wit. Plaats een afbeelding van een met sneeuw bedekte kerstboom op voorgrond. Gezien het perspectief moet de afbeelding groot zijn.

Neem een ​​streng witte wol, steek uw handen ongeveer 50 cm boven de afbeelding en begin met het knippen van de wol. Er vallen willekeurig stukjes op de afbeelding (sneeuw die vanaf een laag punt is gesneden, ziet er onnatuurlijk uit).

Bedek de afbeelding met glas. Knip eventuele draadjes wol af die buiten de randen van het schilderij uitsteken.

Een Russisch winterlandschap van wol kun je aan de muur hangen of cadeau geven.
http://www.supersadovnik.ru/masterclass.aspx?id=280

Masterclass "Roze iris"

Om een ​​​​afbeelding met wol te schilderen, heb je nodig:

* klemframe van de gewenste maat (het bestaat uit hardboard (vezelplaat), glas, klemmen), mijn maat is 24x30cm;

* non-woven of flanel (als substraat);

* schaar (om wol te snijden);

* pincet (voor het neerleggen van kleine onderdelen)

en natuurlijkwol van verschillende kleuren.

Productietijd schilderij: 3-5 uur(degene die slaagt)

Moeilijkheidsgraad: 1 (de masterclass wordt aanbevolen voor beginners, zonder ervaring in deze techniek)

Foto 1 toont een oppervlak dat klaar is voor gebruik: hardboard (onder) met een non-woven achterkant (boven).

Om de achtergrond van de afbeelding te schilderen, hebben we de volgende wolkleuren nodig (foto 2): 3 tinten groen, geelgroen, bruingroen, beige, roze, blauw en een beetje paarse wol.

We beginnen de achtergrond te tekenen (foto 3) - we leggen de wol laag voor laag op ons werkoppervlak. In dit geval gebruiken we de methode om wolvezels uit een gekamde tape te trekken in de vorm van individuele strengen van de vereiste dikte en breedte (foto's 4 en 5).

In dit stadium werken we met strookjes (als je die hebt) - ongeverfde en ongebleekte, lichtgekamde tape die een primaire reiniging heeft ondergaan, of we nemen onmiddellijk wol van de achtergrondkleur die we nodig hebben (primair). Ik heb voor beige gekozen omdat... Ik hou niet van werken met lont - het blijkt dubbel werk te zijn: eerst leg je vanaf lont een basislaag van vuilgrijze kleur, en dan besteed je tijd en wol aan het "leggen" van deze laag met gekleurde wol. Er zit hier ongetwijfeld een voordeel aan - je wordt betrokken bij het proces, maar in principe maakt het geen verschil - of je nu een strookje of direct gekleurde wol neerlegt.

Foto's 4 en 5 tonen de methode om wolvezels uit een gekamde strook te trekken in de vorm van individuele strengen.

foto5

Bij het vormen van de basislaag (foto 6) leggen we dunne of gekleurde wol neer totdat onze achterkant (niet-geweven stof) niet meer door de laag wol heen steekt. Om dit te zien, volstaat het om het glas op het werkoppervlak aan te brengen.

(Het is aan te raden om tijdens het werkproces zo vaak mogelijk glas toe te passen. Het eindresultaat is immers een foto van wol onder glas, daarom moet je bij het werken met wol focussen op precies de afbeelding die je onder het glas ziet. glas.)

We tekenen nogal abstract gekleurde vlekken op een beige achtergrond met geelgroene wol (foto 7). Om gele strengen te vormen, gebruiken we dezelfde trekmethode.

Voeg blauw toe (foto 8). In dit geval gebruiken we de knijpmethode (foto's 9 en 10).

De methode om wol te "knijpen" wordt als volgt geïmplementeerd: we nemen in één hand een gekamd lint van de kleur die we nodig hebben, en in dit geval nemen we precies de vouw van het lint (zie foto's 9 en 10); Met de vingers van de andere hand knijpen we met frequente snelle bewegingen de oppervlakteharen van de tape vast. Er vormt zich een donzige bal in onze handen, die we op het werkoppervlak leggen.

foto10

Hierdoor ontstaat deze achtergrond (foto 11):

Laten we nu groen toevoegen aan onze achtergrond (foto 12). Wij gebruiken ook de knijpmethode.

Met behulp van de rekmethode maken we transparante geelgroene bladeren (dit lijken meer op schetsen) en leggen deze op het werkoppervlak uit (foto 13).

We gebruiken roze wol om de plaats te markeren waar we de bloem gaan tekenen (foto 14). We trekken eenvoudigweg strengen wol eruit en leggen ze willekeurig op het oppervlak, terwijl we proberen ons de vorm voor te stellen die we nodig hebben, de contouren van de bloem. Het resultaat is een soort schets die als leidraad dient in het werk.

Laten we de achtergrond ingewikkelder maken - voeg hier en daar paarse en rozenwol toe (foto 15).

We beginnen het gebladerte te tekenen, het groen dat de bloem zelf omringt (foto 16)

Irisbladeren worden gevormd door te trekken. Voor dit doel wordt in de regel wol van verschillende tinten gebruikt (idealiter minimaal 3) - foto 17.

We nemen dus 3 strengen wol van verschillende kleuren en mengen ze met behulp van de trekmethode (foto 18).

Om dit te doen, vouwen we eenvoudig 3 strengen van verschillende kleuren in één streng (de vezels zijn parallel), nemen deze streng met één hand, met de vingers van de andere hand trekken we de strengen eruit en brengen deze aan op de eerste streng waaruit we het hebben gehaald - enzovoort, meerdere keren. Het is alsof je een pak kaarten schudt.

Van de resulterende streng vormen we een blad (foto 19). Om dit te doen, neemt u de streng naar binnen linkerhand(zoals op foto 18) en vingers rechterhand draai het uiteinde van deze streng. Het blijkt een scherp blad te zijn. We leggen het op het werkoppervlak en vergeten niet om het met onze handen de gewenste vorm (buiging) te geven.

We maken meer bladeren en leggen ze op het oppervlak (foto 20)

We rangschikken de bladeren zo dat een betekenisvolle compositie ontstaat (foto 21)

Teken een geelgroene irisstengel (foto 22). Het is ook heel gemakkelijk te vormen - door uit te rekken.

Laten we verder gaan met het tekenen van een bloem. We gebruiken wol in de volgende kleuren (foto 23): oranje, geel, paars, lila, 2 tinten roze, rood, bordeaux.

(Het is OPTIONEEL om deze kleuren wol te nemen! Neem de kleuren die je mooi vindt!)

We vormen een knop van roze wol (foto 24). De stappen zijn bijna hetzelfde als bij het vormen van een blad, alleen stoppen we de uiteinden van de streng (ze komen aan de verkeerde kant van de knop terecht).

Direct op het werkoppervlak N strek de vingers van beide handen bovenste deel knop (foto 25).

We vormen een bloemblad van roze en bordeauxrode wol (foto 26).

En we leggen het resulterende bloemblad (meer precies, het zichtbaar deel) op het werkoppervlak richting de knop (foto 27).

Laten we nog een bloemblad bij de knop tekenen (aan de rechterkant) - foto 28, en geelheid toevoegen.

Laten we "makhrushki" creëren. We nemen een dunne streng paarse wol in onze handen en wrijven deze tussen de vingers (duim en wijsvinger) van beide handen (foto 29).

Het resultaat is een verwarde draad wol zoals deze (foto 30):

We leggen de resulterende "badstofbloesems" langs de contouren van de bloembladen (foto 31).

Om donkere aderen op een knop te tekenen, neem je een streng paarse wol, snijd deze in stukken van 1-1,5 cm lang, neem een ​​​​van deze stukken in je hand (foto 32)

Trek met een pincet bundels vezels uit een streng die u in uw hand houdt (foto 33)

En we plaatsen ze op de knop (foto 34)

Je kunt de basis van de knop verder donkerder maken, een streng donkere wol nemen en deze direct op het werkoppervlak fijnhakken op de plek die we nodig hebben (foto 35).

Het resultaat is een knop als deze (foto 36). Let op: dit formulier is niet de definitieve versie. Feit is dat er tijdens het werk voortdurend iets verandert, wordt gecorrigeerd, aangevuld, enz. - het is simpelweg onmogelijk om al deze punten in aanmerking te nemen en te tonen.

Met groene en gele wol schetsen we de kelkblaadjes (foto 37). Dan maken wij het definitief.

Teken een irisbloemblaadje. Om dit te doen, neem en meng je wol van verschillende kleuren (ik heb 2 tinten roze en bordeaux) foto38

Leg de resulterende streng op het werkoppervlak, terwijl u de uiteinden van de streng (het brede deel van het bloemblad) naar binnen stopt (foto 39). We geven de vorm van het bloemblad uitsluitend met onze vingers. We hebben nog geen pincet nodig.
Laten we nog een bloembladstreng vormen. We gebruiken de kleuren die we mooi vinden. Laten we nog een bloemblad aan onze bloem toevoegen. Door de streng een beetje anders te buigen, krijgen we nog een bloemblad. En nu komt de vorm van de irisbloem zelf naar voren. En dit is een hele compositie die we zullen afronden iris, dus onze “badstofbloesems” komen weer goed van pas (foto 46). Alleen deze keer maken we ze dichter en groter, met behulp van wol in 2 kleuren. Het is niet zichtbaar op de foto, maar in werkelijkheid is de "takhrushka" wit en roze. We leggen onze "takhrushka" langs de contouren van het bloemblad dat wordt getoond - we wrijven de draad van wol onze vingers, met als gevolg dat het begint te "vallen", de vezels raken verstrikt en buigen. Het enige wat overblijft is het op het bloemblad plaatsen. We blijven onze bloem "bengelen". We voegen ook gele en oranje wol toe aan het midden van de bloem en aan de basis van de buitenste bloembladen (foto 50).

Geleidelijk aan krijgt de bloem een ​​completere vorm en wordt hij helderder en expressiever - foto 51,52,53,54,55.

Let op het midden van de bloem (foto 52) - Ik heb gele en oranje wol afgeknipt en deze pluisjes op de foto gelegd.

Laten we een geschenk in de vorm van een puppy voor 2018 maken met vilten wol. Het resultaat zal iedereen die dit meesterwerk ontvangt aangenaam verrassen.

Het maken van schilderijen met de wolvilttechniek is een fascinerend proces.

DIY-schilderij "Yellow Earth Dog" voor het nieuwe jaar 2018: interessante feiten, materiaal

1. Het beeld van een speelse puppy is perfect voor 2018, aangezien dit jaar onder auspiciën van de Hond staat;
2. Iedereen kan dit ambacht doen, omdat er niets meer nodig is dan een fotolijstje en wat viltmateriaal;
3. Het vaartuig heeft een ongewone “pluizige” woltextuur;
4. Het ambacht zelf is individueel - het geschenk zal absoluut iedereen bevallen;
5. Het proces van het maken van de “Gele Aardehond” vergroot de aandacht en het doorzettingsvermogen;
6. Werken met bont is erg interessant - iedereen heeft dit minstens één keer in zijn leven gedaan;
7. De uitvoerder kan zijn eigen aanpassingen aan het beeld maken, waardoor het onherkenbaar verandert.

We hebben geen tijd gehad om van 2017 te genieten, maar 2018, geïnspireerd door de Yellow Earth Dog, staat voor de deur. Voor familie en vrienden zal de bovengenoemde hond een uitstekend souvenir zijn, als aanvulling op een reeds voorbereid geschenk. Het resultaat zal een werkelijk uniek item zijn.

Niet elke kunstenaar kan het maken van hyperrealistische afbeeldingen van dieren aan. Maar Dani Ives besloot haar taak nog ingewikkelder te maken en gebruikte een naald in plaats van een penseel, en wol in plaats van verf. Als je naar haar schilderijen kijkt, is het onmogelijk om de verleiding te weerstaan ​​ze aan te raken.

Vilt is een dicht non-woven materiaal gemaakt van vervilte wol. Dankzij de bovenste schilferige laag wolvezels (cuticula) kunnen hun oppervlakken onder invloed van elkaar aan elkaar hechten warm water en een paar. Wat is de basis van een dergelijk proces als vilten? Vilten is de oudste techniek voor het maken van wollen producten; het ontstond eerder dan spinnen, weven of breien.
Volgens de legende heeft de mensheid de uitvinding van vilt te danken aan Noach. Noach bouwde, zoals bekend is uit het boek Genesis, op aanwijzing van God een ark waarin hij zich met zijn naaste familieleden en verschillende dieren verstopte voor de zondvloed. Onder de geredde dieren bevonden zich ook schapen. Tijdens de lange reis ruiden de schapen, waarbij ze wol verloren, doordrenkt raakten met zweet en dierlijke urine, en vervilten met hun hoeven. Zo bleek de ark een groot wollen tapijt te zijn.
Daarna, na de zondvloed, toen mensen en dieren zich opnieuw vermenigvuldigden naar de wereld, gevoeld is wijdverspreid geworden. Aanvankelijk was het primitief en ruw en werd het gebruikt voor huishoudelijke doeleinden, zoals het bouwen van een yurt. Toen begon men viltstoffen te gebruiken om het comfort van soldaten tijdens campagnes en veldslagen te garanderen: ze dienden als laag tussen pantser en ondergoed, waardoor ze bestand waren tegen vorst.
Een belangrijke mijlpaal in de geschiedenis van vilt was het fokken van Merinoschapen in Spanje. De dunne en delicate vezels van de wol van deze dieren zorgden ervoor dat de stof zachter en esthetisch aantrekkelijker werd. Vanaf dit moment wordt vilt al veel gebruikt bij de productie van kleding. Het bekendste en populairste viltproduct in Rusland zijn bijvoorbeeld vilten laarzen. Andere mensen gebruiken het om hoeden en hemdjes, paardendekens, huishoudelijk keukengerei en zelfs harnassen te maken.
In de 20e eeuw kwam hij dankzij de cultkunstenaar Joseph Beuys terecht in het arsenaal aan moderne artistieke materialen. Het idee om vilt in de kunst te gebruiken kwam per ongeluk bij Beuys op. Tijdens de Tweede Wereldoorlog diende hij in de luchtvaart en in de winter van 1943 werd zijn vliegtuig boven de Krim neergeschoten. Lokale Tataarse nomaden pikten de piloot op en begonnen hem te behandelen. Ze verzorgden hem met behulp van rituele methoden die erin waren geworteld oude traditie: Ze wikkelden de gewonde man in vilt. Of Beuys deze procedures nu leuk vond of niet, de Tataren zetten hem uiteindelijk op de been. En op een dag, nadat hij na de oorlog al naar huis was teruggekeerd, herinnerde Joseph zich dat zeer 'levengevende materiaal' - hij voelde het en begon het te gebruiken in zijn creatieve fantasieën.
In Sovjet-Rusland was het werken met artistiek vilt lange tijd niet gebruikelijk. De reden hiervoor was hoogstwaarschijnlijk het onofficiële verbod op volkskunst. Sindsdien is er echter, zoals we weten, veel water onder de brug doorgegaan, en nu wordt vilten steeds populairder onder Russische ambachtslieden, wier originaliteit hen in staat stelt met recht hun rechtmatige plaats in te nemen tussen 's werelds beste kunstenaars.

Wolschilderen voor wie geen artistieke gave heeft, maar het wel graag wil leren prachtige kunst handwerk. Een leuke techniek van droog wolvilten in de vorm van wolschilderijen is een vrij exclusief designercadeau voor een familiefeest. Een dergelijk product is vooral aantrekkelijk vanwege de eenvoudige implementatie en gematigde kosten.

Wolschilderen voor wie geen artistieke gave heeft, maar wel de prachtige kunst van het handwerken wil leren

Je hebt nodig:

• Fotolijst;
• Manicureschaar;
• Wol voor vilten;
• Pincet;
• Ijzer;
• Lijmpotlood;
• Viscose servet;
• Kleine clips (paperclips).

Zo maak je stap voor stap een foto:

1. Demonteer het frame. Plaats een servet op de houten of kartonnen basis van het frame en zet het zorgvuldig vast met paperclips.
2. Wikkel de wol van de gekozen achtergrond voor de basis er strak omheen wijsvinger, knijp het materiaal consequent in stukjes.
3. Plaats de voorbereide strengen op een servet en zet vast met lijm. Het is belangrijk dat de randen van de wol 1-2 cm voorbij de basis van het frame uitsteken.
4. Leg vanuit de randhoeken van de afbeelding de achtergrond in een donkerdere tint, afnemend naar het midden kleurenschema lichtere tonen introduceren. Zet elke streng lichtjes vast met lijm.
5. Nadat de basis is opgedroogd, strijkt u deze door een schoon vel papier. Het proces fixeert de wol na slechts twee slagen met het hete strijkijzer.
6. We leggen ook achtereenvolgens verdere geplukte strengen van het geselecteerde patroon neer. Elk element van het ontwerp is doorgestreken blanco lei papier.
7. Verwijder overtollige haren met een schaar. Visueel kan een patroon om volume toe te voegen worden gemaakt door de strengen in de palm van je hand in één richting te rollen. Als je het in verschillende richtingen draait, rolt de streng af.
8. Na het afwerken van de verf nog een keer strijken, hierdoor wordt het volume en overtollig haar verwijderd. Overtollige haartjes en onnauwkeurige contouren knippen we af met een nagelschaartje.

Plaats het glas voorzichtig op de foto en knip de haartjes langs de randen af. Sluit af met een kader.

Galerij: schilderijen gemaakt van wol (25 foto's)

Schilderen van wol: masterclass (video)

Welke hulpmiddelen zijn nodig

Om te werken heb je nodig:

1. Allereerst heb je de basis van het toekomstige schilderij nodig: een glazen frame van 30 bij 40 cm, je kunt je concentreren op het formaat van een gewoon A4-vel papier. Een gewone fotolijst zal ook werken.
2. Om het originele materiaal te bevestigen, gebruiken we viscose servetten of non-woven stof.
3. Bij het aanbrengen van kleinere delen van de vacht en het uitlijnen van delen kan een pincet van pas komen.
4. Met een nagelschaartje kunt u overtollige haren afknippen zonder het ornament te beschadigen. Een briefpapierschaar is handig voor grovere sneden materiaal.
5. Strijkijzer met modusaanpassing - voor het gladstrijken van individuele beeldelementen.
6. Droog lijmpotlood fixeert de componenten van de tekening perfect.

Om meesterwerken te maken heb je bepaalde hulpmiddelen nodig

Bij de droogvilttechniek worden de volgende wolsoorten veel gebruikt:

1. Sliver is een witte wollen draad zonder dekharen. Geschikt als basis voor een tekening.
2. Troitskaya is een ruwe, geverfde, in de fabriek geproduceerde wol met veel dikke vezels. Hoofdzakelijk gebruikt om speelgoed te maken.
3. Merinoschapenwol heeft een uniforme kleur en bestaat uit dunne krullen die zacht aanvoelen. Gekenmerkt door elasticiteit. Veel gebruikt in de vilttechniek.
4. Mohair is de wol van de Angora-geit. Licht, zijdeachtig, met lange vezels.
5. Semenovskaya - In de compositie worden angorawol en Australische merino gebruikt. Fabrieksschilderij in warmere tinten, beschermvezels zijn zichtbaar.
6. Nieuw-Zeelandse schapenvacht wordt gekenmerkt door zijn uitzonderlijke witte tint. Dun en sterk, lang en golvend. Het heeft antibacteriële eigenschappen en is hypoallergeen. Houdt de warmte perfect vast en wordt gebruikt bij het maken van dekens.
7. Gekaarde wol heeft een losse structuur en leent zich goed om te kappen. Geeft wolschilderijen een aquareleffect.

DIY wolaquarel

Bij het maken van een schilderij Winterbos in de ochtend" gebruik gekaarde wol of vilt.

Nodig:

• Een tekening is een plot voor een schilderij;
• Kader;
• Wol voor de basis in witte, bruine en blauwe tinten;
• Schaar;
• Zeep.

Met de nodige zorgvuldigheid kan de foto gewoonweg charmant zijn

Hoe te doen:

1. Neem de kartonnen basis van het frame, maak een stuk zeep nat en wrijf over de basis.
2. Maak strengen van een stuk witte wol en trek ze uit de laatste haren van de streng.
3. Leg horizontaal op de basis en vervolgens verticaal geselecteerde kleuren van de blauwe achtergrond van de afbeelding, die de lucht vormen. De kartonnen basis mag niet zichtbaar zijn. Zorg ervoor dat de randen van de haren van de streng buiten de basis uitsteken.
4. Plaats een witte pellet in de rechterhoek van de foto, met een paar blauwe haartjes erop. Het blijkt een wit ovaal van de winterzon te zijn, bedekt met wolken.
5. Om het patroon glad te maken, drukt u tijdens het werken regelmatig met uw hand op de gelegde wol.
6. We trekken haren uit een streng wol en vormen flagella door ze met onze handen te rollen - een afbeelding van een duidelijk lijnbeeld van een boom en takken.
7. Met een afbeelding van volumineuze sneeuwkappen op boomtakken, gebruik je een schaar om chaotische wolkrullen fijn te hakken, variërend in grootte van 2 tot 3 mm. Hier kan dat ook witte achtergrond Voeg nauwelijks merkbare pellets rode lijsterbes toe aan de sneeuw.
8. Door het glas op de afbeelding aan te brengen en de tekening lichtjes aan te drukken, kunt u onnauwkeurigheden zien, zodat deze later kunnen worden geëlimineerd.
9. Indien gewenst kunt u op de afbeelding dieren of een vogel in een boom laten zitten door flagellen van de juiste kleur te vormen en deze in het midden op te pluizen. Gebruik zwarte wol voor de neus en ogen.
10. Zet het voltooide vaartuig vast met een lichte spray haarlak. Plaats onder glas.

Schilderen in aquarelstijl is geweldig voor winterafbeeldingen.

Wolschilderen: hoe maak je een bloem

De compositie is vrij toegankelijk voor creativiteit door kinderhanden met competente aanpassingen van volwassenen. Als u de instructies volgt, samenwerking spelen met wol lijkt een fascinerend en ongewoon spel.

Nodig:

• Kleiframe (met klemmen);
• Niet-geweven stof voor de achterkant;
• Schaar;
• Pincet;
• Zes voor de achtergrond zijn wit en lichtgeel;
• Wol om te tekenen (groentinten, kleuren van de toekomstige bloem).

De compositie is vrij toegankelijk voor creativiteit met kinderhanden onder competente correctie door volwassenen

Wat te doen:

1. Teken een witte achtergrond voor de afbeelding. Trek de woldraad van de streng, pluis hem een ​​beetje met je vingers en leg hem op de basis, bevestig de eerste laag met lijm.
2. Maak onderaan de foto een mengsel van gele en witte vezels, beginnend bij de helft van de foto.
3. Leg het gras in stukjes wol en knip ze willekeurig af met een schaar van 3 mm.
4. Wij vormen de stengel van de bloem. Knijp een paar pluisjes af verschillende tinten groente. Draai ze met je handpalmen tot een takje. Plaats het op de afbeelding en gebruik voorzichtig een pincet om de stengel vorm te geven.
5. Om de bloemblaadjes te vormen, neem je een brede streng gewenste kleur. Verdeel de vezels goed in je handpalm. Bepaal de gewenste bloemblaadjesgrootte door beide uiteinden met een schaar af te knippen.
6. Plaats het bloemblad op het oppervlak en gebruik een pincet om de vezels uit elkaar te duwen.
7. Plaats een kleine streng wol, in een cirkel in het midden van de bloem gevilt. Om de bloem een ​​elegante, natuurlijke uitstraling te geven, voegt u aan elk bloemblad een paar vezels van aangrenzende kleuren toe.
8. Met wol met een donkerdere tint kun je de contouren van het bloembeeld accentueren.
9. Breng tijdens het werken periodiek glas aan op de tekening. Dit zorgt voor een strakke pasvorm van de wol en stelt u in staat om fouten in de uitvoering van het schilderij tijdig op te sporen. Klem na het afwerken het schilderij met klemmen onder het glas en knip de overtollige wol langs de randen af.

Zonder de verbeeldingskracht van het kind te beperken, kunt u bloemen van andere kleuren aan dezelfde afbeelding toevoegen. Chrysanten passen bijvoorbeeld goed bij een felrode klaproos. Meertrapsbloemblaadjes van zo'n bloem kunnen eenvoudig worden gemaakt door wol van vergelijkbare tinten in dunne flagellen te draaien en ze op elkaar te plaatsen. En door de uiteinden van de drie bloembladen lichtjes met een pincet te draaien, kun je een tulp afbeelden.

Licht herfstlandschap gemaakt van wol met je eigen handen

Bij het tekenen van de herfst en de natuur gebruiken we dun vilt en trinity-wol als basis. Om een ​​geloofwaardig effect te creëren, is het aan te raden de bladeren af ​​te snijden voordat de flagella-bomen op de foto ontstaan. Dit formaat creëert visueel het bereik van het beeld in het werk.

Je hebt nodig:

• Lijst met glas;
• Een stukje vilt;
• Nagelschaartje, pincet;
• De wol is verkrijgbaar in de kleuren rood, oranje, geel, groen, bordeaux en wit. Neem voor bomen bruine tinten;
• Haarlak.

Tekening herfst landschap, gebruiken we dun vilt en trinity-wol als basis

Hoe te doen:

1. We bedekken de hele vilten achterkant met een lichte tint, waardoor er een kleine witte achtergrond overblijft. De strengen moeten horizontaal worden neergelegd.
2. Plaats een schets van de tekening zelf op donkere toon, waarbij u de hoogte van de wolstrengen aanpast met een pincet.
3. We vormen het decoratieve element van boomtakken in een overeenkomstige bruine tint en draaien ze met onze handpalmen in reepjes. Wanneer u het op de afbeelding aanbrengt, past u het aan met een pincet en drukt u het met uw hand naar beneden.
4. Bladeren - stukjes wol worden met een schaar onmiddellijk in het beeld geknipt, waarbij overtollige haren met een pincet worden verwijderd. Bij het vormen van bladeren gebruiken we er drie verschillende kleuren om de tekening geloofwaardiger te maken.
5. Vorm de vruchten van de boom in kleine pellets en strooi ze over de takken.
6. Je kunt een klein gazon maken rond de afbeelding van een boom met bladeren door haren van bruine en groene wol te mengen. We vormen bloemblaadjes in kleine stukjes en openen knoppen in pellets.
7. Voordat u het ontwerp onder het glas plaatst, past u de haren van de vacht opnieuw aan.

Bedek het voltooide werk met glas en kader het in.

Wolschilderijen van Nina Mazyreva

Nina Manzyreva werd beroemd in de techniek van het vilten van schilderijen. De vaardigheid van de ervaren kunstenaar en blogger verbaast met zijn betoverende schoonheid, eenvoud van uitvoering en realisme van het uitgevoerde werk.

Door op te treden in programma’s geeft ze beginnende naaisters de kans de techniek van het droog- en handwerk onder de knie te krijgen nat vilten van wol thuis tot video- en fotolessen op internet. Als je naar visuele voorbeelden kijkt van hoe ze weer een handgemaakt meesterwerk maakt, is het voor een huisvrouw veel gemakkelijker om zich haar toekomstige werk in werkelijkheid voor te stellen.

Lila: DIY-wolschilderij (video)