Publicaties in de rubriek Musea

A Dozen Seas door Ivan Aivazovsky: Geografie uit schilderijen

Wij herinneren het ons beroemde schilderijen Aivazovsky en bestudeer met behulp daarvan de mariene geografie van de 19e eeuw.

Adriatische Zee

Venetiaanse lagune. Uitzicht op het eiland San Giorgio. 1844. Tretjakovgalerij

De zee, die deel uitmaakt van de Middellandse Zee, kreeg zijn naam in de oudheid van de oude haven van Adria (in de regio van Venetië). Nu heeft het water zich 22 kilometer van de stad teruggetrokken en is de stad land geworden.

In de 19e eeuw schreven naslagwerken over deze zee: “... de gevaarlijkste wind is het noordoosten - boreas, en ook het zuidoosten - sirocco; zuidwestelijk - siffanto, minder gebruikelijk en minder lang, maar vaak erg sterk; het is vooral gevaarlijk nabij de monding van de Po, wanneer het plotseling overgaat in een zuidoostelijke richting en een krachtige storm (furiano) wordt. Tussen de eilanden oostelijke oever deze winden zijn dubbel gevaarlijk, omdat ze in smalle kanalen en in elke baai anders waaien; De meest verschrikkelijke zijn de boreas in de winter en het hete “zuiden” (Sloveens) in de zomer. De Ouden spraken al vaak over de gevaren van Adria, en uit de talrijke gebeden voor verlossing en geloften van zeelieden die in de kerken aan de Italiaanse kust bewaard zijn gebleven, wordt duidelijk dat het veranderlijke weer lange tijd het onderwerp is geweest van klachten van kustzwemmers. .." (1890).

Atlantische Oceaan

Napoleon op het eiland Sint-Helena. 1897. Feodosia Art Gallery vernoemd naar. IK. Aivazovski

De oceaan kreeg zijn naam in de oudheid, ter ere van de mythische titan Atlas, die ergens in de buurt van Gibraltar het firmament van de hemel op zijn schouders hield.

“...De gebruikte tijd de laatste tijd zeilschepen in verschillende gespecificeerde richtingen, uitgedrukt in de volgende cijfers: van Pas-de-Calais naar New York 25-40 dagen; terug 15–23; naar West-Indië 27–30, naar de evenaar 27–33 dagen; van New York tot de evenaar 20–22, in de zomer 25–31 dagen; van het Engelse Kanaal naar Bahia 40, naar Rio de Janeiro 45, naar Kaap Hoorn 66, naar Kapstadt 60, naar de Golf van Guinee 51 dagen. Uiteraard varieert de duur van de overtocht afhankelijk van het weer; Meer gedetailleerde richtlijnen zijn te vinden in de Passage-tabellen die zijn gepubliceerd door de London Board of Trade. Stoomboten zijn minder afhankelijk van het weer, vooral postschepen, uitgerust met alle verbeteringen van de moderne tijd en die nu de Atlantische Oceaan in alle richtingen oversteken...” (1890).

Oostzee

Grote overval in Kronstadt. 1836. Tijdstip

De zee dankt zijn naam aan het Latijnse woord balteus ("gordel"), omdat deze volgens oude geografen Europa omsingelde, of aan het Baltische woord baltas ("wit").

“...Vanwege het lage zoutgehalte, de geringe diepte en de strenge winters bevriest de Oostzee over een groot gebied, hoewel niet elke winter. Reizen op ijs van Revel naar Helsingfors is bijvoorbeeld niet elke winter mogelijk, maar bij strenge vorst en diepe zeestraten tussen de Åland-eilanden en beide kusten van het vasteland zijn ze bedekt met ijs, en in 1809 was het Russische leger met al het leger lasten staken hier over het ijs naar Zweden en op twee andere plaatsen over de Botnische Golf. In 1658 stak de Zweedse koning Karel X het ijs over van Jutland naar Zeeland..." (1890).

Ionische Zee

De zeeslag bij Navarino op 2 oktober 1827. 1846. Naval Academy vernoemd naar. N.G. Kuznetsova

Volgens oude mythen werd de zee, die deel uitmaakt van de Middellandse Zee, genoemd ter ere van Zeus’ geliefde prinses Io, die door zijn vrouw, de godin Hera, in een koe werd veranderd. Bovendien stuurde Hera een enorme horzel naar Io, en het arme ding zwom over de zee om te ontsnappen.

“...Er zijn weelderige olijfgaarden in Kefalonia, maar over het algemeen zijn de Ionische eilanden boomloos. Belangrijkste producten: wijn, boter, zuidelijk fruit. De belangrijkste bezigheden van de bewoners: landbouw en schapenteelt, visserij, handel, scheepsbouw; De maakindustrie staat nog in de kinderschoenen..."

In de 19e eeuw was deze zee de locatie van belangrijke zeeslagen: we hadden het over een ervan, veroverd door Aivazovsky.

Kretenzer Zee

Op het eiland Kreta. 1867. Feodosia Art Gallery vernoemd naar. IK. Aivazovski

Een andere zee, die deel uitmaakt van de Middellandse Zee, spoelt Kreta vanuit het noorden en is naar dit eiland vernoemd. “Kreta” is een van de oudste geografische namen; hij wordt al aangetroffen in de Myceense Lineaire B van het 2e millennium voor Christus. e. De betekenis ervan is onduidelijk; het kan ‘zilver’ betekend hebben in een van de oude Anatolische talen.

“...Christenen en mohammedanen leven hier in een vreselijke wederzijdse vijandschap. De visserij gaat achteruit; de havens, die onder Venetiaans bewind in een bloeiende staat verkeerden, werden bijna allemaal ondiep; de meeste steden liggen in puin ..." (1895).

Zee van Marmara

Gouden Hoornbaai. Turkije. Na 1845. Het Tsjoevasjisch Kunstmuseum

De zee, gelegen tussen de Bosporus en de Dardanellen, verbindt de Zwarte Zee met de Middellandse Zee en scheidt het Europese deel van Istanbul van het Aziatische deel. Het is vernoemd naar het eiland Marmara, waar in de oudheid de beroemde steengroeven lagen.

“...Hoewel de Zee van Marmara in het exclusieve bezit van de Turken is, zijn zowel de topografie als de fysisch-chemische en biologische eigenschappen voornamelijk bestudeerd door Russische hydrografen en wetenschappers. De eerste gedetailleerde inventarisatie van de oevers van deze zee werd in 1845-1848 op Turkse militaire schepen gemaakt door de hydrograaf van de Russische vloot, luitenant-commandant Manganari...” (1897).

Noordzee

Gezicht op Amsterdam. 1854. Kunstmuseum van Charkov

De zee, die deel uitmaakt Atlantische Oceaan, wast de kusten van Europa, van Frankrijk tot Scandinavië. In de 19e eeuw heette het in Rusland Duits, maar later werd de naam veranderd.

“...Met uitzondering van de bovengenoemde zeer smalle uitgestrektheid op grote diepte voor de kust van Noorwegen, is de Duitse Zee de ondiepste van allemaal kustzeeën en zelfs uit alle zeeën, met uitzondering van Azov. De Duitse Zee is, samen met het Engelse Kanaal, de zee die het meest door schepen wordt bezocht, aangezien de route van de oceaan naar de eerste haven er doorheen loopt bol- Londen...” (1897).

Noordelijke IJszee

Storm op de Noordelijke IJszee. 1864. Feodosia Art Gallery vernoemd naar. IK. Aivazovski

De huidige naam van de oceaan werd officieel goedgekeurd in 1937; daarvoor heette hij anders, inclusief Noordzee. In oude Russische teksten is er zelfs een ontroerende versie: de ademende zee. In Europa heet het de Noordelijke IJszee.

“...Pogingen om de Noordpool te bereiken zijn tot nu toe niet succesvol geweest. De expeditie van de Amerikaan Peary kwam het dichtst bij de Noordpool, vertrok in 1905 vanuit New York op een speciaal gebouwd stoomschip Roosevelt en keerde terug in oktober 1906” (1907).

Middellandse Zee

Haven van La Valletta op het eiland Malta. 1844. Tijdstip

Deze zee werd in de 3e eeuw na Christus ‘mediterraan’. e. dankzij Romeinse geografen. Deze grote zee omvat veel kleine zeeën - naast de hier genoemde zijn het Alboraanse, Balearen, Icarische, Karpaten, Cilicische, Cypriotische, Levantijnse, Libische, Ligurische, Myrtoïsche en Thracische.

“...De navigatie in de Middellandse Zee levert op dit moment, met de sterke ontwikkeling van de stoomvloot, geen bijzondere problemen op, vanwege de relatieve zeldzaamheid van sterke stormen en vanwege de bevredigende afrastering van de ondiepe wateren en kusten met vuurtorens en andere waarschuwingsborden. Ongeveer 300 grote vuurtorens zijn verspreid langs de oevers van continenten en eilanden, waarvan de laatste ongeveer 1/3 voor hun rekening nemen, en de overige 3/4 bevinden zich aan de Europese kust...” (1900).

Tyrreense Zee

Maanlichtnacht in Capri. 1841. Tretjakovgalerij

De zee, die deel uitmaakt van de Middellandse Zee en ten noorden van Sicilië ligt, is naar het personage vernoemd oude mythen, Lydische prins Tyrrenos, die daarin verdronk.

“...Alle latifundia [grote landgoederen] van Sicilië behoren toe aan grote eigenaren - aristocraten die permanent in continentaal Italië wonen, of in Frankrijk en Spanje. De versnippering van het grondbezit gaat vaak tot het uiterste: een boer bezit één uitgegraven grond op een stuk land van meerdere vierkante arshins. In de kustvallei, waar het privébezit uit fruitplantages bestaat, kom je vaak boereneigenaren tegen die slechts 4 à 5 kastanjebomen hebben” (1900).

Zwarte Zee

Zwarte Zee (er begint een storm uit te breken op de Zwarte Zee). 1881. Tretjakovgalerij

Deze naam, waarschijnlijk geassocieerd met de kleur van het water tijdens een storm, werd pas in de moderne tijd aan de zee gegeven. De oude Grieken, die zich actief aan de kust vestigden, noemden het eerst onherbergzaam en daarna gastvrij.

“...Dringend passagiers- en vrachtverkeer tussen de havens van de Zwarte Zee wordt onderhouden door Russische schepen (voornamelijk van de Russian Society of Shipping and Trade), de Oostenrijkse Lloyd, de Franse Messageries Maritimes en Frayssinet et C-ie en het Griekse bedrijf Courtgi et C-ie onder de Turkse vlag. Buitenlandse stoomschepen bezoeken vrijwel uitsluitend de havens van Rumelia, Bulgarije, Roemenië en Anatolië, terwijl de stoomschepen van de Russian Society of Shipping and Trade alle havens van de Zwarte Zee aandoen. De samenstelling van de schepen van de Russische Vereniging voor Scheepvaart en Handel in 1901 bedroeg 74 stoomschepen...” (1903).

Egeïsche Zee

Patmos-eiland. 1854. Regionaal Museum voor Schone Kunsten van Omsk vernoemd naar. M.A. Vrubel

Dit deel Middellandse Zee, gelegen tussen Griekenland en Turkije, is vernoemd naar de Atheense koning Aegeus, die zichzelf van een klif wierp in de veronderstelling dat zijn zoon Theseus was gedood door de Minotaurus.

“...De navigatie in de Egeïsche Zee, die op het pad ligt van schepen die uit de Zwarte Zee en de Zee van Marmara komen, is over het algemeen zeer aangenaam, dankzij het goede, heldere weer, maar in de herfst en het vroege voorjaar worden er vaak stormen veroorzaakt cyclonen die vanuit de Noord-Atlantische Oceaan via Europa naar Maleisië, Azië komen. De bewoners van de eilanden zijn uitstekende zeilers...” (1904).

Ivan Konstantinovich Aivazovsky is een beroemde Russische zeeschilder, auteur van meer dan zesduizend doeken. Professor, academicus, filantroop, erelid van de Academies voor de Kunsten van Sint-Petersburg, Amsterdam, Rome, Stuttgart, Parijs en Florence.

De toekomstige kunstenaar werd in 1817 in Feodosia geboren in de familie van Gevork en Hripsime Gaivazovsky. De moeder van Hovhannes (de Armeense versie van de naam Ivan) was een rasechte Armeniër, en zijn vader kwam uit Armeniërs die migreerden van West-Armenië, dat onder Turkse heerschappij stond, naar Galicië. Gevork vestigde zich in Feodosia onder de naam Gaivazovsky en schreef het op Poolse wijze op.

De vader van Hovhannes was dat wel geweldig persoon, ondernemend, slim. Mijn vader kende Turkse, Hongaarse, Poolse, Oekraïense, Russische en zelfs zigeunertalen. Op de Krim was Gevork Ayvazyan, die Konstantin Grigorievich Gaivazovsky werd, zeer succesvol in de handel. In die tijd groeide Feodosia snel en kreeg het de status van internationale haven, maar alle successen van de ondernemende koopman werden tot nul teruggebracht door de pestepidemie die na de oorlog uitbrak.

Tegen de tijd dat Ivan werd geboren, hadden de Gaivazovskys al een zoon, Sargis, die de naam Gabriël als monnik aannam, waarna nog drie dochters werden geboren, maar het gezin leefde in grote nood. Repsime's moeder hielp haar man door haar uitgebreide borduurmotieven te verkopen. Ivan groeide op als een slim en dromerig kind. 'S Morgens werd hij wakker en rende naar de kust, waar hij urenlang kon kijken naar schepen en kleine vissersboten die de haven binnenkwamen, terwijl hij de buitengewone schoonheid van het landschap, zonsondergangen, stormen en kalmte bewonderde.

De jongen schilderde zijn eerste foto's op het zand, en na een paar minuten werden ze weggespoeld door de branding. Vervolgens bewapende hij zich met een stuk steenkool en versierde de witte muren van het huis waar de Gaivazovskys woonden met tekeningen. De vader keek fronsend naar de meesterwerken van zijn zoon, maar schold hem niet uit, maar dacht diep na. Vanaf zijn tiende werkte Ivan in een coffeeshop en hielp zijn gezin, wat hem er helemaal niet van weerhield om op te groeien als een intelligent en getalenteerd kind.

Als kind leerde Aivazovsky zelf viool spelen en tekende hij natuurlijk voortdurend. Het lot bracht hem samen met de Feodosia-architect Yakov Koch, en dit moment wordt beschouwd als een keerpunt dat bepalend is voor de biografie van de toekomstige briljante zeeschilder. Opmerken artistiek vermogen jongen, Koch voorzag de jonge kunstenaar van potloden, verf en papier en gaf zijn eerste tekenlessen. De tweede beschermheer van Ivan was de burgemeester van Feodosia, Alexander Kaznacheev. De gouverneur waardeerde Vanya's bekwame vioolspel, omdat hij zelf vaak muziek speelde.

In 1830 stuurde Kaznacheev Aivazovsky naar het gymnasium van Simferopol. In Simferopol vestigde de vrouw van de gouverneur van Taurida, Natalya Naryshkina, de aandacht op het getalenteerde kind. Ivan begon haar huis vaak te bezoeken, en de socialite stelde haar bibliotheek, een verzameling gravures en boeken over schilderkunst en kunst tot zijn beschikking. De jongen werkte onophoudelijk, kopieerde beroemde werken, tekende etudes en schetsen.

Met de hulp van portrettist Salvator Tonchi wendde Naryshkina zich tot Olenin, de president van de Keizerlijke Academie van Beeldende Kunsten in Sint-Petersburg, met het verzoek om de jongen met volpension op de academie te plaatsen. In de brief beschreef ze in detail Aivazovsky's talenten, zijn levenssituatie en bijgevoegde tekeningen. Olenin waardeerde het talent van de jongeman en al snel werd Ivan ingeschreven aan de Academie van Beeldende Kunsten met de persoonlijke toestemming van de keizer, die ook de tekeningen zag verzonden.

Op 13-jarige leeftijd werd Ivan Aivazovsky de jongste student aan de Academie in de landschapsklas van Vorobyov. De ervaren leraar waardeerde onmiddellijk de omvang en kracht van Aivazovsky's talent en gaf de jongeman, naar zijn beste vermogen en vermogen, een klassieke kunstopleiding, een soort theoretische en praktische basis voor de virtuoze schilder die Ivan Konstantinovich al snel werd.

Al snel overtrof de student de leraar, en Vorobiev raadde Aivazovsky aan bij Philip Tanner, een Franse zeeschilder die in Sint-Petersburg aankwam. Tanner en Aivazovsky konden qua karakter niet met elkaar overweg. De Fransman dumpte al het ruwe werk op de student, maar Ivan vond nog steeds tijd voor zijn eigen schilderijen.

Schilderen

In 1836 werd een tentoonstelling gehouden waar de werken van Tanner en de jonge Aivazovsky werden gepresenteerd. Een van de werken van Ivan Konstantinovich kreeg een zilveren medaille, hij werd ook geprezen door een grootstedelijke krant, maar de Fransman kreeg het verwijt van maniertjes. Filips, brandend van woede en jaloezie, klaagde bij de keizer over een ongehoorzame student die niet het recht had zijn werken op een tentoonstelling tentoon te stellen zonder medeweten van de leraar.

Formeel had de Fransman gelijk, en Nicholas beval de schilderijen uit de tentoonstelling te verwijderen, en Aivazovsky zelf raakte uit de gratie bij de rechtbank. De getalenteerde kunstenaar werd gesteund door de beste geesten van de hoofdstad, met wie hij kennis wist te maken: president van de Academie Olenin. Als gevolg hiervan werd de zaak beslist in het voordeel van Ivan, voor wie Alexander Sauerweid, die schilderkunst leerde aan de keizerlijke nakomelingen, opkwam.

Nikolai beloonde Aivazovsky en stuurde hem zelfs samen met zijn zoon Konstantin naar Baltische vloot. De Tsarevitsj bestudeerde de basisprincipes van maritieme zaken en vlootbeheer, en Aivazovsky specialiseerde zich in de artistieke kant van de kwestie (het is moeilijk om gevechtsscènes en schepen te schrijven zonder hun structuur te kennen).

Sauerweid werd Aivazovsky's leraar in gevechtsschilderkunst. Een paar maanden later, in september 1837, ontving de getalenteerde student gouden medaille voor het schilderij "Calm", waarna de leiding van de Academie besloot de kunstenaar vrij te laten onderwijsinstelling, omdat het hem niets meer kon opleveren.

Op 20-jarige leeftijd werd Ivan Aivazovsky de jongste afgestudeerde van de Academie van Beeldende Kunsten (volgens de regels moest hij nog drie jaar studeren) en ging op een betaalde reis: eerst naar zijn geboorteland de Krim voor twee jaar, en vervolgens naar Europa voor zes jaar. De gelukkige kunstenaar keerde terug naar zijn geboorteland Feodosia, reisde vervolgens rond de Krim en nam deel aan de amfibische landing in Circassia. Gedurende deze tijd schilderde hij veel werken, waaronder vredige zeegezichten en gevechtsscènes.

Na een kort verblijf in Sint-Petersburg in 1840 vertrok Aivazovsky naar Venetië, en van daaruit naar Florence en Rome. Tijdens deze reis ontmoette Ivan Konstantinovich zijn oudere broer Gabriël, een monnik op het eiland St. Lazarus, en maakte kennis met hem. In Italië bestudeerde de kunstenaar de werken van grote meesters en schreef hij veel zelf. Hij exposeerde zijn schilderijen overal en vele waren meteen uitverkocht.

De paus wilde zelf zijn meesterwerk ‘Chaos’ kopen. Toen hij hiervan hoorde, presenteerde Ivan Konstantinovich het schilderij persoonlijk aan de paus. Geraakt door Gregorius XVI schonk hij de schilder een gouden medaille, en de faam van de getalenteerde zeeschilder donderde door heel Europa. Vervolgens bezocht de kunstenaar Zwitserland, Nederland, Engeland, Portugal en Spanje. Op weg naar huis kwam het schip waarop Aivazovsky voer in een storm terecht en er brak een vreselijke storm uit. Er gingen al een tijdje geruchten dat de zeeschilder was overleden, maar gelukkig slaagde hij erin veilig en wel naar huis terug te keren.

Aivazovsky had het gelukkige lot kennissen en zelfs vriendschappen te sluiten met veel vooraanstaande mensen uit die tijd. De kunstenaar kende Nikolai Raevsky, Kiprensky, Bryullov, Zhukovsky van dichtbij, om nog maar te zwijgen van zijn vriendschap met de keizerlijke familie. En toch konden connecties, rijkdom en roem de kunstenaar niet verleiden. De belangrijkste dingen in zijn leven waren altijd familie, gewone mensen en zijn favoriete baan.

Rijk en beroemd geworden, deed Aivazovsky veel voor zijn geboorteland Feodosia: hij stichtte een kunstacademie en een kunstgalerie, een museum voor oudheden, sponsorde de aanleg van een spoorlijn en een stadswatervoorziening gevoed uit zijn persoonlijke bron. Aan het einde van zijn leven bleef Ivan Konstantinovich net zo actief en actief als in zijn jeugd: hij bezocht Amerika met zijn vrouw, werkte veel, hielp mensen, was betrokken bij liefdadigheidswerk, verbetering geboorteplaats en onderwijsactiviteiten.

Persoonlijk leven

Het persoonlijke leven van de grote schilder is vol ups en downs. Er waren drie liefdes, drie vrouwen in zijn lot. Aivazovsky’s eerste liefde is een danseres uit Venetië, wereld beroemdheid Maria Taglioni was 13 jaar ouder dan hij. De verliefde kunstenaar ging naar Venetië om zijn muze te volgen, maar de relatie was van korte duur: de danser verkoos ballet boven de liefde van de jongeman.

In 1848 trouwde Ivan Konstantinovich uit grote liefde met Julia Grevs, de dochter van een Engelsman die de lijfarts was van Nicolaas I. Het jonge stel ging naar Feodosia, waar ze een prachtige bruiloft hadden. In dit huwelijk had Aivazovsky vier dochters: Alexandra, Maria, Elena en Zhanna.

Op de foto ziet het gezin er gelukkig uit, maar de idylle was van korte duur. Na de geboorte van haar dochters veranderde de vrouw van karakter en leed aan een zenuwziekte. Julia wilde in de hoofdstad wonen, bals bijwonen, feesten geven, een sociaal leven leiden, en het hart van de kunstenaar behoorde toe aan Feodosia en gewone mensen. Als gevolg hiervan eindigde het huwelijk in een scheiding, wat in die tijd niet vaak gebeurde. Met moeite slaagde de kunstenaar erin de relaties met zijn dochters en hun families te onderhouden: zijn knorrige vrouw zette de meisjes tegen hun vader op.

De kunstenaar ontmoette zijn laatste liefde op hoge leeftijd: in 1881 was hij 65 jaar oud en zijn uitverkorene was slechts 25 jaar oud. Anna Nikitichna Sarkizova werd in 1882 de vrouw van Aivazovsky en bleef tot het einde bij hem. Haar schoonheid werd door haar man vereeuwigd in het schilderij 'Portret van de vrouw van de kunstenaar'.

Dood

De grote zeeschilder, die op 20-jarige leeftijd een wereldberoemdheid werd, stierf in 1900 op 82-jarige leeftijd thuis in Feodosia. Het onvoltooide schilderij ‘Ship Explosion’ bleef op de ezel staan.

Beste schilderijen

• "De negende golf";
• "Schipbreuk";
• "Nacht in Venetië";
• "Brig Mercury aangevallen door twee Turkse schepen";
• “Maanverlichte nacht op de Krim. Hoerzoef";
• "Maanverlichte nacht op Capri";
• "Maanverlichte nacht op de Bosporus";
• "Wandelen over de wateren";
• "Chesme-gevecht";
• "Maanwandeling"
• "Bosporus op een maanverlichte nacht";
• "ALS. Poesjkin aan de kust van de Zwarte Zee";
• "Regenboog";
• "Zonsopgang in de haven";
• "Schip midden in een storm";
• "Chaos. Schepping van de wereld;
• "Kalm";
• "Venetië Nacht";
• "Wereldvloed".

(Gayvazovsky) en werd gedoopt onder de naam Hovhannes (de Armeense vorm van de naam “John”).

Van kinds af aan tekende en speelde Aivazovsky viool. Dankzij de bescherming van de senator, hoofd van de Tauride-provincie Alexander Kaznacheev, kon hij studeren aan het Tauride Gymnasium in Simferopol, en vervolgens aan de Academie van Beeldende Kunsten in Sint-Petersburg, waar hij in klassen studeerde landschap schilderen Professor Maxim Vorobyov en gevechtsschilderij van professor Alexander Sauerweid.

Tijdens zijn studie aan de Academie in 1835 werd Aivazovsky's werk 'Study of Air over the Sea' bekroond met een zilveren medaille, en in 1837 kreeg het schilderij 'Calm' een gouden medaille van de eerste graad.

Met het oog op de successen van Aivazovsky nam de Academieraad in 1837 een ongebruikelijk besluit: hem vervroegd (twee jaar eerder dan gepland) vrijlaten van de academie en hem naar de Krim sturen voor zelfstandig werk, en daarna - op zakenreis naar het buitenland.

Zo voerde Aivazovsky in 1837-1839 grootschalig werk uit op de Krim, en in 1840-1844 verbeterde hij zijn vaardigheden in Italië als gepensioneerde (hij ontving een pension) van de Academie van Beeldende Kunsten.

De doeken "Landing van de landing in het huis van Subashi" en "Gezicht op Sevastopol" (1840) werden gekocht door keizer Nicolaas I. In Rome schilderde de kunstenaar de schilderijen "Storm" en Chaos." Voor de doeken "Boot van de Circassian Pirates", "Stil op de Middellandse Zee" en "Het eiland Capri" in 1843 ontving hij een gouden medaille op de tentoonstelling in Parijs.

Sinds 1844 was Aivazovsky een academicus en schilder van de belangrijkste marinestaf van Rusland, sinds 1847 - een professor en sinds 1887 - erelid van de St. Petersburg Academie van Beeldende Kunsten.

Sinds 1845 woonde en werkte Aivazovsky in Feodosia, waar hij naar eigen ontwerp een huis aan de kust bouwde. Tijdens zijn leven maakte hij een aantal reizen: hij bezocht meerdere keren Italië, Frankrijk en andere landen. Europese landen, werkte in de Kaukasus, zeilde naar de kusten van Klein-Azië, was in Egypte en reisde in 1898 naar Amerika.

Zijn schilderijen "Uitzicht op de Zwarte Zee" en "Klooster van St. George" werden beroemd. Het schilderij "De vier rijkdommen van Rusland" bracht Aivazovsky in 1857 de Franse Orde van het Legioen van Eer.

Begin 1873 vond in Florence een tentoonstelling van Aivazovsky's schilderijen plaats, die veel aandacht kreeg. positieve feedback. Hij werd een van de meest erkende vertegenwoordigers van de Russische schilderschool over de hele wereld. In deze hoedanigheid kreeg Aivazovsky de eer, tweede na Orest Kiprensky, om een ​​zelfportret te presenteren in de Florentijnse Galleria degli Uffizi.

Tijdens de Russisch-Turkse oorlog van 1877 schilderde Aivazovsky een serie schilderijen.

In 1888 was er een tentoonstelling van zijn nieuwe schilderijen gewijd aan verschillende episodes uit het leven van Columbus.

In totaal hebben sinds 1846 meer dan 120 persoonlijke tentoonstellingen van Aivazovsky plaatsgevonden. De kunstenaar maakte ongeveer zesduizend schilderijen, tekeningen en aquarellen.

Onder hen zijn de bekendste “Slag om Navarrene” en “Slag om Chesme” (beide 1848), met afbeeldingen van zeeslagen, een serie schilderijen "De verdediging van Sevastopol" (1859), "De negende golf" (1850) en "De Zwarte Zee" (1881), waarin de grootsheid en kracht van het zee-element opnieuw worden gecreëerd. De laatste foto Het werk van de kunstenaar was "The Explosion of the Ship", dat een van de afleveringen van de Grieks-Turkse oorlog beschrijft, die onvoltooid bleef.

Hij was lid van de kunstacademies van Rome, Florence, Stuttgart en Amsterdam.

© Sotheby's Canvas van Ivan Aivazovsky "Gezicht op Constantinopel en de Bosporusbaai"

Ivan Aivazovsky gaf les aan de Algemene Kunstschool-Workshop die hij in Feodosia creëerde. Voor de stadsmensen bouwde Aivazovsky een gymzaal en bibliotheek, een archeologisch museum en een kunstgalerie in Feodosia. Op zijn aandringen werd de watervoorziening in de stad geïnstalleerd. Dankzij zijn inspanningen werd er een commerciële haven gebouwd, spoorweg. In 1881, Aivazovski. In 1890 werd in Feodosia een fonteinmonument voor het ‘Goede Genie’ opgericht om de verdiensten van de kunstenaar te herdenken.

Ivan Aivazovsky stierf in de nacht van 2 mei (19 april, oude stijl) 1900 in Feodosia. Hij werd begraven op het grondgebied van de Armeense kerk van St. Sergius (Surb Sarkis).

Zijn schilderijen worden bewaard in vele landen over de hele wereld, musea en privécollecties. De grootste collectie is de Feodosia kunstgalerie vernoemd naar I.K. Aivazovsky, dat 416 werken omvat, waarvan 141 schilderijen, de rest grafiek. In 1930 werd in Feodosia, vlakbij het huis van de kunstenaar, een monument voor hem opgericht. In 2003 werd een monument voor Aivazovsky opgericht op de Makarovskaya-dijk van het zeefort in de buitenwijk Kronstadt in St. Petersburg.

De kunstenaar was twee keer getrouwd. Zijn eerste vrouw was gouvernante Julia Grevs, en het gezin kreeg vier dochters. De tweede vrouw van de kunstenaar was de weduwe van een Feodosiaanse koopman, Anna Burnazyan (Sarkizova).

De oudere broer van de kunstenaar, Gabriël Aivazovsky (1812-1880) was de aartsbisschop van het Georgisch-Imereti Armeense bisdom, lid van de Etchmiadzin-synode, een oriëntalist (oriëntalist) en een schrijver.

Het materiaal is samengesteld op basis van informatie van RIA Novosti en open bronnen

De zee en Aivazovsky zijn al anderhalve eeuw synoniem. We zeggen "Aivazovsky" - we stellen ons de zee voor, en als we een zonsondergang of storm op zee zien, een zeilboot of schuimende branding, kalmte of zeebries, zeggen we: "Pure Aivazovsky!"

Het is moeilijk om Aivazovsky niet te herkennen. Maar vandaag zal "Arthive" je een zeldzame en weinig bekende Aivazovsky laten zien. Aivazovsky onverwacht en ongebruikelijk. Aivazovsky, die je misschien niet eens meteen herkent. Kortom, Aivazovsky zonder de zee.

Winterlandschap. Ivan Konstantinovitsj Aivazovski, jaren 1880

Dit zijn grafische zelfportretten van Aivazovsky. Misschien is hij hier onherkenbaar. En hij lijkt meer op zijn eigen pittoreske beelden (zie hieronder), maar op zijn goede vriend, met wie hij in zijn jeugd door Italië reisde - Nikolai Vasilyevich Gogol. Zelfportret links - Gogol, componerend “ Dode zielen"Aan een tafel bezaaid met tocht.

Nog interessanter is het zelfportret rechts. Waarom niet met een palet en penselen, maar met een viool? Omdat de viool jarenlang de trouwe vriend van Aivazovsky was. Niemand herinnerde zich wie het aan de tienjarige Hovhannes had gegeven, een jongen uit een groot en arm gezin van Armeense immigranten in Feodosia. Natuurlijk konden ouders het zich niet veroorloven een leraar in dienst te nemen. Maar dat was niet nodig. Hovhannes leerde spelen door reizende muzikanten op de Feodosia-bazaar. Zijn gehoor bleek uitstekend te zijn. Aivazovsky kon elk deuntje en elke melodie op het gehoor onderscheiden.

De aspirant-kunstenaar bracht zijn viool mee naar Sint-Petersburg en speelde ‘voor de ziel’. Vaak werd Hovhannes op een feestje, wanneer hij nuttige kennissen opdeed en de samenleving begon te bezoeken, gevraagd om viool te spelen. Aivazovsky beschikte over een gemakkelijk karakter en weigerde nooit. In de biografie van componist Mikhail Glinka, geschreven door Vsevolod Uspensky, staat het volgende fragment: “Eenmaal bij de poppenspeler ontmoette Glinka een student van de Academie van Beeldende Kunsten, Aivazovsky. Hij zong meesterlijk een wild Krim-lied, zittend in Tataarse stijl op de grond, zwaaiend en met de viool tegen zijn kin. Glinka hield echt van de Tataarse melodieën van Aivazovsky; zijn verbeelding werd vanaf zijn jeugd naar het oosten aangetrokken... Twee melodieën werden uiteindelijk onderdeel van de Lezginka, en de derde - in de Ratmir-scène in het derde bedrijf van de opera 'Ruslan en Lyudmila'.

Aivazovsky zal zijn viool overal mee naartoe nemen. Op de schepen van het Baltische squadron vermaakte zijn spel de matrozen; In Sint-Petersburg, toen hij zijn toekomstige vrouw Julia Grevs voor het eerst zag op een sociale receptie (ze was slechts de gouvernante van de kinderen van de meester), durfde Aivazovsky zichzelf niet voor te stellen - in plaats daarvan pakte hij opnieuw de viool en de riem op een serenade in het Italiaans.

Een interessante vraag: waarom laat Aivazovsky op de foto de viool niet op zijn kin rusten, maar houdt hij hem vast als een cello? Biograaf Yulia Andreeva legt dit kenmerk als volgt uit: “Volgens talrijke getuigenissen van tijdgenoten hield hij de viool op een oosterse manier vast en liet hem op zijn linkerknie rusten. Zo kon hij tegelijkertijd spelen en zingen.”

Zelfportret van Ivan Aivazovski, 1874

En dit zelfportret van Aivazovsky is slechts ter vergelijking: in tegenstelling tot de niet zo algemeen bekende voorgaande is de lezer er waarschijnlijk mee bekend. Maar als Aivazovsky in de eerste Gogol eraan herinnerde, dan leek hij in deze, met goed verzorgde bakkebaarden, op Poesjkin. Dit was trouwens precies de mening van Natalya Nikolajevna, de vrouw van de dichter. Toen Aivazovsky aan het Poesjkin-paar werd gepresenteerd op een tentoonstelling aan de Academie van Beeldende Kunsten, merkte Natalya Nikolajevna vriendelijk op dat het uiterlijk van de kunstenaar haar sterk aan portretten deed denken jonge Alexander Sergejevitsj.

Petersburg. De Neva oversteken. Ivan Konstantinovitsj Aivazovski, jaren 1870

Bij de eerste (en als we de legendes negeren, dan de enige) bijeenkomst stelde Poesjkin Aivazovsky twee vragen. De eerste is meer dan voorspelbaar als je iemand ontmoet: waar komt de kunstenaar vandaan? Maar de tweede is onverwacht en zelfs enigszins bekend. Poesjkin vroeg aan Aivazovsky of hij, een man uit het zuiden, het niet koud had in Sint-Petersburg? Als Poesjkin maar wist hoe gelijk hij bleek te hebben. Alle winters aan de Academie voor Beeldende Kunsten was de jonge Hovhannes inderdaad catastrofaal koud.

Er is tocht in de gangen en klaslokalen, leraren zijn er in gewikkeld donzen sjaals ruggen. De 16-jarige Hovhannes Aivazovsky, toegelaten tot de klas van professor Maxim Vorobyov, heeft gevoelloze vingers door de kou. Hij heeft het koud, hult zich in een met verf besmeurde jas die helemaal niet warm is, en hoest voortdurend.

Vooral 's nachts is het lastig. Met een door motten aangevreten deken kun je niet opwarmen. Alle leden zijn gekoeld, de tanden raken de tanden niet en om de een of andere reden zijn de oren bijzonder koud. Als de kou je verhindert te slapen, denkt student Aivazovsky aan Feodosia en de warme zee.

Hoofdkwartierarts Overlach schrijft rapporten aan de president van de Academie Olenin over de onbevredigende gezondheid van Hovhannes: “Academicus Aivazovsky werd enkele jaren eerder vanuit de zuidelijke regio van Rusland en juist vanuit de Krim naar Sint-Petersburg overgebracht, sinds zijn verblijf hier heeft hij heeft zich altijd ongezond gevoeld en is al vaak gebruikt. Ik lag op de academische ziekenboeg en had, zowel vroeger als nu, last van pijn op de borst, droge hoest, kortademigheid bij het traplopen en een sterke hartslag.”

Is dit de reden waarom ‘Crossing the Neva’, een zeldzaam Sint-Petersburgs landschap voor Aivazovsky’s werk, je tanden doet pijn doen van de denkbeeldige kou? Het werd geschreven in 1877, de Academie is al lang verdwenen, maar het gevoel van de doordringende kou van Noord-Palmyra blijft. Reusachtige ijsschotsen verrezen op de Neva. De Admiralty Needle verschijnt door de koude, wazige kleuren van de paarse lucht. Het is koud voor de kleine mensen in de kar. Het is koud, alarmerend, maar ook leuk. En het lijkt erop dat er zoveel nieuw, onbekend, interessant is - daar, verderop, achter de sluier van ijzige lucht.

Verraad van Judas. Ivan Konstantinovitsj Aivazovski, 1834

Het Russisch Staatsmuseum in Sint-Petersburg bewaart Aivazovsky’s schets ‘Het verraad van Judas’ zorgvuldig. Het is gemaakt op grijs papier met wit en Italiaans potlood. In 1834 bereidde Aivazovsky in opdracht van de Academie een schilderij met een bijbels thema voor. Hovhannes was van nature nogal geheimzinnig, werkte graag alleen en begreep helemaal niet hoe zijn idool Karl Bryullov voor een menigte mensen kon schrijven.

Aivazovsky gaf daarentegen de voorkeur aan eenzaamheid voor zijn werk, dus toen hij 'Het verraad van Judas' aan zijn kameraden op de academie presenteerde, kwam het voor hen als een complete verrassing. Velen konden eenvoudigweg niet geloven dat een 17-jarige provinciaal, pas in zijn tweede studiejaar, tot zoiets in staat was.

En toen kwamen zijn slechte wensen met een verklaring. Aivazovsky verdwijnt immers altijd van de verzamelaar en filantroop Alexei Romanovich Tomilov? En in zijn collectie bevinden zich Bryullovs, Poussins, Rembrandts en wie weet wie nog meer. De sluwe Hovhannes kopieerde daar beslist eenvoudigweg een schilderij van een weinig bekende Europese meester in Rusland en deed het voor als zijn eigen schilderij.

Gelukkig voor Aivazovsky had de president van de Academie van Beeldende Kunsten, Alexei Nikolajevitsj Olenin, een andere mening over ‘Het verraad van Judas’. Olenin was zo onder de indruk van de vaardigheid van Hovhannes dat hij hem met grote gunst eerde - hij nodigde hem uit om bij hem te blijven op het landgoed Priyutino, waar Poesjkin en Krylov, Borovikovsky en Venetsianov, Kiprensky en de gebroeders Bryullov op bezoek kwamen. Een ongehoorde eer voor een beginnende academicus.

Oostelijk stadium. Koffieshop dichtbij de Ortakoy-moskee in Constantinopel. Ivan Konstantinovitsj Aivazovski, 1846

In 1845 werd in Rusland hulde gebracht aan de 27-jarige Aivazovsky, wiens zeegezichten al in heel Europa weerklonken, van Amsterdam tot Rome. Hij ontvangt "Anna on the Neck" (Orde van Sint-Anna, 3e graad), de titel van academicus, 1.500 hectare land op de Krim voor 99 jaar gebruik, en vooral een officieel marine-uniform. Het Ministerie van Marine, voor diensten aan het vaderland, benoemt Aivazovsky tot de eerste schilder van de Main Naval Staff. Nu moet Aivazovsky toegang krijgen tot alle Russische havens en op alle schepen, waar hij ook heen wil. En in het voorjaar van 1845 werd de kunstenaar, op aandringen van groothertog Konstantin Nikolajevitsj, opgenomen in de zee-expeditie van admiraal Litke naar Turkije en Klein-Azië.

Tegen die tijd had Aivazovsky al door heel Europa gereisd (zijn buitenlandse paspoort bevatte meer dan 135 visa en de douanebeambten waren het beu om er nieuwe pagina's aan toe te voegen), maar was nog niet in de landen van de Ottomanen geweest. Voor het eerst ziet hij Chios en Patmos, Samos en Rhodos, Sinop en Smyrna, Anatolië en de Levant. En hij was vooral onder de indruk van Constantinopel: 'Mijn reis', schreef Aivazovsky, 'met zijn keizerlijke hoogheid Konstantin Nikolajevitsj was buitengewoon aangenaam en interessant, overal waar ik schetsen voor schilderijen kon schetsen, vooral in Constantinopel, waar ik bewondering voor heb. . Er is waarschijnlijk niets majestueuzer ter wereld dan deze stad; zowel Napels als Venetië worden daar vergeten.

“Coffeeshop in de Ortakoy-moskee” is een van de gezichten van Constantinopel die Aivazovsky na deze eerste reis schilderde. Over het algemeen zijn de betrekkingen van Aivazovsky met Turkije een lang en moeilijk verhaal. Hij zal Turkije meer dan eens bezoeken. De kunstenaar werd zeer gewaardeerd door de Turkse heersers: in 1856 kende Sultan Abdul-Mecid I hem de Orde van "Nitshan Ali", 4e graad, toe, in 1881, Sultan Abdul-Hamid II - met een diamanten medaille. Maar tussen deze prijzen was er ook Russisch-Turkse oorlog 1877, waarin het huis van Aivazovsky in Feodosia gedeeltelijk werd verwoest door een granaat. Veelzeggend is echter dat het vredesverdrag tussen Turkije en Rusland werd ondertekend in een zaal versierd met schilderijen van Aivazovsky. Tijdens zijn bezoek aan Turkije communiceerde Aivazovsky bijzonder hartelijk met de Armeniërs die in Turkije woonden, die hem respectvol Aivaz Effendi noemden. En toen de Turkse sultan in de jaren negentig van de negentiende eeuw een monsterlijk bloedbad pleegde waarbij duizenden Armeniërs omkwamen, gooide Aivazovsky uitdagend Ottomaanse onderscheidingen in zee en zei dat hij de sultan adviseerde hetzelfde te doen met zijn schilderijen.

“Coffeeshop nabij de Ortakoy-moskee” van Aivazovsky is een ideaalbeeld van Turkije. Ideaal - omdat het vredig is. Ontspannen zittend op geborduurde kussens en ondergedompeld in contemplatie drinken Turken koffie, inhaleren waterpijprook en luisteren naar onopvallende melodieën. Gesmolten lucht stroomt. De tijd stroomt als zand tussen je vingers. Niemand heeft haast – het is niet nodig om te haasten: alles wat nodig is voor de volheid van het zijn is al geconcentreerd in het huidige moment.

Windmolens in de Oekraïense steppe bij zonsondergang. Ivan Konstantinovitsj Aivazovski, 1862

Er kan niet worden gezegd dat Aivazovsky in het landschap “Windmolens in de Oekraïense steppe...” onherkenbaar is. Een tarweveld in de zonsondergangstralen lijkt bijna op het golvende oppervlak van de zee, en de molens zijn dezelfde fregatten: bij sommigen blaast de wind de zeilen op, bij anderen draait hij de wieken. Waar en, belangrijker nog, wanneer kon Aivazovsky zijn gedachten van de zee afleiden en geïnteresseerd raken in de Oekraïense steppe?

Terugkomend van de bruiloft. Ivan Konstantinovitsj Aivazovski, 1891

Chumaks op vakantie. Ivan Konstantinovitsj Aivazovski, 1885

Misschien wanneer korte tijd Heeft u uw gezin van Feodosia naar Kharkov verplaatst? En hij vervoerde het niet werkeloos, maar evacueerde het haastig. In 1853 verklaarde Türkiye de oorlog aan Rusland, in maart 1854 sloten Engeland en Frankrijk zich daarbij aan. Krimoorlog. In september was de vijand al in Jalta. Aivazovsky moest dringend zijn familieleden redden - zijn vrouw, vier dochters en oude moeder. ‘Met geestelijk verdriet’, zo vertelde de kunstenaar aan een van de correspondenten, ‘moesten we onze dierbare Krim verlaten, waarbij we al onze rijkdom achterlieten, verworven door onze inspanningen in de loop van vijftien jaar. Naast mijn gezin, mijn 70-jarige moeder, moest ik al mijn familieleden meenemen, dus stopten we in Charkov, de dichtstbijzijnde stad in het zuiden en goedkoop voor een bescheiden leven.”

De biograaf schrijft dat op de nieuwe plek Aivazovsky's vrouw Yulia Grevs, die haar man eerder actief had geholpen op de Krim in zijn archeologische opgravingen en etnografisch onderzoek ‘probeerden Aivazovsky te boeien met archeologie of scènes uit het leven van Little Russian’. Julia wilde tenslotte heel graag dat haar man en vader langer bij het gezin zouden blijven. Het werkte niet: Aivazovsky haastte zich naar het belegerde Sebastopol. Dagenlang schilderde hij onder bombardementen zeeslagen naar het leven, en alleen een speciaal bevel van vice-admiraal Kornilov dwong de onverschrokken kunstenaar het theater van militaire operaties te verlaten. Niettemin omvat de nalatenschap van Aivazovsky nogal wat scènes uit het etnografische genre en Oekraïense landschappen: 'Chumaks on Vacation', 'Wedding in Ukraine', 'Winter Scene in Little Russia' en anderen.

Portret van senator Alexander Ivanovitsj Kaznacheev, leider van de adel van de provincie Tauride. Ivan Konstantinovitsj Aivazovski, 1848

Aivazovsky heeft relatief weinig portretten nagelaten. Maar hij schreef deze heer meer dan eens. Dit is echter niet verrassend: de kunstenaar beschouwde Alexander Ivanovitsj Kaznacheev als zijn 'tweede vader'. Toen Aivazovsky nog klein was, was Kaznacheev burgemeester van Feodosia. Aan het einde van de jaren twintig van de negentiende eeuw begon hij steeds vaker klachten te ontvangen: iemand haalde grappen uit in de stad - hij schilderde hekken en witgekalkte muren van huizen. De burgemeester ging de kunst inspecteren. Op de muren waren figuren van soldaten, matrozen en silhouetten van schepen te zien, veroorzaakt door samovar-steenkool - ik moet zeggen, heel erg geloofwaardig. Na enige tijd liet stadsarchitect Koch de penningmeester weten dat hij de auteur van deze ‘graffiti’ had geïdentificeerd. Het was de 11-jarige Hovhannes, de zoon van marktouder Gevork Gaivazovsky.

‘Je tekent prachtig,’ beaamde Kaznacheev toen hij de ‘crimineel’ ontmoette, ‘maar waarom op de hekken van anderen?!’ Hij begreep het echter meteen: de Aivazovskys zijn zo arm dat ze geen tekenbenodigdheden voor hun zoon kunnen kopen. En Kaznacheev deed het zelf: in plaats van straf gaf hij Hovhannes een stapel goed papier en een doos verf.

Hovhannes begon het burgemeestershuis te bezoeken en raakte bevriend met zijn zoon Sasha. En toen Kaznacheev in 1830 gouverneur van Tavria werd, nam hij Aivazovsky, die lid van de familie was geworden, mee naar Simferopol zodat de jongen daar aan het gymnasium kon studeren, en drie jaar later deed hij er alles aan om ervoor te zorgen dat Hovhannes ingeschreven aan de Keizerlijke Academie van Beeldende Kunsten.

Wanneer de volwassen en beroemde Aivazovsky terugkeert om voor altijd op de Krim te wonen, zal hij hem steunen vriendschappelijke betrekkingen met Alexander Ivanovitsj. En zelfs in zekere zin zal hij zijn 'genoemde vader' imiteren, intensief zorgen voor de armen en kansarmen en de 'General Workshop' oprichten - een kunstacademie voor lokale getalenteerde jongeren. En Aivazovsky zal, volgens zijn eigen ontwerp en op eigen kosten, een fontein oprichten ter ere van Kaznacheev in Feodosia.

Caravan in de oase. Egypte. Ivan Konstantinovitsj Aivazovski, 1871

Op 17 november 1869 werd het Suezkanaal geopend voor de scheepvaart. Het lag dwars door de Egyptische woestijnen, verbond de Middellandse Zee en de Rode Zee en werd een voorwaardelijke grens tussen Afrika en Eurazië. De nieuwsgierige en nog steeds begerige indrukken van de 52-jarige Aivazovsky kon zo'n evenement niet missen. Hij kwam als onderdeel van de Russische delegatie naar Egypte en werd de eerste zeeschilder ter wereld die het Suezkanaal schilderde.

“Die schilderijen waarin de belangrijkste kracht het licht van de zon is... moeten als de beste worden beschouwd”, was Aivazovsky er altijd van overtuigd. En er was gewoon een overvloed aan zon in Egypte - gewoon werken. Palmbomen, zand, piramides, kamelen, verre woestijnhorizon en "Caravan in een oase" - dit alles blijft in de schilderijen van Aivazovsky.

De kunstenaar liet ook interessante herinneringen achter aan de eerste ontmoeting van het Russische lied en de Egyptische woestijn: “Toen het Russische stoomschip het Suezkanaal binnenvoer, liep de Franse stoomboot ervoor aan de grond en moesten de zwemmers wachten tot het werd verwijderd. Deze stop duurde ongeveer vijf uur.

Ze was mooi maanverlichte nacht, wat een soort majestueuze schoonheid gaf aan de verlaten kusten van het oude land van de farao's, gescheiden door een kanaal van de Aziatische kust.

Om de tijd te verkorten, organiseerden de passagiers van het Russische stoomschip een geïmproviseerd vocaal concert: mevrouw Kireeva, die een prachtige stem bezat, nam de taken van leadzangeres op zich, een harmonieus koor nam het op zich...

En zo klonk aan de kust van Egypte een lied over 'Moeder Wolga', over het 'donkere bos', over het 'open veld' en snelde langs de golven, verzilverd door de maan, helder schijnend op de grens van twee delen van de oceaan. wereld..."

Catholicos Khrimyan in de buurt van Etchmiadzin. Ivan Konstantinovitsj Aivazovski, 1895

Portret van de broer van de kunstenaar, Gabriël Ayvazyan. Ivan Konstantinovitsj Aivazovski, 1883

Doop van het Armeense volk. Grigor de Verlichter (IV eeuw) Ivan Konstantinovich Aivazovsky, 1892

Misschien zal het nieuw voor iemand zijn om te horen dat Ivan Konstantinovitsj Aivazovski een echte fanaticus van de Armeniërs was. apostolische kerk, trouwens een van de oudste, Christelijke kerken. Er was een Armeense christelijke gemeenschap in Feodosia en de synode bevond zich in het "hart van Armenië" - de stad Etchmiadzin.

Aivazovsky's oudere broer Sargis (Gabriel) werd monnik, vervolgens aartsbisschop en een uitstekende Armeense opvoeder. Voor de kunstenaar zelf was zijn religieuze overtuiging geenszins een loze formaliteit. Ongeveer het meest belangrijke gebeurtenissen over zijn leven, bijvoorbeeld over een bruiloft, deelde hij de Etchmiadzin-synode mee: “Op 15 augustus 1848 trouwde ik met Julia, de dochter van Jacob Greves, een Engelsman-lutheraan, maar hij trouwde in de Armeense kerk en op de voorwaarde dat mijn kinderen uit dit huwelijk ook in het Armeense heilige lettertype gedoopt zouden worden."

Wanneer gezinsleven Als het misgaat, zal Aivazovsky toestemming moeten vragen om het huwelijk daar te ontbinden.

In 1895 kwam een ​​vooraanstaande gast, Katalikos Khrimyan, het hoofd van de Armeense Kerk, naar Feodosia om Aivazovsky te bezoeken. Aivazovsky nam hem mee naar de oude Krim, waar hij een nieuwe oprichtte op de plaats van verwoeste kerken en er zelfs een altaarbeeld voor schilderde. Tijdens een galadiner voor 300 mensen in Feodosia beloofden de Catholicos de kunstenaar: “Ik, Khrimyan Hayrik, met een kruis in de ene hand en de Bijbel in de andere, zal voor jou en voor mijn arme Armeense volk bidden.” In hetzelfde jaar zal de geïnspireerde Aivazovsky het schilderij “Catholicos Khrimyan in de buurt van Etchmiadzin” schilderen.

Over vijf jaar zal de 82-jarige Aivazovsky dood zijn. Zijn graf bevindt zich op de binnenplaats oude tempel versierd met een inscriptie in het Armeens: “Sterfelijk geboren, een onsterfelijke herinnering achtergelaten.”

Anna Nikitichna Burnazyan-Sarkizova, tweede vrouw van I.K. Aivazovski. Ivan Konstantinovitsj Aivazovski, 1882

Het zou oneerlijk zijn tegenover de lezer om ons verhaal over de schilderijen van Aivazovsky, waar de zee afwezig is, te beëindigen met het feit van de dood van de kunstenaar. Bovendien spraken we, nadat we veel belangrijke biografische mijlpalen hadden besproken, nog steeds niet over liefde.

Toen Aivazovsky maar liefst 65 jaar oud was, werd hij verliefd. Bovendien werd hij verliefd als een jongen - op het eerste gezicht en in omstandigheden die het minst bevorderlijk waren voor romantiek. Hij reed in een koets door de straten van Feodosia en kruiste het pad van een begrafenisstoet, met daarin een mooie jonge vrouw, in het zwart gekleed. De kunstenaar geloofde dat hij in zijn geboorteland Feodosia iedereen bij naam kende, maar het was alsof hij haar voor de eerste keer had gezien en niet eens wist wie ze was voor de overledene - dochter, zus, vrouw. Ik deed navraag: het bleek dat ze weduwe was. 25 jaar oud. Naam is Anna Sarkizova, geboren Burnazyan.

Wijlen echtgenoot liet Anna een landgoed na met een prachtige tuin en grote rijkdom voor de Krim - een bron van zoet water. Ze is een volledig rijke, zelfvoorzienende vrouw, en ook 40 jaar jonger dan Aivazovsky. Maar toen de kunstenaar, bevend en niet gelovend in mogelijk geluk, haar ten huwelijk vroeg, accepteerde Sarkizova hem.

Een jaar later bekende Aivazovsky in een brief aan een vriend: “Afgelopen zomer trouwde ik met een dame, een Armeense weduwe. Ik had haar nog niet eerder ontmoet, maar ik had veel over haar goede naam gehoord. Nu kan ik rustig en gelukkig leven. Ik woon al twintig jaar niet meer bij mijn eerste vrouw en heb haar al veertien jaar niet gezien. Vijf jaar geleden stonden de Etchmiadzin-synode en de Catholicos mij toe te scheiden... Pas nu was ik erg bang om mijn leven te verbinden met een vrouw van een andere natie, om geen tranen te vergieten. Dit gebeurde door Gods genade, en ik dank u oprecht voor uw felicitaties.”

Ze zullen 17 jaar in liefde en harmonie leven. Net als in zijn jeugd zal Aivazovsky veel en ongelooflijk productief schrijven. En hij zal ook tijd hebben om zijn geliefde de oceaan te laten zien: in het 10e huwelijksjaar zullen ze via Parijs naar Amerika varen, en volgens de legende zal dit mooie stel vaak de enige mensen op het schip zijn die niet vatbaar zijn voor zeeziekte. Terwijl de meeste passagiers, verstopt in hun hutten, wachtten op het rollen en stormen, bewonderden Aivazovsky en Anna sereen de uitgestrektheid van de zee.

Na de dood van Aivazovsky zou Anna ruim veertig jaar een vrijwillige kluizenaar worden (en ze zou leven tot ze 88 was): geen gasten, geen interviews, laat staan ​​pogingen om haar persoonlijke leven te regelen. Er is iets wilskrachtigs en tegelijkertijd mysterieus in het uiterlijk van een vrouw wier gezicht half verborgen is door een gaassluier, zo vergelijkbaar met het doorschijnende wateroppervlak van de zeegezichten van haar grote echtgenoot, Ivan Aivazovsky.

Ivan Konstantinovitsj Aivazovski(Armeens Հովհաննես Կոնստանդինեսի Այվազյան - Hovhannes Ayvazyan; 17 juli 1817 - 19 april [2 mei], 1900) - wereldberoemde Russische zeeschilder, gevechtsschilder, verzamelaar, filantroop.

De meest vooraanstaande Armeense kunstenaar van de 19e eeuw. Broer van de Armeense historicus en priester Gabriel Aivazovsky.

Oorsprong van de familie Aivazovsky

Hovhannes (Ivan) Konstantinovich Aivazovsky werd geboren in de familie van koopman Konstantin (Gevorg) en Hripsime Aivazovsky. Op 17 (29) juli 1817 schreef de priester van de Armeense kerk in de stad Feodosia dat Konstantin (Gevorg) Aivazovsky en zijn vrouw Hripsime waren geboren " Hovhannes, zoon van Gevorg Ayvazyan". De voorouders van Aivazovsky waren afkomstig van Galicische Armeniërs die in de 18e eeuw vanuit Turks Armenië naar Galicië verhuisden. . Het is bekend dat zijn familieleden grote grondbezit bezaten in de regio Lviv, maar er zijn geen documenten bewaard gebleven die de oorsprong van Aivazovsky nauwkeuriger beschrijven. Zijn vader Konstantin (Gevorg) en nadat hij naar Feodosia was verhuisd, schreef zijn achternaam op de Poolse manier: "Gayvazovsky" (de achternaam is een Polonized-vorm Armeense achternaam Ayvazyaan). Aivazovsky zelf zegt in zijn autobiografie over zijn vader dat hij, als gevolg van een ruzie met zijn broers in zijn jeugd, van Galicië naar de Donau-vorstendommen (Moldavië, Walachije) verhuisde, waar hij handel dreef, en van daaruit naar Feodosia; kende meerdere talen.

De meeste bronnen schrijven alleen Aivazovsky toe Armeense afkomst. Levenslange publicaties gewijd aan Aivazovsky brengen uit zijn woorden een familielegende over dat er onder zijn voorouders Turken waren. Volgens deze publicaties vertelde de overleden vader van de kunstenaar hem dat de overgrootvader van de kunstenaar (volgens Bludova - aan de vrouwelijke kant) de zoon was van een Turkse militaire leider en, als kind, tijdens de verovering van Azov door Russische troepen ( stad) werd hij van de dood gered door een zekere Armeniër die hem doopte en adopteerde (optie - een soldaat). Na de dood van de kunstenaar (in 1901) vertelde zijn biograaf N.N. Kuzmin hetzelfde verhaal in zijn boek, maar dan over de vader van de kunstenaar, daarbij verwijzend naar een naamloos document in het archief van Aivazovsky.

Biografie

Jeugd en studie

Brig "Mercury" na de overwinning op twee Turkse schepen, 1848

De vader van de kunstenaar, Konstantin Grigorievich Aivazovsky (1771-1841), trouwde na zijn verhuizing naar Feodosia met een plaatselijke Armeense vrouw, Hripsima (1784-1860), en uit dit huwelijk werden drie dochters en twee zonen geboren: Hovhannes (Ivan) en Sargis ( later, in het kloosterleven - Gabriël). Aanvankelijk waren de handelszaken van Aivazovsky succesvol, maar tijdens de pestepidemie van 1812 ging hij failliet.

Ivan Aivazovsky ontdekte van kinds af aan artistieke en muzikale vaardigheden; in het bijzonder leerde hij zichzelf viool spelen. De Feodosia-architect - Kokh Yakov Khristianovich, die als eerste aandacht schonk aan de artistieke capaciteiten van de jongen, gaf hem zijn eerste lessen in vakmanschap. Yakov Khristianovich hielp de jonge Aivazovsky ook op alle mogelijke manieren, door hem periodiek potloden, papier en verf te geven. Ook adviseerde hij de burgemeester van Feodosia aandacht te besteden aan het jonge talent. Nadat hij was afgestudeerd aan de Feodosia-districtsschool, werd hij, met de hulp van de burgemeester, die op dat moment al een bewonderaar was van het talent van de toekomstige kunstenaar, ingeschreven in het Simferopol-gymnasium. Vervolgens werd hij voor openbare rekening toegelaten tot de Keizerlijke Academie voor Beeldende Kunsten van Sint-Petersburg. Het is ook bekend dat de eerste tekenleraar van de jonge Ivan Aivazovsky de Duitse kolonist Johann Ludwig Gross was, met wiens lichte hand de jonge Ivan Konstantinovich ontving aanbevelingen aan de Academie van Beeldende Kunsten. Aivazovsky arriveerde op 28 augustus 1833 in Sint-Petersburg. In 1835 ontving hij voor de landschappen 'Gezicht op de kust in de buurt van Sint-Petersburg' en 'Studie van de lucht boven de zee' een zilveren medaille en werd hij aangesteld als assistent van de modieuze Franse landschapsschilder Philippe Tanner. Terwijl hij bij Tanner studeerde, bleef Aivazovsky, ondanks diens verbod om zelfstandig te werken, landschappen schilderen en exposeerde hij vijf schilderijen op de herfsttentoonstelling van de Academie van Beeldende Kunsten in 1836. Aivazovsky's werken kregen lovende kritieken van critici. Tanner klaagde over Aivazovsky bij Nicolaas I, en op bevel van de tsaar werden alle schilderijen van Aivazovsky uit de tentoonstelling verwijderd. De kunstenaar kreeg slechts zes maanden later vergiffenis en werd toegewezen aan de gevechtsschilderklas van professor Alexander Ivanovitsj Sauerweid om militaire marineschilderkunst te studeren. Na slechts een paar maanden in de klas van Sauerweid te hebben gestudeerd, ontving Aivazovsky in september 1837 een grote gouden medaille voor het schilderij "Calm". Dit gaf hem recht op een tweejarige reis naar de Krim en Europa.

Krim en Europa (1838-1844)

Maanlandschap met een scheepswrak, 1863

In het voorjaar van 1838 ging de kunstenaar naar de Krim, waar hij twee zomers doorbracht. Hij schilderde niet alleen zeegezichten, maar hield zich ook bezig met gevechtsschilderijen en nam zelfs deel aan militaire operaties aan de kust van Circassia, waar hij vanaf de kust de landing in de vallei van de Shahe-rivier observeerde en schetsen maakte voor het schilderij 'Detachment Landing in the Subashi'. Valley” (zoals Circassians deze plaats toen noemden), later geschreven op uitnodiging van het hoofd van de Kaukasische kustlijn, generaal Raevsky. Het schilderij werd verworven door Nicholas I. Aan het einde van de zomer van 1839 keerde hij terug naar Sint-Petersburg, waar hij op 23 september een certificaat van voltooiing ontving van de Academie, zijn eerste rang en persoonlijke adel.

De Keizerlijke Academie voor Beeldende Kunsten van St. Petersburg, op grond van haar charter, door de macht die haar werd gegeven door de vorst, haar leerling Ivan Gaivazovsky, die er sinds 1833 schilderkunst studeerde mariene soorten, die de loop van zijn studie voltooide, vanwege zijn goede succes en vooral zijn goede karakter, eerlijke en lovenswaardige gedrag, hem verhief tot de titel van kunstenaar, geëvenaard door het meest barmhartige voorrecht dat de Academie met de 14e klas had gegeven en hem beloonde met een zwaard, eert hem met zijn nakomelingen, zodat eeuwige generaties kunnen genieten van de rechten en voordelen die hun door dat hoogste voorrecht zijn toegekend. Dit certificaat werd uitgereikt in Sint-Petersburg, ondertekend door de president van de Academie en voorzien van het grote zegel.’

Tegelijkertijd raakte hij dicht bij de kring van Karl Bryullov en Mikhail Glinka.

Het schip "Keizerin Maria" tijdens een storm, 1892

In juli 1840 gingen Aivazovsky en zijn vriend in de landschapsklas van de Academie, Vasily Sternberg, naar Rome. Onderweg stopten ze in Venetië en Florence. In Venetië ontmoette Ivan Konstantinovich Gogol en bezocht hij ook het eiland St. Lazarus, waar hij zijn broer Gabriël ontmoette. Artiest voor een lange tijd werkte in Zuid-Italië, vooral in Sorrento, en ontwikkelde een stijl van werken die bestond uit slechts korte perioden buiten werken en in de werkplaats het landschap herstellen, waardoor wijd open ruimte voor improvisatie. Het schilderij "Chaos" werd gekocht door paus Gregorius XVI, die Aivazovsky ook een gouden medaille toekende. Over het algemeen was het werk van Aivazovsky in Italië een succes, zowel kritisch (in het bijzonder William Turner sprak lovend over zijn werk) als commercieel. Voor zijn schilderijen ontving hij een gouden medaille van de Parijse Academie voor Beeldende Kunsten.

Begin 1842 ging Aivazovsky via Zwitserland en het Rijndal naar Nederland, van daaruit zeilde hij naar Engeland en bezocht later Parijs, Portugal en Spanje. In de Golf van Biskaje kwam het schip waarop de kunstenaar voer in een storm terecht en zonk bijna, zodat berichten over zijn dood in Parijse kranten verschenen. De reis als geheel duurde vier jaar. In de herfst van 1844 keerde hij terug naar Rusland.

Verdere carrière

Koffiehuis nabij de Ortakoy-moskee in Constantinopel, 1846

Ivan Konstantinovich Aivazovsky schilderde voornamelijk zeegezichten; creëerde een serie portretten van kuststeden op de Krim. Zijn carrière was zeer succesvol. Hij kreeg vele opdrachten en ontving de rang van schout bij nacht. In totaal schilderde de kunstenaar meer dan 6000 werken.

Met eigen middelen bouwde hij een nieuw gebouw voor het Feodosia Museum van Oudheden met een gedenkteken voor P. S. Kotlyarevsky; voor verdiensten op het gebied van de archeologie werd hij verkozen tot volwaardig lid van de Odessa Society of History and Antiquities.

Op 12 april 1895 werd I. K. Aivazovsky, toen hij terugkeerde uit Nachitsjevan aan de Don, waar hij Mkrtich (Khrimyan) (1820-1907), de hoogste patriarch en katholieken van alle Armeniërs, ontmoette, aangehouden door zijn oude vriend Ya in Taganrog. Dit was Aivazovsky's tweede bezoek aan Taganrog - het eerste was in 1835, toen hij het paleis van Alexander I bezocht.

Voor de Palestine Society, die werd geleid door Ippolit Iljitsj Tsjaikovski (de broer van de componist), schonk Aivazovsky zijn schilderij ‘Walking on the Waters’, dat in de kapel werd geplaatst.

Laatste levensdagen

Graf van I.K.

Vlak voor zijn dood schilderde Aivazovsky een schilderij genaamd 'De baai van de zee', en op de laatste dag van zijn leven begon hij met het schilderen van 'De explosie van een Turks schip', dat onvoltooid bleef.

Zo wordt de laatste dag beschreven op de website van de vernoemde Feodosia Art Gallery. I.K.

Op de ochtend van 19 april (2 mei) 1900 vestigde de kunstenaar zich gewoonlijk aan zijn ezel in zijn Feodosia-atelier. Het werd uitgerekt op een kleine brancard leeg doek. Aivazovsky besloot zijn al lang bestaande wens te vervullen: opnieuw een van de afleveringen van de bevrijdingsstrijd van de Griekse rebellen met de Turken laten zien. Voor de plot koos de schilder een echt feit: heroïsche prestatie de onverschrokken Griek Constantijn Canaris, die het schip van een Turkse admiraal opblies voor het eiland Chios. Overdag was de kunstenaar bijna klaar met zijn werk. In het holst van de nacht, terwijl hij sliep, maakte een plotselinge dood een einde aan het leven van Aivazovsky. Het onvoltooide schilderij "De explosie van het schip" bleef op de ezel in het atelier van de kunstenaar, wiens huis in Feodosia werd omgebouwd tot een museum. Veel van zijn tijdgenoten prezen het werk van de kunstenaar, en de kunstenaar I.N. Kramskoj schreef: “...Aivazovsky is, wat iemand ook zegt, in ieder geval een ster van de eerste orde, en niet alleen hier, maar in de geschiedenis van de kunst in het algemeen...”

Aivazovsky werd begraven in Feodosia, in het hek van de middeleeuwse Armeense kerk van Surb Sarkis (St. Sarkis). In 1903 installeerde de weduwe van de kunstenaar uit één blok wit marmer een marmeren grafsteen in de vorm van een sarcofaag, ontworpen door de Italiaanse beeldhouwer L. Biogioli. De woorden van de Armeense historicus Movses Khorenatsi zijn in het oud-Armeens geschreven: “Als sterfelijk geboren, liet hij een onsterfelijke herinnering achter.”

Familie

Zelfportret

Anna Sarkisova. IK Aivazovski, 1882.

In 1848 trouwde Ivan Konstantinovich. Aivazovsky's eerste vrouw, Yulia Yakovlevna Grevs, was een Engelse, de dochter van een stafarts die in Russische dienst was. Ze kregen vier dochters: Elena, Maria, Alexandra en Zhanna. Vanwege de onwil van Aivazovsky om in de hoofdstad te wonen, verliet Yulia Yakovlevna haar man twaalf jaar later. Het huwelijk werd echter pas in 1877 ontbonden.

Kinderen

1. Elena + Peolopide Latry
   1. Latri, Michail Pelopidovitsj, kunstenaar
   2. Alexander Latry(met de zegen van Nicolaas II kreeg de enige kleinzoon toestemming om de achternaam van de schilder te dragen).
   3. Sophia Latry + (1) Novoselski+ (2) prins Iveriko Mikeladze
      1. Olga Novoselskaja + Stefan Asford Sanford. Zoon: Hendrik Sanford
      2. Gayane Mikeladze
2. Maria(Mariam) + Wilhelm Lvovich Hansen
   1. Ganzen, Alexey Vasilievich, zeeschilder. + Olympische Spelen
3. Alexandra+ Michail Lampsey . Het gezin woonde in Feodosia en bezette de rechterkant van het huis van Aivazovsky.
   1. Nikolaj Lampsey + Lydia Soloms. Van 1907 tot 1909 - directeur van de kunstgalerie in Feodosia. Kinderen: Michail, Irina, Tatjana
   2. Ivan Lampsey
4. Zhanna + K. N. Artseulov
   1. Artseulov, Nikolai Konstantinovich, scheepsbouwer en scheepsschilder
   2. Artseulov, Konstantin Konstantinovitsj, Russische piloot en illustrator

Tweede vrouw - Anna Nikitichna Sarkisova. Aivazovsky zag Anna Nikitichna op de begrafenis van haar echtgenoot, een beroemde Feodosia-koopman, in 1882. De schoonheid van de jonge weduwe trof Ivan Konstantinovich. Een jaar later trouwden ze. De galerij bevat een portret van Anna Nikitichna, geschilderd door Aivazovsky.

Volgens sommige rapporten had Aivazovsky een onwettige dochter.

Een broer, mogelijk Grigory Konstantinovich Aivazovsky, is een collegiale beoordelaar (sinds 1853), kapitein van de quarantainehaven van Feodosia (voor 1858, salaris, kantines en appartementen - 798 roebel).

Galerij

Het Aivazovsky-huis, later een kunstgalerie, werd in 1845 persoonlijk door Aivazovsky ontworpen en in 1880 opende de kunstenaar zijn eigen tentoonstellingsruimte. Ivan Konstantinovich exposeerde daar zijn schilderijen, die Feodosia niet mochten verlaten. Dit jaar wordt officieel beschouwd als het jaar waarin de galerie werd opgericht.

Volgens zijn testament werd de kunstgalerie aan Feodosia geschonken. In de Feodosia Art Gallery, die hij oprichtte en nu zijn naam draagt, is het werk van de kunstenaar het meest volledig vertegenwoordigd. Het archief met Aivazovsky's documenten wordt opgeslagen in het Russische Staatsarchief voor Literatuur en Kunst, de Openbare Staatsbibliotheek. ME Saltykov-Sjtsjedrin (Sint-Petersburg), Tretjakovgalerij, Theatermuseum. A.A. Bakhrushina.

Creatie

Aivazovsky was vooral beroemd, niet alleen in Rusland, maar ook in Turkije. Zijn kennismaking met het Ottomaanse Rijk begon in 1845. De mediterrane geografische expeditie onder leiding van F.P. Litke, waartoe ook Ivan Konstantinovich behoorde, ging naar de kusten van Turkije en Klein-Azië. Toen veroverde Istanbul de kunstenaar. Na het einde van de expeditie werden ze geschreven groot aantal werken, waaronder uitzichten op de hoofdstad van het Ottomaanse Rijk.

Schilderijen van I.K. Aivazovsky, die in Turkije waren, werden herhaaldelijk tentoongesteld in verschillende tentoonstellingen. In 1880 werd een tentoonstelling van de schilderijen van de kunstenaar gehouden in het gebouw van de Russische ambassade. Aan het einde overhandigde Sultan Abdul-Hamid II I.K.

In 1881 hield de eigenaar van een kunstwinkel, Ulman Grombach, een tentoonstelling met werken van beroemde meesters: Van Dyck, Rembrandt, Bruegl, Aivazovsky, Jerome. In 1882 vond hier een kunsttentoonstelling plaats van I.K. Aivazovsky en de Turkse kunstenaar Oskan Efendi. De tentoonstellingen waren een groot succes.

In 1888 werd in Istanbul nog een tentoonstelling gehouden, georganiseerd door Levon Mazirov (neef van I.K. Aivazovsky), waarbij 24 schilderijen van de kunstenaar werden gepresenteerd. De helft van haar opbrengst ging naar een goed doel. Het was tijdens deze jaren dat de eerste afstuderen van de Ottomaanse Academie van Beeldende Kunsten plaatsvonden. De schrijfstijl van Aivazovsky is terug te vinden in de werken van afgestudeerden van de Academie: “Het zinken van het schip “Ertugrul” in de Baai van Tokio” door de kunstenaar Osman Nuri Pasha, het schilderij “Ship” van Ali Cemal, enkele van de jachthavens van Diyarbakır Tahsin .

In 1890 maakte Ivan Konstantinovich zijn laatste reis naar Istanbul. Hij bezocht het Armeense patriarchaat en het Yildiz-paleis, waar hij zijn schilderijen als geschenk achterliet. Tijdens dit bezoek ontving hij de Orde van Medjidiye, graad I, van sultan Abdul-Hamid II.

Momenteel bevinden zich verschillende beroemde schilderijen van Aivazovsky in Turkije. Het Militair Museum in Istanbul herbergt het schilderij “Schip aan de Zwarte Zee” uit 1893; het schilderij “Schip en boot” uit 1889 wordt bewaard in een van de privécollecties. In de residentie van de president van Turkije hangt het schilderij “Een schip dat zinkt in een storm” (1899).

De beroemde Engelse zeeschilder W. Turner, die Rome in 1842 bezocht [ Wanneer?], de schilderijen van I. Aivazovsky ("Calm on the Sea" en "Storm") waren zo geschokt dat hij een gedicht aan hem opdroeg:

Het spijt me, groot kunstenaar, als ik het mis had,
Je foto voor de werkelijkheid maken.
Maar je werk fascineerde mij
En vreugde nam bezit van mij.
Je kunst is hoog en monumentaal,
Omdat je geïnspireerd wordt door genialiteit.
(letterlijke vertaling)

Aivazovsky's werken in de moderne wereld

Tegenwoordig blijft de belangstelling voor de werken van de kunstenaar bestaan. Zijn werken worden voortdurend op verschillende veilingen verkocht. In 2008 werden bijvoorbeeld op de Sotheby's-veiling twee doeken van Aivazovsky, 'Distribution of Food' en 'Relief Ship', verkocht voor $ 2,4 miljoen werden door de auteur geschonken aan het Corcoran Gallery-museum in Washington.

"Gezicht op Constantinopel en de Bosporus." Olieverf op doek. 124,5 x 195,5

Op 24 april 2012 werd op de veiling van Sotheby's Aivazovsky's schilderij uit 1856 "Gezicht op Constantinopel en de Bosporus" verkocht voor £ 3,2 miljoen.

Onderscheidingen en regalia

• bekroond met het Legioen van Eer (Frankrijk);
• bekroond met de Ottomaanse Orde "Nishan-Ali" IV-graad;

• bekroond met de Osmaniye Order, II-graad;

• In 1888 kreeg I.K. Aivazovsky bezoek van A.P. Tsjechov.

22 juli Feodosia. Gisteren ging ik naar Shakh-Mamai, het landgoed van Aivazovsky, 40 kilometer van Feodosia. Het landgoed is luxueus, enigszins fantastisch; Dergelijke landgoederen zijn waarschijnlijk te zien in Perzië. Aivazovsky zelf, een opgewekte oude man van ongeveer 75 jaar, is een kruising tussen een goedaardige Armeniër en een afgematte bisschop; vol waardigheid, heeft zachte handen en presenteert ze als een generaal. Niet ver weg, maar zijn aard is complex en verdient de aandacht. Alleen in zichzelf combineert hij een generaal, een bisschop, een kunstenaar, een Armeniër, een naïeve grootvader en Othello. Getrouwd met een jonge en zeer mooie vrouw, die hij in egels bewaart. Bekend met sultans, sjahs en emirs. Hij schreef “Ruslana en Lyudmila” samen met Glinka. Ik was een vriend van Poesjkin, maar ik heb Poesjkin niet gelezen. Hij had in zijn leven nog nooit één boek gelezen. Als hem wordt gevraagd om te lezen, zegt hij: “Waarom zou ik lezen als ik mijn eigen mening heb?” Ik bleef de hele dag bij hem en lunchte.

• Aivazovsky bezocht vaak zijn broer Gabriël op het eiland St. Lazarus en verbleef voortdurend in de kamer van de grote dichter George Byron, die hier ook kwam om de Armeense taal te studeren.

Herinnering aan Aivazovski

Monument in Kronstadt

Monument in Jerevan

Monument in Simferopol

Het monument in Simferopol werd opgericht op initiatief en ten koste van de Armeense Nationale Vereniging van de Krim “Luis”. Beeldhouwers - L. Tokmadzhyan met zijn zonen, architect - V. Kravchenko. Plein vernoemd naar P. E. Dybenko, Sovetskaya-plein.

Simferopol. Monument voor de gebroeders Ayvazyan

Monumenten in andere steden

Beloning

Orde van Hovhannes Aivazovski.

Toponymie

• Aivazovsky (treinstation /stop/ op het grondgebied van de regio Kaliningrad)

• Feodosia:
  • Aivazovskylaan en Aivazovskystraat
  • Aivazovskaya treinstation in de stad

In de filatelie

Bibliografie

• Aivazovski. Leningrad, Aurora Art Uitgevers,.
• Ivan Konstantinovitsj Aivazovski. Uitgeverij "Art", Moskou, .
• Igor Dolgopolov, Meesters en meesterwerken. Uitgeverij " Fijne kunst", Moskou, .
• Populaire kunstencyclopedie. Uitgeverij "Sovjet Encyclopedie", Moskou,.
• Aivazovski. Documenten en materialen. - Jerevan, 1967.
• Barsamov N. S. I. K. Aivazovsky. 1817-1900. - M., 1962.
• Wagner L., Grigorovitsj N. Aivazovsky. - M., 1970.
• Un peintre russe sur la Riviera: Aivazovsky door Guillaume ARAL en Alex BENVENUTO, Lou Sorgentin N°192, Nice, juli 2010 (Frans)

... Sindsdien weet ik dat het niet gemakkelijk is om Aivazovsky te worden, dat de kunstenaar van de Main Naval Staff een geheim in zijn uniformzak had waarmee hij water nat kon maken op het canvas...

- Konetsky V.V. Zout ijs. In de storm en kalmte // Verzamelde werken in 7 delen (8 boeken). - Sint-Petersburg. : Internationaal Fonds“300 jaar Kronstadt - heropleving van heiligdommen”, 2001-2003. - T. 2. - 471 d.

Filmografie

• 1983. “Aivazovsky en Armenië” (documentaire);
• In 2000 werden het Russisch Museum en de Kvadrat Filmstudio opgericht.
• Er is ook een verhaal over de kunstenaar in het project "Russische rijk"

Zie ook

Opmerkingen

1. Aivazovsky, Ivan - The Oxford Dictionary of Art, 2004.
2. - artikel uit de Krugosvet-encyclopedie
3. Aivazovski, Ivan Konstantinovitsj- artikel uit de Grote Sovjet-encyclopedie
4. Encyclopedie van het landschap. - M: OLMA-PRESS, 2002.
5. David Marshall Lang, Armenië: bakermat van de beschaving, Allen en Unwin, 1970, p
6. G. S. Churak Ivan Aivazovski. “Op 17 (29 juli) schreef de priester van de Armeense kerk in de stad Feodosia dat “Hovhannes, de zoon van Gevorg Ayvazyan” werd geboren uit Konstantin (Gevorg) Gaivazovsky en zijn vrouw Repsime. Een inwoner van Zuid-Polen - Galicië - Gevorg Ayvazyan schreef zijn voor- en achternaam op de Poolse manier - Konstantin Aivazovsky"
7. Sjahen Khachatryan(directeur Nationale Galerij Armenië en het Martiros Saryan Museum). Dichter van de zee. “De voorouders van Aivazovsky verhuisden in de 18e eeuw van West- (Turks) Armenië naar Zuid-Polen. IN begin XIX eeuw verhuisde de koopman Konstantin (Gevorg) Gaivazovsky van daar naar Feodosia.”
8. Vagner L.A., Grigorovich N.S. Aivazovski. - “Kunst”, 1970. - Pagina. 90. “Hun verre voorouders woonden ooit ook in Armenië, maar werden, net als andere vluchtelingen, gedwongen naar Polen te verhuizen. De achternaam van hun voorouders was Ayvazyan, maar onder de Polen kreeg het geleidelijk een Poolse klank.”
9. Karatygin P. Ivan Konstantinovich Aivazovsky en zijn 17-jarige artistieke activiteit - "Russische oudheid", 1878, vol
10. Semevsky, Michail Ivanovitsj / Ivan Konstantinovitsj Aivazovski: Zijn jubileum van een halve eeuw artistieke activiteit. 26 sep. 1837-1887. artistieke activiteit. 26 sep. 1837-1887 / Sint-Petersburg, type. V. S. Balasheva, kwalificatie. 1887. Pagina 18
11. G. S. Churak(Hoofd van de schilderafdeling van de tweede helft van de 19e eeuw en het begin van de 20e eeuw Tretjakovgalerij). Ivan Aivazovski. “Op 17 (29) juli 1817 schreef de priester van de Armeense kerk in de stad Feodosia dat “Hovhannes, de zoon van Gevorg Ayvazyan” werd geboren uit Konstantin (Gevorg) Aivazovsky en zijn vrouw Repsime. Een inwoner van Zuid-Polen - Galicië - Gevorg Ayvazyan schreef zijn voor- en achternaam op de Poolse manier - Konstantin Gaivazovsky"
12. Barsamov N. S. Ivan Konstantinovich Aivazovsky. 1962. "Kunst". pagina 92. " Er is ook de volgende informatie over de oorsprong van de vader van Aivazovsky: “... in het midden van de vorige eeuw verscheen de familie Aivazovsky in Galicië, waar de naaste familieleden van onze beroemde kunstenaar nog steeds wonen en daar grondbezit bezitten. De vader van Ivan Konstantinovich, Konstantin Georgievich, beleed de Armeens-Gregoriaanse religie. In zijn tijd was hij een zeer ontwikkeld persoon, kende hij meerdere talen grondig en onderscheidde hij zich door een levendige geest, een energiek karakter en een honger naar activiteit...” Literaire informatie over de voorouders van Aivazovsky is zeer schaars en bovendien tegenstrijdig. Er zijn geen documenten bewaard gebleven die de stamboom van Aivazovsky zouden kunnen verduidelijken. »
13. Gabriël Ayvazyan (broer van Ivan Aivazovsky). TsGIA-arm. SSR, f.57, op.1, d.320, l.42. (Geciteerd uit Aivazovsky: documenten en materialen / samengesteld door M. Sargsyan). “Kaitan Aivaz bracht zijn jeugd door in Moldavië en vervolgens in Rusland. Maar sinds Kaitan naar Rusland verhuisde en de naam Konstantin Gregorian (zoon van Grigor) aannam, achtte hij het ook nodig om zijn achternaam Aivaz of Gayvaz te veranderen in Aivazovsky.
14. Oekraïense Sovjet-encyclopedie. 1978. blz. 94. “Ivan Konstantinovich is een Russische schilder. Armeens van oorsprong."
15. "Aivazovsky's vader verhuisde, vanwege meningsverschillen in de familie met zijn broers, in zijn jeugd uit Galicië en woonde in Walachije en Moldavië, waar hij handel dreef. Hij kende talen perfect: Turks, Armeens, Hongaars, Duits, Joods, zigeuner en bijna alle dialecten van de huidige Donau-vorstendommen..."Geciteerd uit: Barsamov. Ivan Konstantinovich Aivazovsky. 1962. Art. p. 8.
16. Russische multinationale beschaving, Vadim Vintserovich Trepavlov - 2003, p. 303
17. Drie eeuwen Sint-Petersburg: negentiende eeuw. boek 1. A-B. boek 2. P.E. Bukharkin, Staatsuniversiteit van St. Petersburg - 2003, p. 177, op. "Krim-Armeniër van oorsprong"
18. Sargsyan MS Het leven van een grote zeeschilder: Ivan Konstantinovich Aivazovsky. Vertaling uit het Armeens door E.V. Barashyan. Voorwoord, tekstvoorbereiding en commentaar door D.A. Loseva. Nawoord door Sh.G. Khachatryan. Feodosia, Uitgeverij“Koktebel”, 2010.- 384 p.
19. Karatygin P. Ivan Konstantinovich Aivazovsky en zijn zeventiende-jarige artistieke activiteit.- “Russische Oudheid”, 1878, vol. 21, nr. 4. “In de familie van I.K. Zijn overgrootvader, de zoon van een Turkse militaire leider, werd, toen hij nog een kind was, bijna doodgestoken door soldaten tijdens de verovering van Azov in 1696. Hij werd gered door een Armeniër, door wie hij vervolgens werd geadopteerd.”
20. A.D. Bludova. Herinneringen . M., 1888. blz. 23-25. " De gewoonte om na campagnes een Turks kind mee te nemen dat van de dood is gered of gevangengenomen Turkse vrouwen en deze aan hun familieleden te geven voor onderwijs of als bedienden, bracht veel vermenging van zuidelijk bloed tussen ons, en in ons voordeel, en niet om ons nadeel, te oordelen naar Zhukovsky, Aksakov, Aivazovsky, die van Turkse afkomst zijn aan de vrouwelijke kant, en volgens Poesjkin, die, zoals bekend, een afstammeling was van een neger aan moederskant»
21. Herinneringen aan I.K. Sint-Petersburg: typo-verlicht. VV Komarova, 1901

    I.K. Aivazovsky zelf herinnerde zich ooit over zijn afkomst, in de kring van zijn familie, de volgende interessante en daarom volledig betrouwbare legende. Het hier weergegeven verhaal is oorspronkelijk opgeschreven op basis van zijn woorden en is opgeslagen in het familiearchief van de kunstenaar. “Ik ben in 1817 geboren in de stad Feodosia, maar het echte thuisland van mijn naaste voorouders, mijn vader, lag ver hier vandaan, niet van Rusland. Wie had ooit gedacht dat oorlog, deze allesvernietigende plaag, ertoe heeft bijgedragen dat mijn leven behouden bleef en dat ik het licht zag en precies aan de oevers van mijn geliefde Zwarte Zee werd geboren. En toch was het zo. In 1770 belegerde het Russische leger onder leiding van Rumyantsev Bendery. Het fort werd ingenomen en de Russische soldaten, geïrriteerd door koppig verzet en de dood van hun kameraden, verspreidden zich door de stad en spaarden, alleen gehoor gevend aan het gevoel van wraak, noch geslacht noch leeftijd.” “Onder hun slachtoffers bevond zich de secretaris van de Bendery Pasha. Dodelijk getroffen door een Russische grenadier, bloedde hij, met in zijn handen een baby die op het punt stond hetzelfde lot te ondergaan. De Russische bajonet was al over de jonge Turk geheven toen een Armeniër de straffende hand tegenhield met een uitroep: “Stop!” Dit is mijn zoon! Hij is een christen!' De edele leugen diende als redding en het kind werd gespaard. Dit kind was mijn vader. De goede Armeniër beëindigde hiermee zijn goede daad niet; hij werd de tweede vader van een moslimwees, doopte hem onder de naam Konstantin en gaf hem de achternaam Gaivazovsky, van het woord Gayzov, wat in het Turks secretaris betekent. Na lange tijd bij zijn weldoener in Galicië te hebben gewoond, vestigde Konstantin Aivazovsky zich uiteindelijk in Feodosia, waar hij trouwde met een jonge zuidelijke schoonheid, ook een Armeniër, en aanvankelijk met succesvolle handelsactiviteiten begon.

22. VN Pilipenko, Ivan Konstantinovich Aivazovsky, kunstenaar van de RSFSR (Leningrad), serie “Russische schilders van de 19e eeuw”, 1991, ISBN 5-7370-0247-0
23. Website van de Feodosia Art Gallery vernoemd naar. I.K
24. Heeft een onsterfelijke herinnering aan zichzelf achtergelaten
25. Talentvolle kleinzoon van de overgrootvader
26. Lijst met burgerlijke rangen 8e leerjaar. - Sint-Petersburg. , 1858. - Blz. 1062.
27. Khachaturyan S. Decreet. op. Pagina 6; Uzelli G. İvan Konstantinović Ayvazovskiy, Antik-Dekor. S. 37. Istanboel, 1996, s. 77
28. http://www.rian.ru/kaleidoscope/20080415/105148373.html RIA Novosti gedateerd 15 april 2008