Lermontov "Een held van onze tijd"). De geschiedenis van de menselijke ziel (gebaseerd op de roman van M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time") De geschiedenis van de interactie van de helden van de roman met elkaar

"A Hero of Our Time" is een zeer opwindend werk van Mikhail Yuryevich Lermontov. Deze roman bevat er veel filosofische gedachten. Bovendien vertelt het het verhaal van de ziel van de hoofdpersoon - Grigory Aleksandrovich Pechorin.

Het is belangrijk om de ongebruikelijke compositorische structuur van de roman op te merken. De hoofdstukken erin zijn niet in de juiste chronologische volgorde gerangschikt, dus de lezer kan in eerste instantie in de war raken door het gedrag van Pechorin.

Door de allereerste chronologische volgorde zou het hoofd van "Taman" moeten zijn. Het is vanuit dit deel dat het dagboek van Pechorin begint. Grigory belandde in deze stad voor officiële zaken, terwijl hij de stad niet met alles leuk vindt: "Taman is de smerigste stad van alle kuststeden van Rusland. Ik stierf daar bijna van de honger, en bovendien wilden ze me verdrinken ” Naast dit alles krijgt Pechorin een nogal vreemde en verdachte omgeving.

In het hoofdstuk "Taman" begon Lermontov het karakter van Pechorin te onthullen. Hij denkt helemaal niet aan andere mensen, hij geeft alleen om zijn eigen interesses en behoeften. Pechorin verdraaide het lot van andere mensen, waarover hij zelf beweert: “En waarom heeft het lot me in de vreedzame kring van eerlijke smokkelaars gegooid?

Dit wordt gevolgd door het meest omvangrijke deel van de roman - prinses Mary. Het kan worden onderscheiden als een op zichzelf staand verhaal. Dit hoofdstuk onthult de moeilijke relatie van Pechorin met de samenleving, zijn vermogen om te voelen, de veranderlijkheid van zijn ziel. De lezer ziet de volledige onthulling van de essentie van Pechorin. De complexiteit en schoonheid van de plot van het hoofdstuk kan iedereen aantrekken.

Het hoofdstuk "Bela" is erg belangrijk in deze roman. Het contrast tussen Pechorin en Belaya zelf is gemakkelijk te zien. Bela is bereid zichzelf op te offeren omwille van de liefde, en voor Pechorin is er niets kostbaarder dan hijzelf. Dit deel van het leven is erg leerzaam voor de hoofdpersoon. Hij besefte: "De liefde van een wilde is niets beter dan liefde nobele dame." Pechorin hoopte geluk te vinden bij Bela. Maar helaas sterft Bela op tragische wijze. Na dit incident wanhoopte Pechorin om de liefde van zijn leven te zoeken.

Het hoofdstuk "The Fatalist" maakt de roman compleet, bovendien is het de laatste in het dagboek van Pechorin zelf. De basis van dit hoofdstuk is een weddenschap tussen luitenant Vulich en Pechorin. Toen stelde Vulich voor dat Grigory zou controleren of een persoon kan leven ongeacht de voorspellingen van zijn lot, of dat alles van bovenaf is voorbestemd.

Gregory maakt een weddenschap en verliest deze - het pistool is mislukt. Hier toonde Pechorin zich cynisch: "Iedereen verspreidde zich en beschuldigde me van egoïsme, alsof ik had gewed met een man die zichzelf wilde neerschieten, maar zonder mij leek hij geen geschikte gelegenheid te kunnen vinden!" Overtuigt Pechorin zichzelf van het bestaan ​​van een voorbestemd lot. Een ander bewijs hiervoor was de dood van Vulich: “Hoe zou het na dit alles lijken om geen fatalist te worden?
Het hoofdstuk "Maxim Maksimych" is qua tijd het meest recente. Ze neemt haar rechtmatige plaats in de roman in. Het hoofdstuk beschrijft laatste ontmoeting Maxim Maksimych met Pechorin. Pechorin was echter nogal koud tegen de oude man. Maxim Maksimych concludeerde: "Ah, echt, het is jammer dat hij slecht afloopt ... en het kan niet anders! Ik heb altijd gezegd dat het geen zin heeft in iemand die oude vrienden vergeet!" Zijn woorden werden profetisch - Pechorin sterft in Perzië.
Het werk van Mikhail Yuryevich Lermontov, en vooral de "Held van onze tijd", had een grote invloed op de Russische literatuur. Zijn ontwikkelingsverhaal menselijke ziel is eigendom van de Rus literatuur XIX eeuw.

In het voorwoord van de roman "Een held van onze tijd", definieert Lermontov zijn schrijftaak - tekenen " moderne man”, “een portret gemaakt van de ondeugden van onze hele generatie”. Belinsky noemde de roman 'een trieste gedachte over onze tijd'.

Het bijzondere van de roman is dat het portret van de tijd wordt getekend als het verhaal van één menselijke ziel. Pechorin zelf, nadenkend over zijn leven, vindt daarin veel gemeen met het lot van zijn generatie. "We zijn niet langer in staat om grote offers te brengen, noch voor het welzijn van de mensheid, noch voor ons eigen geluk, omdat we de onmogelijkheid ervan kennen en onverschillig van twijfel op twijfel overgaan."

De taak om het verhaal van één ziel opnieuw te creëren, stelde Lermontov in staat om de complexe en tegenstrijdige aard van de held te tekenen. Er is veel wreed en egoïstisch in de acties en gedachten van Pechorin. Hij behandelt Maksim Maksimych met uitgesproken kilheid, die hem enthousiast begroette na een lange scheiding; is de oorzaak van Bela's dood; speelt met de gevoelens van prinses Mary, dus ze gelooft dat hij "erger dan een moordenaar" is. Hij praat cynisch over vriendschap ("Van twee vrienden is de een altijd de slaaf van de ander"), over liefde ("Vrouwen houden alleen van degenen die ze niet kennen"), over geluk ("Wat is geluk? Verzadigde trots") , over lijden en vreugde van anderen alleen in relatie tot zichzelf. Pechorin brengt leed bij iedereen die hij ontmoet: Bela, "eerlijke smokkelaars", Mary, Grushnitsky, Maxim Maksimych.

Maar dit weerhoudt hem er niet van zichzelf met alle strengheid te behandelen. Hij noemt zichzelf een "morele kreupele", "beul" ("Ik speel de erbarmelijke rol van een beul", "Ik speelde de rol van een bijl in de handen van het lot"). Hij realiseert zich dat hij een leeg en doelloos leven heeft geleid: “Waarom heb ik geleefd? Met welk doel ben ik geboren? Hij ziet de zin en de vreugde van het leven niet: "Ik ben als een persoon die naar een bal gaapt, die niet naar bed gaat alleen omdat zijn koets er nog niet is." De ziel van Pechorin bestaat echter niet alleen uit donkere kanten. Dit is een held die hunkert naar liefde, goedheid en schoonheid, in staat tot goedheid. Soms breekt zijn "koude, machteloze wanhoop" uit. Lermontov portretteert zijn schok over de dood van Bela (zij het verborgen voor doordringende ogen), zijn passie tragische liefde voor Vera, het vermogen om de natuur te voelen (in de scène vóór het duel met Grushnitsky).

De charme van Pechorins persoonlijkheid zit in zijn scherpe geest, in het vermogen om van buitenaf naar zichzelf te kijken, in de kracht van karakter, in de wens om zijn eigen lot te creëren. "Ik ga altijd brutaler vooruit als ik niet weet wat me te wachten staat." Zelfs in de ellendige Trutnitsky hoopt hij het ontwaken van adel en geweten te zien.

Met alle originaliteit en uniciteit van de persoonlijkheid van Pechorin, is zijn leven "een soepel pad zonder doel". Dit is de tragedie van een "held van zijn tijd". Waarop zou Pechorin zijn rijke spirituele vermogens kunnen richten? De sociaal-psychologische omstandigheden van het tijdperk, die blinde gehoorzaamheid aan tradities en gehoorzaamheid vereisen, geven geen ruimte en echte betekenis het leven van zo iemand.

Teleurstelling en scepsis horen ook bij deze tijd. Herzen beschreef de Pechorin-generatie: "Gedwongen om te zwijgen, leerden we, onszelf opsluitend, onze gedachten te dragen - en welke gedachten! .. Dat waren twijfels, ontkenningen, gedachten vol woede."

Het essay past ook bij het thema 'Kenmerken van romantiek en realisme in de roman'. In zijn roman "De held van onze tijd" M.Yu. Lermontov wilde 'de geschiedenis van de menselijke ziel' laten zien. Ondanks het feit dat de ondeugden van Pechorin de ondeugden weerspiegelen van een hele generatie jonge mensen in de jaren dertig van de 19e eeuw, is dit beeld heel individueel. Hij is erg slim, goed opgeleid, dunne man, niet verstoken van concepten van eer, waardigheid. De auteur bouwt op een eigenaardige manier een verhalend schema op, waarbij hij de chronologie van de gebeurtenissen in het werk schendt. Deze techniek helpt de auteur om het beeld van zijn held veel dieper te onthullen. In eerste instantie wordt Pechorin gegeven door de ogen van andere mensen. Kapitein Maksim Maksimych vertelt de zwervende officier over hem. Dus we leren over Pechorin, we zijn verontwaardigd over zijn houding ten opzichte van de jonge Circassian Bela, we ervaren haar tragische dood samen met Maxim Maksimych. Maar de stafkapitein schetst slechts schematisch het beeld van Pechorin, uit zijn woorden is het onmogelijk om de volledige diepte, complexiteit en inconsistentie van deze aard te begrijpen.

Dan ziet de zwervende officier Pechorin zelf en brengt zijn gevoelens over op de lezers: hij vermoedt de geheimhouding van het karakter ("tijdens het lopen zwaaide hij niet met zijn armen"), passie (rimpels op een nobel voorhoofd, "die in momenten veel meer uitgesproken waren van woede of mentale angst"), een slecht humeur, of liever "diepe permanente droefheid" ("zijn ogen lachten niet toen hij lachte"). Het externe portret van de held helpt om zijn karakter beter te begrijpen. Dan verschijnt het dagboek van Pechorin zelf op de pagina's van de roman. Daarin beschrijft de held heel nauwkeurig, diep, waarheidsgetrouw zijn gevoelens, ervaringen. De lezer wordt ondergedompeld in de complexe innerlijke wereld van de held. "Taman", "Princess Mary" en "Fatalist" zijn een levendig psychologisch zelfportret van Pechorin.

Ondanks het feit dat Lermontov "de geschiedenis van de menselijke ziel" schreef, is er noch in de roman als geheel, noch in het "Journal" een geschiedenis van de ziel van Pechorin. Alles wat zou kunnen wijzen op de omstandigheden waarin zijn karakter werd gevormd en ontwikkeld, is weggelaten.

Maar in het verhaal "Princess Mary" verschijnt de innerlijke wereld van de held in bijzonder detail voor ons. Lermontov gebruikt allerlei soorten psychologische introspectie: de held vertelt over de gebeurtenissen in zijn leven in de vorm van een kroniekdagboek.

Een held van onze tijd heeft kenmerken van zowel realisme als romantiek. Realisme eindigt in wezen in de psychologische aard van de roman. Pechorin - typische vertegenwoordiger van zijn tijd. De auteur onthult diep zijn innerlijke wereld, beschrijft de ervaringen, gedachten en gevoelens van de held. Lermontov merkt op dat Pechorin "enorme krachten" heeft, maar hij kan ze niet volledig realiseren. Dit komt door de tijd en de samenleving waarin het personage van de hoofdrolspeler is gevormd. De generatie van de jaren dertig vond een somber tijdperk van afwijzing van alle idealen en ambities.

Tegelijkertijd zijn er ook kenmerken van romantiek in de roman. Zo heeft Bel een populaire ontwikkeld romantische plot over de liefde van een door de beschaving opgevoede Europeaan voor een 'wilde' die opgroeide tussen de 'kinderen van de natuur' en leeft volgens de wetten van haar stam. Maar Lermontov idealiseert de hooglanders niet, hun gewoonten worden vrij realistisch beschreven. Het beeld van Bela en haar tragische dood is romantisch.

In "Taman" is het beeld van "eerlijke smokkelaars" romantisch, vooral het meisje Ondine.

Het verhaal "The Fatalist" lijkt op een romantische roman filosofisch thema. Centraal in de acties en gedachten van de helden stond "voorbestemming", dat wil zeggen het lot, het lot.

Zo worden in de roman "A Hero of Our Time" realistische en romantische kenmerken gecombineerd.

Het was M. Yu Lermontov die voor het eerst in de Russische literatuur het probleem ter sprake bracht verloren generatie. De schrijver drukte in zijn roman "A Hero of Our Time" de diepe dualiteit van de mens uit, zijn kracht en zwakte. Passieve afwijzing van sociale veranderingen leidde tot eenzaamheid, angsten, twijfels, spirituele hardheid.

Hoofdpersoon roman Pechorin was de woordvoerder van de ondeugden van de hele generatie. Criticus VG Belinsky merkte op dat er iets geweldigs verborgen was in de ondeugden van Pechorin. De held buigt zijn hoofd niet voor de tijd, gaat niet met de stroom mee. In zijn begrip van het tijdperk, een zinloos protest, faalde Pechorin, maar zijn gedachten zijn pijnlijke gedachten. de beste mensen die tijd.

Door zijn ogen ziet de lezer de "watermaatschappij", sociale evenementen, vertegenwoordigers van de adel, Grushnitsky, Dr. Werner. De generatie van de jaren dertig vond een somber tijdperk van afwijzing van alle idealen en ambities. Dit is de reden waarom de auteur zijn generatie veroordeelt: ze verdort in passiviteit, passiviteit, onverschilligheid. De generatie van Lermontov leefde in angst, gehoorzaamheid aan de autoriteiten. Daarom is er zo'n hechte band. ideologische inhoud van de hele roman en het gedicht "Ik kijk droevig naar onze generatie."

Lermontov toont het belang van het milieu en de omstandigheden en richt zich naar het beeld van zijn held niet op het vormingsproces, maar op het resultaat van zijn ontwikkeling. De lezer leert alleen over de jeugd en jeugd van de held uit fragmenten uit zijn dagboek. Pechorin werd gevormd als een persoonlijkheid in die kringen van de nobele intelligentsia, waar het in de mode was om alle oprechte manifestaties van een persoon belachelijk te maken. Dit drukte een stempel op zijn karakter, verlamde de held moreel: “Mijn kleurloze jeugd vloeide voort in de strijd met mezelf en het licht; mijn beste gevoelens, uit angst voor spot, begroef ik in de diepten van mijn hart; ze stierven daar." Lermontov beeldde niet alleen een portret af van de held van die tijd, het is 'de geschiedenis van de menselijke ziel'.

Lermontov spreekt zelfs in het voorwoord over het typische karakter van zijn held. Maar de auteur hoopt dat de lezers een rechtvaardiging zullen vinden voor de daden waarvan iemand tot nu toe is beschuldigd. Pechorin stelt zich open voor Maxim Maksimych, geeft toe dat hij zichzelf beschouwt als de oorzaak van de tegenslagen van anderen, hij is het plezier beu hogere kringen.

De held gelooft dat zijn ziel is beschadigd door licht. Hij kende de bronnen van de samenleving goed en 'werd bedreven in de wetenschap van het leven'. De held is in zichzelf opgesloten, lijdt aan eenzaamheid. Pechorin verwachtte veel van de transfer naar de Kaukasus, maar al snel werd het gevaar hem bekend. Bela's liefde bracht geen spirituele vernieuwing. Maar Pechorin kan niet alleen blijven. Hij wordt voortdurend aangetrokken door interactie met mensen. Hij voelt zich aangetrokken tot gevaar, alles wat het bloed prikkelt.

Lermontov onderscheidt zich gunstig van zijn andere tijdgenoten doordat hij zich zorgen maakt over de kwesties van het begrijpen van het menselijk bestaan, het doel en de zin van het leven. Hij voelt enorme krachten in zichzelf, maar weet niet hoe hij ze moet gebruiken.

De wereld rondom Pechorin is gebouwd op spirituele slavernij - mensen martelen elkaar om te genieten van het lijden van een ander. De beledigde droomt op zijn beurt maar van één ding: wraak nemen op de dader, niet alleen hem vernederen, maar de hele samenleving, de hele wereld.

Alleen gelaten met zichzelf, is Pechorin genadeloos, niet alleen voor zijn tegenstanders, maar ook voor zichzelf. Bij alle mislukkingen geeft hij in de eerste plaats zichzelf de schuld. Pechorin voelt constant zijn morele minderwaardigheid. Hij praat constant over de twee helften van de ziel, over het feit dat het beste deel van de ziel is "opgedroogd", "verdampt, gestorven". De held beschuldigt de wereld, mensen, tijd van zijn spirituele slavernij, is teleurgesteld in alles wat hem ooit beviel. Vanaf de tweede helft XIX eeuw werd voor Pechorin de definitie van "extra persoon" versterkt. Lermontov betreurt oprecht het bittere lot van zijn tijdgenoten, van wie velen dat bleken te zijn overbodige mensen In jouw land. Pechorin maakt ruzie over de vraag of er een voorbestemming in het leven is en verandert zijn leven in een reeks experimenten met zichzelf en anderen. Volgens Lermontov berooft een generatie die het vertrouwen in goedheid, gerechtigheid heeft verloren, zichzelf van het vertrouwen in morgen. Pechorin merkt zelf op dat zijn generatie niet langer in staat is tot opoffering.

« De geschiedenis van de menselijke ziel »

(gebaseerd op de roman van M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time")

Onderwijskundig onderzoekswerk

Goed wetend en diep begrijpend historische essentie rond de werkelijkheid creëerde de vijfentwintigjarige Lermontov het beeld van een held van zijn tijd, waarin hij veel levensmateriaal samenvatte, de kenmerken van een hele generatie die leefde in het tijdperk van de Nikolaev-reactie.

Belinsky was de eerste die de typische kenmerken van Pechorin onthulde - "een man met sterke wil, dapper, vragend om stormen en alarmen. "De grote criticus legde de redenen uit voor Pechorin's splitsing en verklaarde vol vertrouwen dat Lermontov in deze roman "de oplosser is van belangrijke hedendaagse kwesties".

Na de eerste voorlopige beoordeling van Lermontovs roman, maakte Belinsky in de tweede helft van mei 1840 een gedetailleerde analyse van A Hero of Our Time, die aan een breed scala aan Russische lezers de ideologische en artistieke betekenis van Lermontovs roman in de Russische geschiedenis onthulde. openbaar leven en in de geschiedenis van de Russische literatuur. Belinsky verdedigde Pechorin hartelijk tegen predikanten van hypocriete bureaucratische moraal en zag in het beeld van Pechorin de belichaming van de kritische geest van zijn tijd.

Gelijktijdig met Belinsky, kort na de dood van Lermontov, beoordeelde Gogol De held van onze tijd zelfs hoger dan zijn poëzie: “Niemand heeft ooit met ons zo'n correct, mooi en geurig proza ​​geschreven. Hier zie je meer inzicht in de realiteit van het leven - de toekomstige grote schilder van het Russische leven bereidde zich voor ... "

Recreatief-beschermende kritiek daarentegen veroordeelde de 'immoraliteit' van Pechorin. Ze veroordeelde hem en contrasteerde hem met het beeld van Maxim Maksimych, wat overeenkomt met haar idealen. De gevorderde jeugd, in solidariteit met Belinsky, begreep echter perfect de betekenis van de beelden van Pechorin en Maxim Maksimych, in relatie tot Lermontov.

creatieve geschiedenis Lermontovs roman "Een held van onze tijd" kan alleen in de meest algemene termen worden hersteld. Er is zo mager materiaal bewaard gebleven dat het onmogelijk is om in detail na te gaan hoe dit belangrijkste werk van onze dichter tot stand is gekomen. De roman kwam tot stand in een tijd waarin een van de belangrijkste taken in zowel de West-Europese als de Russische literatuur de taak was om een ​​held van zijn tijd te creëren, een vooruitstrevend jonge man, vertel over de houding van deze held tegenover de samenleving die hem heeft gebaard. Dus, van de niet-historische, abstracte held van vroege gedichten en gedichten, die de angsten en impulsen van de jonge dichter uitdrukt, gaat Lermontov over tot het creëren van levende, concrete historische beelden, tot het creëren van 'typische karakters in typische omstandigheden' in zijn belangrijkste creatie, in de roman "A Hero of Our Time".

Psychologische portretten in de roman

Beelden van vrouwen

Het is verrassend dat Lermontov in staat was om zo nauwkeurig en volledig in de roman alle verscheidenheid aan karakters en kenmerken van mensen die zo van elkaar verschillen, weer te geven. Niet alleen mannen, maar ook vrouwelijke afbeeldingen in de roman zijn zeer realistisch. Bij de vrouwen kan het volgende worden onderscheiden levendige beelden: Vera, Prinses Mary en Bela.

Het beeld van Bela is vooral poëtisch in de roman. Zelfs aan haar uiterlijk kun je veel over haar vertellen. Bela's gratie en mobiliteit worden vaak getoond in dansen: "Ze greep haar tamboerijn, begon te zingen, dansen en springen ..." "Hoe ze danst!" - Prijst haar Azamat. Mooi, lang, slank, Bela was aantrekkelijk voor veel jonge mensen. Maar niet alleen met prachtige schoonheid trok ze de aandacht van Pechorin. Een trotse en wilskrachtige aard, rebels en sterk - dit is wat Bela verschilde van alle meisjes die Pechorin ontmoette. Zelfs toen Pechorin haar ontvoerde, beschouwt ze zichzelf niet als een gevangene, ze onderwierp zich niet aan hem, maar werd verliefd op hem als een vrije prinselijke dochter: “En als dit zo doorgaat, dan zal ik zelf vertrekken: ik ben niet zijn slaaf , ik ben een prinselijke dochter.” Passie, moed en trots versmelten in haar karakter met ontroerende vrouwelijkheid. Bitter, hartstochtelijk en toegewijd houdt van Bel Pechorin. Verhaal kort leven en de tragische dood van Bela, verteld door Maxim Maksimych, laat ons lange tijd achter met een gevoel van droefheid en diepe spijt.

Van alle vrouwen in de roman is Vera de meest complexe, gevarieerde en interessante persoon. Haar spirituele rijkdom en complexiteit van de natuur onderscheiden haar van de rest. Het geloof is een origineel type vrouw dat met recht een martelaar van haar gevoelens genoemd mag worden. Er kan echter niet worden gezegd dat ze blindelings, slaafs, onbewust liefheeft. Nee, ze weet Pechorin te onderscheiden van andere seculiere, uiterlijk beschaafde mannen; ze weet zijn subtiele, artistieke aard, de eigenaardige charme van zijn sterk demonische karakter, zijn teleurstelling en charme te begrijpen en te waarderen ... Het beeld van Vera heeft geen alledaagse "verlichting", zekerheid. Haar uiterlijk wordt het meest overgebracht veelvoorkomende eigenschappen, in de onpersoonlijke 'paspoort'-beschrijving van haar door Werner, valt niets duidelijk geïndividualiseerd op te vangen, behalve misschien een consumptieve huidskleur, en het meest karakteristieke detail is

een zwarte moedervlek op de rechterwang definieert niets in Vera's persoonlijkheid. Van haar hele uiterlijk zijn er nog maar een of twee kenmerken over, opgemerkt door Pechorin zelf, maar ze laten Vera niet zozeer zien als wel een psychologische indruk: "een lieve stem", "diepe en kalme ogen" ... In de afbeelding van haar innerlijke wereld er zijn maar drie kleuren: liefde, jaloezie, lijden, en in feite zijn de laatste twee slechts schakeringen van de allesverslindende eerste. De situaties waarin ze wordt getoond, zijn slechts dates met Pechorin of de stille aanwezigheid in de woonkamer van Ligovsky als hij daar is. We weten niets over haar levensstijl, noch over relaties met mensen (behalve Mary, op wie ze jaloers is), noch over haar mentale kijk, we horen haar gesprekken met niemand behalve Pechorin. Het lijkt er inderdaad op dat het buiten de omgeving bestaat, bijna buiten het dagelijks leven; het dagelijks leven is slechts een lichte decoratie voor haar ontmoetingen met Pechorin. Maar dit alles is geen gebrek aan aandacht van de auteur, niet de zwakte van Lermontov, maar artistieke opportuniteit die strikt wordt gerechtvaardigd door het plan. Geloof zou zo moeten zijn, omdat het een beeld is van de liefde zelf, onbaatzuchtig, onbaatzuchtig, geen grenzen kennend, de verboden van de omgeving overschrijdend, niets verliezend aan het bewustzijn van de tekortkomingen en ondeugden van de geliefde. Alleen zo'n liefde kan het bittere en dorstige hart van Pechorin openen, die zich 'met karakter' afkeert van vrouwen. Lermontov verdrijft bijna elke zekerheid van seculiere kleuring uit het uiterlijk van Vera, en dit is begrijpelijk: seculariteit en oprechtheid van gevoel zijn vijandige, elkaar uitsluitende principes, en Vera is het gevoel zelf, dat noch tegenstrijdigheden noch weerstand kent. De lijn van relaties tussen Pechorin en Vera is verbannen naar de achtergrond van de roman, terwijl grote, pijnlijke problemen in de rij staan ​​- over activiteit, over doel, over de samenleving. Het ontstaat onhoorbaar naast Pechorin, wanneer eenzaamheid, bitterheid, de zinloosheid van het leven zijn dorstige ziel naar de 'oorspronkelijke ziel' duwt. Ze zal Pechorin niet leiden tot verzoening met mensen en goedheid: Pechorin is niet op zoek naar wedergeboorte in haar. De roman van Pechorin en Vera is nodig om het beeld van de 'held van onze tijd' weer te geven, omdat Lermontov ons hier de diepte en kracht van Pechorins gevoelens laat zien onder het mom van een koude egoïst.

Belangrijk in de roman is het beeld van prinses Mary. Haar beeld is collectief en vat de indrukken van de dichter samen die door hem zijn ontvangen andere keer van verschillende personen. En als Lermontov door Vera te tekenen alles in de schaduw laat wat haar psychologische en culturele banden met haar omgeving en samenleving betreft, dan tekent Lermontov haar integendeel zeer duidelijk als een persoon van zijn tijd, sociale positie en haar culturele omgeving... De jonge prinses uit Moskou, wiens moeder, prinses Ligovskaya, trots is op de intelligentie en kennis van haar dochter, "die Byron in het Engels leest en algebra kent", trekt de aandacht van jonge mensen van datzelfde " watermaatschappij". De mooie, jonge, verfijnde prinses won het hart van de cadet Grushnitsky en wekte daarmee de interesse van Pechorin, die heel cynisch over haar schoonheid spreekt: “Ze heeft fluwelen ogen - gewoon fluweel ... de onderste en bovenste wimpers zijn zo lang dat de zonnestralen worden niet weerspiegeld in haar pupillen. Ik hou van die ogen zonder sprankeling: ze zijn zo zacht, ze lijken te strelen ... Het lijkt er echter op dat er alleen maar goeds in haar gezicht zit ... "Naïef, vriendelijk en vol fantasie hielp Mary Grushnitsky wanneer hij kon geen glas heffen, en in het besef dat hij beter is, heeft ze de neiging Grushnitsky in een romantische aureool waar te nemen en idealiseert ze hem. Er moet echter worden opgemerkt dat als ze wist dat Grushnitsky niet was gedegradeerd of verbannen, dat hij geen duelgeschiedenis had, haar interesse in hem en 'zijn dikke soldatenoverjas' sterk zou zijn afgenomen. De prinses was het meest geïnteresseerd in Pechorin, hoewel ze vindt dat dit een nogal moeilijke en donkere held is: "Meneer, die zo'n onaangename, zware blik heeft." Wat Pechorin betreft, zijn ontmoeting met Mary en de zoektocht naar haar liefde waren eerder de belangrijkste methode van zijn strijd met Grushnitsky dan een manifestatie van een opkomend, nog steeds onbewust gevoel van liefde voor haar. Daarom, wanneer Pechorin tegen de prinses zegt: "Ik hou niet van je", vertelt hij de waarheid. Met Mary heeft Pechorin geen liefde, maar een van die gevaarlijke ervaringen van het beheersen van het vrouwelijk hart, die hij zo veel in zijn leven had en die hem uiteindelijk zo verveelde. Mary daarentegen was niet voorbereid op de beproevingen van het leven en leed diep onder de spelletjes van Pechorin. "De prinses vocht als een vogel in de netten die door een bekwame hand waren opgezet", schrijft Belinsky. - Ze liet zich bedriegen, maar toen ze zichzelf bedrogen zag, ze, als een vrouw,

voelde diep haar belediging ... Haar scène laatste datum met Pechorin wekt hij een sterke deelname aan haar op en omhult haar imago met de schittering van poëzie.

Mannelijke afbeeldingen

Overweeg onder de mannelijke afbeeldingen het volgende: Maxim Maksimych, Dr. Werner, Grushnitsky en Pechorin.

De eerste mannelijke afbeelding die in de roman verschijnt, is Maksim Maksimych. Een eenvoudige stafofficier van het leger, kapitein Maksim Maksimych, een eerlijke en goedaardige persoon, werd ruw en zwaar, nadat hij zijn hele leven in de voorhoede van de Kaukasische linie had gediend. Belinsky waardeerde zijn imago zeer en zag in Maksim Maksimych het type van 'een oude blanke dienaar, doorgewinterd in gevaren, arbeid en veldslagen, wiens gezicht even gebruind en streng is als zijn manieren rustiek en grof zijn, maar die een geweldige ziel heeft, een hart van goud. Dit type is puur Russisch.” En inderdaad, het vermogen om toe te passen op de gewoonten van de volkeren waaronder hij leeft, is duidelijk zichtbaar in de uitspraken van Maxim Maksimych, wiens hele verhaal Pechorin in staat stelt de volgende algemene conclusie te trekken: “Ik werd onwillekeurig getroffen door het vermogen van een Rus om toe te passen op de gewoonten van die volkeren waaronder hij toevallig leeft ... "In Maxim Maksimych komt dus een typisch kenmerk van het karakter en gedrag van een Rus tot uitdrukking, zijn nationaal kenmerk. Hetzelfde begrip van de psychologie en gewoonten van andere volkeren is inherent aan Pechorin. Het uiterlijk van Maxim Maksimych is ook interessant: zijn pijp, zijn gebruinde gezicht, zijn ironische glimlach, zijn sympathieke houding tegenover de Kabardiërs, zijn koude moed, de toon zelf van zijn laconieke gesprekken. In de roman vinden we hem al een oude campagnevoerder, die ongeveer vijftig jaar oud is. We kennen zijn verleden niet, de geschiedenis van zijn leven wordt alleen geraden door individuele hints. Maxim Maksimych heeft echter iets te vertellen, en zoals zijn gesprekspartner heeft opgemerkt, is hij nogal spraakzaam, maar hij spreekt weinig en zeer bescheiden over zichzelf, over zijn militaire leven. Bescheiden en ingetogen is de stijl van het verhaal van Maxim Maksimych.

Dr. Werner is het enige personage in prinses Mary voor wie een definitief en onbetwistbaar prototype kan worden aangewezen. Veel tijdgenoten van Lermontov beweren dat "Dr. Werner was afgeschreven van Nikolai Vasilyevich Mayer", die diende op het hoofdkwartier van generaal A.A. Veljaminov. NM Satijn, AM Miklashevsky, NP Ogarev, F.F. Tornau, AE Rosen, NI Lorer merkt unaniem de hoge portretvaardigheid op waarmee Lermontov de kenmerken en het karakter van N.V. Mayer als Dr. Werner.

Dr. Werner, een scepticus en materialist, was een man met een zeer ongewone verschijning: “Werner was klein en mager en zwak als een kind; het ene been was korter dan het andere, net als dat van Byron; in vergelijking met de romp leek zijn hoofd enorm ... "Maar wat Lermontov tekent Speciale aandacht zo is het in de ogen: "Zijn kleine zwarte ogen, altijd rusteloos, probeerden je gedachten te doordringen." Werner had een uitstekende smaak in kleding, maar uit het kleurenschema koos hij alleen zwart. Hij kreeg de bijnaam Mephistopheles, wat hem eigenlijk erg vleide. Ondanks alles genoot Werner nog steeds veel succes bij vrouwen, "er waren voorbeelden dat vrouwen tot waanzin verliefd werden op zulke mensen en hun lelijkheid niet wilden ruilen voor de schoonheid van de meest verse en roze endymons." Werner verschilde dus van anderen, niet alleen qua uiterlijk, maar ook qua karakter, overtuigingen ... Daarom onderscheidde Pechorin hem onmiddellijk van anderen, en uiteindelijk werden ze vrienden. Je kunt enkele overeenkomsten zien tussen Pechorin en Werner, ze begrepen elkaar perfect: “Dokter! We kunnen absoluut niet praten: we lezen elkaars ziel.” Volgens de juiste definitie van Durylin: “Junker Grushnitsky is de tweede contrasterende figuur van Lermontov in de buurt van Pechorin: net zoals Maxim Maksimych met hem contrasteert in Bel en Maksim Maksimych, zo contrasteert Grushnitsky met Pechorin in Princess Mary. Maxim Maksimych's "tegenstelling" is gebaseerd op zijn verzet tegen Pechorin in leeftijd, karakter, sociale status, opleiding - en dit contrast wordt goed begrepen door zowel Pechorin als Maxim Maksimych - maar weerhoudt hen er niet van om gevoelens van respect en vriendelijkheid te hebben voor elkaar.

Het contrast tussen Pechorin en Grushnitsky lijkt op het eerste gezicht veel minder belangrijk: Grushnitsky is pas vijf jaar oud jonger dan Pechorin, hij leeft, blijkbaar, in de cirkel van dezelfde mentale en morele interesses waarin Pechorin leeft, voelt hij zich een man van dezelfde generatie en dezelfde culturele omgeving waartoe Pechorin zelf behoort. In feite is het contrast tussen Grushnitsky en Pechorin, dat niet zo direct en duidelijk is als tussen hem en Maxim Maksimych, scherper: de schijnbare nabijheid van hun culturele en sociale posities is een denkbeeldige nabijheid: een echte psychologische, culturele, sociale afgrond wordt spoedig onthuld tussen hen. , waardoor ze, als voor de hand liggende tegenstanders, het tegen elkaar opnemen met wapens in hun handen.

Dit contrast tussen Pechorin en Grushnitsky, onthuld door Lermontov met alle volledige psychologische en historische waarheid, wordt door hem tot zo'n generaliserende indicatiefheid gebracht dat het het recht geeft om in het contrast tussen Pechorin en Grushnitsky het tegenovergestelde van persoonlijkheid en masker te zien, individualiteit en imitatie, vrij denken en volgende stencils.

Onder de "Moskouse dandy's" en modieuze "briljante adjudanten" die de held van de roman ontmoet in de gemengde samenleving van Pyatigorsk, valt vooral Grushnitsky op. Dit is een directe antipode van Pechorin, zelfs een parodie op hem. Als Pechorin de aandacht op zichzelf trekt en er helemaal niet om geeft, dan doet Grushnitsky zijn best om 'een effect teweeg te brengen'. Als Pechorin echt diep teleurgesteld is in het leven, dan speelt Grushnitsky in teleurstelling. Hij behoort tot de mensen wiens passie het is om te poseren en te reciteren zonder de echt mooie dingen in het leven te begrijpen of te voelen. Zulke mensen "hullen zich belangrijk in buitengewone gevoelens, verheven passies en uitzonderlijk lijden." Belinsky schreef: "Grushnitsky is een ideale jongeman die pronkt met zijn idealiteit, zoals dandy's pronken met hun modieuze kleding, en "leeuwen" - ezelsdomheid ... om een ​​effect te produceren - zijn passie. Hij spreekt in mooie zinnen." Alle acties van Grushnitsky worden gedreven door kleine trots. Belinsky benadrukte dat trots de grootste zwakte is in het karakter van Grushnitsky: “Trots verzekerde hem van een ongekende liefde voor de prinses en de liefde van de prinses voor hem; trots deed hem Pechorin zien als zijn rivaal en vijand; trots besloot hem samen te spannen tegen de eer van Pechorin; trots stond hem niet toe de stem van zijn geweten te gehoorzamen en zich te laten meeslepen door een goed begin om een ​​​​samenzwering te bekennen; Eigenliefde deed hem op een ongewapende man schieten: dezelfde eigenliefde concentreerde op zo'n beslissend moment alle kracht van zijn ziel en deed hem een ​​zekere dood verkiezen boven een zekere redding door de biecht. Deze man is de apotheose van kleinzielige ijdelheid en zwakheid van karakter…”

Psychologisch portret van Pechorin in de roman

De hoofdrolspeler van de roman, een held over wie zoveel verschillende meningen waren, zoveel kritiek, een held die dubbelzinnig is, die harten en geesten raakt, is Pechorin. In zijn dagboek vinden we zijn oprechte bekentenis, waarin hij zijn gedachten en gevoelens onthult, genadeloos zijn inherente ondeugden en zwakheden te lijf gaat. Hier worden zowel de aanwijzing voor zijn karakter als de uitleg van zijn acties gegeven. Pechorin is een slachtoffer van zijn tijd. Maar rechtvaardigt Lermontov zijn acties, zijn humeur? Op een slapeloze nacht, aan de vooravond van het duel met Grushnitsky, vat de held van de roman als het ware de resultaten van zijn leven samen. “Ik loop door mijn herinnering aan mijn hele verleden en vraag mezelf onwillekeurig af: waarom heb ik geleefd? Met welk doel ben ik geboren?.. En het is waar, het bestond, en het is waar, ik had een hoge bestemming, omdat ik een enorme kracht in mijn ziel voel ... Maar ik raadde deze bestemming niet, ik werd gedragen weg door de verlokkingen van lege en ondankbare hartstochten; uit hun oven kwam ik tevoorschijn

hard en koud als ijzer, maar verloor voor altijd de vurigheid van nobele aspiraties - beste kleur leven.” Droevige en moeilijke bekentenissen! Maar we kunnen niet anders dan zien dat Pechorin een stuk beter is

de mensen om hem heen, dat hij slim, goed opgeleid, getalenteerd, moedig en energiek is. We worden afgestoten door Pechorins onverschilligheid voor mensen, zijn onvermogen daartoe echte liefde en vriendschap, zijn individualisme en egoïsme. Maar Pechorin boeit ons met een dorst naar het leven, een verlangen naar het beste, het vermogen om onze acties kritisch te evalueren. Hij is diep onsympathiek tegenover ons door de "zielige acties", het verspillen van zijn kracht, door de acties waarmee hij andere mensen leed bezorgt. Maar we zien dat hij zelf diep lijdt.

Het karakter van Pechorin is complex en tegenstrijdig. De held van de roman zegt over zichzelf: "Er zijn twee mensen in mij: de een leeft in de volle zin van het woord, de ander denkt en beoordeelt hem ..." Wat is de reden voor deze splitsing? “Mijn kleurloze jeugd ging voorbij in de strijd met mezelf en het licht; mijn beste gevoelens, uit angst voor spot, begroef ik in de diepten van mijn hart: ze stierven daar. Ik sprak de waarheid - ze geloofden me niet: ik begon te bedriegen; terwijl ik het licht en de bronnen van de samenleving goed kende, werd ik bedreven in de wetenschap van het leven en zag ik hoe anderen zonder kunst gelukkig waren, genietend van de voordelen die ik zo onvermoeibaar zocht. En toen werd de wanhoop geboren in mijn borst - niet de wanhoop die wordt genezen met de loop van een pistool, maar koude, machteloze wanhoop, verborgen achter beleefdheid en een goedaardige glimlach. Ik werd een morele kreupel: de ene helft van mijn ziel bestond niet, het droogde op, verdampte, stierf, ik sneed het af en gooide het weg, terwijl de andere bewoog en leefde ten dienste van iedereen, en niemand merkte dit op, omdat niemand wist van het bestaan ​​ervan.de dode helft; maar nu heb je de herinnering aan haar in mij gewekt, en ik heb je haar grafschrift voorgelezen, 'geeft Pechorin toe. Hij leerde geheimzinnig te zijn, werd wraakzuchtig, zwartgallig, jaloers, ambitieus.In de roman van Lermontov is er, net als in zijn gedichten en gedichten, veel 'bitterheid en woede'. De held van de roman, Pechorin, wordt gekenmerkt door teleurstelling in het leven en pessimisme, gericht op de seculiere samenleving. Denk aan de bijtende en zeer goed gerichte kenmerken die Pechorin geeft aan vertegenwoordigers van de aristocratische seculiere samenleving die op het water naar Pyatigorsk zijn gekomen. Kijk in hun gezichten, observeer hun gedrag, luister naar hun gesprekken, en je zult zien en begrijpen dat de "watermaatschappij" een verzameling arrogante en valse heren is, rijke en titelloze leeglopers, van wie alle interesses zijn gereduceerd tot roddels, kaartspel, intriges, het najagen van geld, onderscheidingen en entertainment. Pechorin noemt zichzelf en zijn generatie "ellendige afstammelingen", zwervend over de aarde zonder overtuiging en trots, zonder plezier en angst ... niet langer in staat tot grote offers voor het welzijn van de mensheid, of zelfs voor ons eigen geluk ... ".

Hoe verschillend de afbeeldingen in de roman ook zijn, elk van hen verbaast de lezer met de diepte van het denken, elk heeft zijn eigen levensfilosofie. En zoals eerder vermeld, is het vermogen om na te denken de eerste bevestiging van de spirituele ontwikkeling van een persoon. Laten we als voorbeeld de hoofdpersoon van de roman nemen, Grigory Aleksandrovich Pechorin. Zijn dagboek, waarin hij episodes uit zijn leven beschrijft, is zijn bekentenis, waaruit we veel leren over zijn karakter, en dus over zijn ziel. “Het kwaad brengt het kwaad voort; het eerste lijden geeft het idee van het plezier van het martelen van een ander; het idee van het kwaad kan iemands hoofd niet binnendringen zonder dat hij het op de werkelijkheid wil toepassen: ideeën zijn organische creaties, zei iemand: hun geboorte geeft ze al een vorm, en deze vorm is actie; degene in wiens hoofd meer ideeën werden geboren, hij handelt meer dan anderen ... "- zegt Pechorin. Zijn gedachten zijn diep filosofisch, logisch, interessant, om nog maar te zwijgen over hoe Pechorin ze presenteert. Elk woord, elke zin heeft een betekenis, er is niets overbodigs, alles is met elkaar verbonden. “... De volheid en diepte van gevoelens en gedachten laat geen hectische impulsen toe: de ziel, lijdend en genietend, legt strikt verslag uit van alles en is ervan overtuigd dat het zo zou moeten zijn; ze komt in haar eigen leven, - koestert en straft zichzelf, als een geliefd kind ... ”- schrijft Pechorin over de ziel. Niet alleen zijn aantekeningen, maar ook de handelingen die hij uitvoert, zijn tot in het kleinste detail doordacht. Dit kan ook worden bevestigd door hoe hij Bela stal: hoe hij subtiel voelde en begreep dat hij Azamat zou beïnvloeden, zodat hij er later mee instemde zijn zus te stelen; en hoe hij de liefde van de prinses bereikte door met haar gevoelens te spelen. Hij reflecteert: "Vrouwen zouden wensen dat alle mannen ze net zo goed kenden als ik, want ik hou honderd keer meer van ze omdat ik niet bang voor ze ben en hun kleine zwakheden begreep."

Emoties en gevoelens van personages

De roman toont ook een verbazingwekkend scala aan gevoelens, een hele storm van emoties en passies, divers en uniek. De liefde van een jonge prinses, zo puur en helder: “Of je veracht me, of je houdt heel veel van me! Misschien wil je me uitlachen, mijn ziel storen en dan weggaan... Dat zou zo gemeen zijn, zo laag, die ene suggestie... Oh nee! Is het niet waar,' voegde ze er met een stem van tedere volmacht aan toe, 'is het niet waar, er is niets in mij dat respect zou uitsluiten?' Love of Faith, zo sterk en verboden: “Sindsdien is er veel tijd verstreken: ik drong door in alle geheimen van je ziel ... en zorgde ervoor dat het een ijdele hoop was. ik was verbitterd! Maar mijn liefde is samen met mijn ziel gegroeid: het is verduisterd, maar niet vervaagd ... ". Grushnitsky's haat en zijn trots: “Ik veracht mezelf, maar ik haat jou. Als je me niet doodt, steek ik je 's nachts om de hoek neer. Er is geen plaats voor ons op aarde samen ... ". Het medeleven van prinses Mary: “Op dat moment ontmoette ik haar ogen: tranen liepen erin; haar hand, leunend op de mijne, beefde; wangen gloeiden; ze had medelijden met me! Compassie, een gevoel dat alle vrouwen zo gemakkelijk onderwerpen, liet haar klauwen in haar onervaren hart. Jaloezie op Vera: “Vandaag zag ik Vera. Ze martelde me met haar jaloezie. De prinses nam het naar het schijnt in haar hoofd om haar de geheimen van haar hart toe te vertrouwen: ik moet toegeven, een goede keuze! De vriendelijke gevoelens van Dr. Werner, waarvan het bewijs op zijn minst het feit kan zijn dat hij zich zorgen maakte over Pechorin vóór het duel, en Grigory Alexandrovich merkte dit op: 'Waarom bent u zo verdrietig, dokter? Heb je niet honderd keer met de grootste onverschilligheid mensen naar de andere wereld gestuurd? De roman spreekt ook over veel gevoelens: wanhoop, wantrouwen, lijden, minachting, trots, woede, wrok, vreugde, plezier, tederheid. De een volgt de ander op, zo snel en soepel als in een razende stroom.

Weerspiegeling van de innerlijke wereld in het uiterlijk van de personages.

De weerspiegeling van de innerlijke wereld van een persoon in zijn uiterlijk is een zeer belangrijk kenmerk van de roman. Lermontov concentreert zich meer dan eens op het uiterlijk van een persoon om de lezer de kenmerken van elke ziel zo duidelijk mogelijk te laten zien. Bijvoorbeeld het beeld van Vera. Zoals eerder vermeld, is dit een beeld van de liefde zelf, onbaatzuchtig en onbaatzuchtig. Er is geen seculiere kleuring in haar afbeelding. Van haar hele uiterlijk zijn er nog maar een of twee kenmerken over, die Vera niet zozeer laten zien als wel een psychologische indruk wekken: "een lieve stem", "diepe en kalme ogen". Wat Vera zegt, wat ze doet, is direct verbonden met haar gevoel, met liefde. Jaloezie, passie, gevoelens - dit is wat Vera onderscheidt. Het zijn deze gevoelens die het belangrijkste zijn dat Lermontov in deze heldin wilde laten zien, zij zijn het die haar portret weerspiegelen.

Een ander voorbeeld is dr. Werner. Een verbluffend portret geeft een verrassend duidelijk beeld van de kenmerken van zijn personage. Zijn acties, en vooral zijn uiterlijk, zijn verrassend. Lermontov schrijft: "Zijn uiterlijk was er een die op het eerste gezicht onaangenaam lijkt, maar die je later leuk vindt, wanneer het oog leert om in de verkeerde trekken de afdruk van een beproefde en hoge ziel te lezen." Het uiterlijk van de dokter was inderdaad buitengewoon ongebruikelijk: “Werner was klein, mager en zwak, als een kind; het ene been was korter dan het andere, net als dat van Byron; in vergelijking met het lichaam leek zijn hoofd enorm: hij knipte zijn haar met een kam, en de onregelmatigheden van zijn schedel, op deze manier blootgelegd, zouden een frenoloog hebben getroffen met een vreemde vervlechting van tegengestelde neigingen. Wat zelfs nog opvallender is, is dat zelfs een detail als de oneffenheid van de schedel, de vreemde plexus van tegengestelde neigingen, zo veel weergalmt met de beschrijving van Werners karakter: “Hij is een scepticus en een materialist, zoals bijna alle dokters, en tegelijkertijd een dichter, en niet op grap, - de dichter in daad altijd en vaak in woorden, hoewel hij in zijn leven niet twee verzen schreef. Hij bestudeerde alle levende snaren van het menselijk hart, zoals je de aderen van een lijk bestudeert, maar hij wist nooit hoe hij zijn kennis moest gebruiken ... Gewoonlijk bespotte Werner stiekem zijn patiënten, maar ik heb hem ooit zien huilen om een ​​stervende soldaat ... Hij was arm, droomde van miljoenen, maar voor geld zou hij geen extra stap zetten ... "Lermontov schrijft:" Zijn kleine zwarte ogen, altijd rusteloos, probeerden je gedachten te doordringen. In zijn kleren

zowel smaak als netheid waren merkbaar; zijn dunne handen pronkten in lichtgele handschoenen. Zijn jas, stropdas en vest waren altijd zwart. De jongen noemde hem Mephistopheles, hij liet zien dat hij boos was op deze bijnaam, maar in feite vleide het zijn trots. Dus deze verbazingwekkende beschrijving is nauw verbonden met dezelfde verbazingwekkende ziel, en het was belangrijk in de roman, aangezien het Werner was die Pechorin's vriend werd, het was met hem dat Pechorin kon vinden onderlinge taal, omdat hij een verbazingwekkende gelijkenis van zielen vond: “Kijk, hier zijn we met z'n tweeën slimme mensen; we weten van tevoren dat alles tot in het oneindige kan worden beargumenteerd, en daarom argumenteren we niet; we weten bijna alles diepste gedachten elkaar; één woord is voor ons een heel verhaal; we zien het zaad van elk van onze gevoelens door de drievoudige omhulling. Het trieste is grappig voor ons, het grappige is triest, maar over het algemeen staan ​​we eigenlijk nogal onverschillig tegenover alles, behalve onszelf.

De invloed van de samenleving op de mens.

Om een ​​persoon te begrijpen, is het vaak nodig om de reikwijdte van zijn interesses, vrienden en kennissen te kennen. Elke persoon wordt beïnvloed door veel verschillende factoren, maar niets verandert een persoon zoals de samenleving waarin hij leeft. Dus prinses Mary verschijnt voor ons. Zij is het die Lermontov duidelijk tekent als een persoon van zijn tijd, sociale status, culturele omgeving. Een goed opgeleide jonge prinses, die met haar jeugd en schoonheid de aandacht trekt van jonge mensen uit diezelfde 'watermaatschappij', een jonge, verfijnde coquette, die de harten van haar bewonderaars breekt en als een mot van bal naar bal fladdert. Pechorin begreep haar gemakkelijk en kon haar hart winnen. Hij ontmoette zulke meisjes meer dan eens, hij groeide zelf op in deze samenleving, bestudeerde het en kende het tot in het kleinste detail, dus hij was het beu. Dus, Pechorin zegt over zijn leven tegen Maxim Maksimych: “... ik heb een ongelukkig karakter: heeft mijn opvoeding me zo gemaakt, heeft God me zo geschapen, ik weet het niet; Ik weet alleen dat als ik de oorzaak ben van het ongeluk van anderen, ik zelf niet minder ongelukkig ben ... In mijn vroege jeugd, vanaf het moment dat ik de voogdij van mijn familieleden verliet, begon ik enorm te genieten van alle geneugten die geld kan krijgen, en natuurlijk walgde ik van deze genoegens. Toen lanceerde ik in groot licht, en al snel was ik de maatschappij ook beu; Ik werd verliefd op seculiere schoonheden en was geliefd - maar hun liefde irriteerde alleen mijn verbeelding en trots, en mijn hart bleef leeg ... ik begon te lezen, studeren - de wetenschap was ook moe; Ik zag dat noch roem, noch geluk helemaal van hen afhing... Al snel brachten ze me over naar de Kaukasus... Ik hoopte dat de verveling niet onder Tsjetsjeense kogels leefde - tevergeefs; een maand later was ik zo gewend aan hun gezoem en aan de nabijheid van de dood dat ik in feite meer aandacht besteedde aan muggen, en ik verveelde me meer dan voorheen, omdat ik bijna verloor laatste hoop". Pechorin was op zoek naar een antwoord op levensvragen, hij was op zoek naar betekenis, hij begreep zichzelf, gaf eerlijk zijn tekortkomingen toe en leed enorm. Belinsky schrijft: “... Er zitten twee mensen in: de eerste handelt, de tweede kijkt naar de acties van de eerste en bespreekt ze, of beter, veroordeelt ze, omdat ze echt veroordeling waard zijn. De redenen voor deze splitsing, deze ruzie met zichzelf, zijn erg diep, en daarin ligt de tegenstelling tussen de diepte van de natuur en de zielige acties van een en dezelfde persoon ... "

Het doel is dus bereikt. We hebben bewezen dat M. Yu Lermontov een schrijver-psycholoog is.

Conclusie

"Held van onze tijd" - psychologische roman. "De geschiedenis van de menselijke ziel", gepresenteerd door Lermontov, stelt de lezer in staat wat in zichzelf te zien en te voelen

op het eerste gezicht lijkt het mysterieus en onbegrijpelijk. De geschiedenis van Pechorin wordt als in een spiegel weerspiegeld in het menselijk hart. En het is heel belangrijk om te onthouden dat de menselijke ziel zich samen met de persoon ontwikkelt. Als je niet streeft naar zijn ontwikkeling, als je zijn bestaan ​​vergeet, zal het vergaan, en daarmee ook held en mens vergaan: “Mijn kleurloze jeugd ging voorbij in de strijd met mezelf en het licht; mijn beste gevoelens, uit angst voor spot, begroef ik in de diepten van mijn hart: ze stierven daar. Ik sprak de waarheid - ze geloofden me niet: ik begon te bedriegen; terwijl ik het licht en de bronnen van de samenleving goed kende, werd ik bedreven in de wetenschap van het leven en zag ik hoe anderen zonder kunst gelukkig waren, genietend van de voordelen die ik zo onvermoeibaar zocht. En toen werd de wanhoop geboren in mijn borst - niet de wanhoop die wordt genezen met de loop van een pistool, maar koude, machteloze wanhoop, verborgen achter beleefdheid en een goedaardige glimlach. Ik werd een morele kreupel: de ene helft van mijn ziel bestond niet, het droogde op, verdampte, stierf, ik sneed het af en gooide het weg, terwijl de andere bewoog en leefde ten dienste van iedereen, en niemand merkte dit op, omdat niemand wist van het bestaan ​​ervan.de dode helft; maar nu heb je de herinnering aan haar in mij gewekt en ik heb haar grafschrift aan je voorgelezen.

“Ik ben een dwaas of een schurk, ik weet het niet; maar het is waar dat ik ook medelijden waardig ben ... in mij is de ziel bedorven door licht, de verbeelding is rusteloos, het hart is onverzadigbaar; alles is niet genoeg voor mij: ik wen net zo gemakkelijk aan verdriet als aan plezier, en mijn leven wordt met de dag leger; Ik kan maar op één manier reizen. Zodra het mogelijk is om te gaan - alleen niet naar Europa, God verhoede het! - Ik ga naar Amerika, naar Arabië, naar India - misschien sterf ik ergens onderweg! zegt Pechorin.

Lijst met gebruikte literatuur

Belinsky V.G. Voltooi Works in dertien volumes. M., uitg. USSR Academie van Wetenschappen, 1953-1959, XI

Dobrolyubov NA Wat is oblomovisme? . Verzamelde werken in 9 delen. T. 4. M. - L., Goslitizdat, 1963, blz. 307 - 343

Lermontov M.Yu. Verzamelde werken in vier delen. M., uitg. Pravda, 1969, deel 4, blz. 196 - 336

Manuilov V.A. Roman M.Yu Lermontov "Een held van onze tijd". Een reactie. M. - L., uitg. Verlichting, 1966

Fogelson IA Literatuur leert M., Ed. Verlichting, 1990

Encyclopedie voor kinderen. Menselijk. Deel 18. Deel twee. M., uitg. Avantaplus, 2002

VG Belinsky. Voltooi Works in dertien volumes. M., uitg. USSR Academie van Wetenschappen, 1953-1959, XI, p.508.

VG Belinsky. Volledige werken in dertien delen M., Ed. Academie van Wetenschappen van de USSR, 1953-1959, XI, blz. 316










Voortgang van het werk: - maak kennis met de geschiedenis van de totstandkoming van de roman, genre kenmerken; - maak kennis met de geschiedenis van de totstandkoming van de roman, genrekenmerken; - ontdek de redenen voor de discrepantie tussen de plot en de plot; - om de plaats van Pechorin - de hoofdpersoon van de roman - in het systeem van andere personages te onthullen.


De geschiedenis van de totstandkoming van de roman De roman begon in 1837 - 1838. Voltooid in 1839. Aanvankelijk werden de hoofdstukken van de toekomstige roman als onafhankelijke hoofdstukken gepubliceerd. In 1840 werden ze gecombineerd tot een roman. Aanvankelijk had de roman de titel "Een van de helden van het begin van de eeuw" "Een held van onze tijd". ”








Genre van de roman Bela Maxim Maksimych Taman Princess Mary Fatalist




Systeem van verhalenvertellers DRIE PUNTEN VAN GEZICHT Reizende officier Maxim Maksimych Pechorin Oude officier Geeft een objectieve beoordeling Oordeelt en voert zichzelf uit WAT IS DE HELD VOORGESTELD Pechorin is een mysterieuze en mysterieuze persoon. Een poging om een ​​verklaring te geven voor sommige handelingen. De tragische bekentenis van een held.








DE HOUDING VAN DE HELDEN TOT HET VERLEDEN Pechorin Maxim Maksimych Het hele verleden is pijnlijk Kan en wil me niet rustig herinneren, vooral het verhaal met Bela Pijn in de ziel - kan het verhaal met Bela (haar dood) niet vergeven Alles wat voorbij is is lief Gedeelde herinneringen vormen de basis voor een gesprek waar ze naar uitkijkt Herinneringen aan vroeger geven betekenis Het verhaal "Maxim Maksimych"








Pechorin's houding ten opzichte van de karakters van het verhaal: Aan het begin van het verhaal Aan het einde van het verhaal Blinde jongen Undine "Onaangename indruk" Het lot van de jongen veroorzaakt sympathie, ondanks het feit dat hij Pechorin heeft beroofd. "Een vreemd wezen ..." Heeft een sterk, vastberaden, bijna mannelijk karakter, gecombineerd met eigenschappen als bedrog en doen alsof.








Werner is Pechorins "dubbelganger" volgens de definitie van Pechorin, "een geweldige man" diepe en scherpe geest, inzicht, observatie kent mensen een goed hart ("huilt om een ​​stervende soldaat") verbergt zijn gevoelens en stemmingen onder het mom van ironie en spot KAN PECHORIN EN WERNER VRIENDEN ZIJN? PECHORIN: “We begrepen elkaar al snel en werden vrienden, omdat ik niet in staat ben tot vriendschap: van twee vrienden is de een altijd de slaaf van de ander, hoewel geen van beiden dit vaak aan zichzelf toegeeft; Ik kan geen slaaf zijn, maar in dit geval is bevelen vervelend werk, omdat je er mee moet bedriegen ... "


Grushnitsky - een karikatuur van Pechorin in Pyatigorsk Grushnitsky werd "de held van de roman" "... was zijn hele leven bezig met zichzelf" zegt "prachtige zinnen", "een effect produceren is zijn plezier" "... Ik heb het gevoel dat we hem ooit op een smalle weg zullen tegenkomen, en een van ons zal ongelukkig zijn " Door de ogen van Pechorin Door de ogen van de lezer is hij altijd in staat tot gemeenheid en bedrog (een duel met Pechorin) iemand proberen te imiteren naast Pechorin ziet er zielig en belachelijk uit




Duel met Grushnitsky Een fragment uit het televisiespel "Pechorin's Journal Pages", reg. A. Efros, 1975 Pechorin - Oleg Dal, Grushnitsky - Andrey Mironov Een fragment uit de film "Princess Mary", reg. I. Annensky, 1955 Pechorin - Anatoly Verbitsky, Grushnitsky - L. Gubanov M.A. Vrubel, 1890 - 1891 JA. Sjmarinov, 1941






De scène van de achtervolging van Vera “... ik dacht dat mijn borst zou barsten; al mijn vastberadenheid, al mijn kalmte - verdween als rook. Mijn ziel was uitgeput, mijn geest viel stil ... ""Toen de nachtdauw en de bergwind mijn hete hoofd verfristen en mijn gedachten terugkeerden naar hun gebruikelijke orde, besefte ik dat het nutteloos en roekeloos was om verloren geluk na te jagen ..." Tegenstrijdigheid, dualiteit van de held de belangrijkste bron van de tragedie van Pechorin, daarom zijn zijn acties oppervlakkig, zijn uitbundige activiteit leeg en vruchteloos. V. G. Belinsky merkte terecht op dat in de held van Lermontov "er een geheim bewustzijn is dat hij is wat hij voor zichzelf lijkt ..."




Allery.com Bedrijfslogo Moed, dorst naar het onbekende, zal Pechorin onderscheiden van mensen van zijn generatie en de auteur in staat stellen zijn lot sympathiek te volgen en hem de Held van de Tijd te noemen...

Samenstellingsplan:

1. Waar gaat het boek over? (genre, compositie).

3. In welke volgorde moeten de hoofdstukken staan?

"Een held van onze tijd" was de eerste roman die inging op echte gebeurtenissen die vanuit een psychologisch oogpunt werden onderzocht. Lermontov zei zelf over het boek dat het soms interessanter is om de ziel van een persoon te bestuderen dan om de geschiedenis van een heel volk te leren.

De opeenvolging van gebeurtenissen in de roman

De auteur nam de onthulling van de diepten van de menselijke ziel op de pagina's van zijn werk. Allereerst probeerde hij te laten zien hoe complex het karakter van Pechorin was, doordrenkt van tegenstrijdigheden.

Dit doel dwong Lermontov om de constructie van het perceel op een eigenaardige manier te benaderen. Als gevolg hiervan werd de chronologie van de gebeurtenissen in de roman opzettelijk geschonden. Het boek bestaat uit 5 verhalen, die van elkaar verschillen in genrekenmerken en plot. Pechorin dient echter als rode draad voor alle hoofdstukken, waardoor ogenschijnlijk ongelijksoortige delen worden gecombineerd tot een samenhangend plan. Als je de geschiedenis van de hoofdpersoon bestudeert, zullen de gebeurtenissen zich in de volgende volgorde opstellen.

De jonge officier, door het bevel naar de Kaukasus gestuurd voor een ons onbekend misdrijf, wordt naar de plaats van vijandelijkheden gestuurd, naar een nieuwe dienst. Onderweg komt hij terecht in Taman, waar hij in de cyclus van gebeurtenissen terechtkomt die wordt verteld in het gelijknamige hoofdstuk. Daarna gaat hij naar Pyatigorsk, waarover we zullen leren in het hoofdstuk "Prinses Mary".

Het dodelijke gevecht dat plaatsvond met Grushnitsky was de reden voor de ballingschap van de held naar de actieve troepen, naar de oorlog. Dienstverlening in het fort wordt beschreven in de verhalen "Bela" en "The Fatalist". Een paar jaar later ontmoet Pechorin, die met pensioen ging, onderweg naar Perzië onderweg zijn oude collega (het hoofd van Maxim Maksimych).

Lermontov doorbrak opzettelijk de gebruikelijke loop van het verhaal. Eerst komt het hoofdstuk "Bela", dan - "Maxim Maksimych", daarna werden de hoofdstukken "Taman" en "Princess Mary" gepubliceerd, en het boek eindigt met het hoofdstuk "The Fatalist".

Verandering in de samenstelling van de roman om het personage te karakteriseren

Het hoofd van "Bel" onthult het beeld van Pechorin door de mening van Maxim Maksimych, een eerlijke man, maar een slecht opgeleide campagnevoerder die de mentale onrust van de held niet begreep. In het verhaal "Maxim Maksimych" komen we de hoofdpersoon live tegen, ook een passerende officier vertelt over hem.

De laatste drie hoofdstukken zijn geschreven door Grigory Pechorin zelf. We lezen dagboekaantekeningen of maken kennis met de aantekeningen die hij veel later na de gebeurtenissen heeft gemaakt. De intimiteit van persoonlijke gegevens laat zien dat de held ons hier absoluut oprecht en volkomen openhartig lijkt, zichzelf eerlijk en zeer hard beoordelend op zwakheden en ondeugden.

Vergelijking van de held met andere personages

Om de spirituele kwaliteiten van Gregory volledig in overweging te nemen, laat de auteur hem zien in een botsing en relatie met verschillende karakters. Hij plaatst het erin verschillende werelden- nu naar de wereld van eenvoudige, ongekunstelde mensen die dicht bij de natuur staan ​​​​(hooglanders, Maxim Maksimych, Bela, een undine met een smokkelaar), vervolgens naar de wereld van de high society, onder aristocraten in een Kaukasisch resort. de enige held, die wordt vergeleken met Gregory, en niet tegen hem, was Dr. Werner.

Verschillende elementen van de roman als kader voor de menselijke ziel

De natuurfoto's die Lermontov in de roman heeft gemaakt, dienen als achtergrond en manifestatie van de spirituele kwaliteiten van de hoofdrolspeler. Alle natuurlijke fenomenen zijn erop gericht om de stemming van Pechorin levendiger te benadrukken, zijn gevoelens dieper over te brengen, acties te beschrijven en convex de ondeugden en deugden van het personage te benadrukken. We begrijpen het beter als we ineens in het dagboek een beschrijving lezen van de mooie ochtend waarop het duel plaatsvond.

Lermontov is niet geïnteresseerd in het leven van zijn held, dus dergelijke details komen we praktisch niet tegen. De auteur geeft niet gedetailleerd beeld leven van de samenleving, duidt niet op politiek en economische kenmerken landen uit die tijd, zoals Poesjkin in Eugene Onegin. In termen van de schaal van de afbeelding van de menselijke ziel kwam Lermontov echter heel dicht bij Poesjkin. Geen wonder dat zowel Belinsky als Herzen de roman vergeleken met "Eugene Onegin".