Studenten voeren decoratieve stillevens uit op een kunstacademie met behulp van de volgende methode:

1. Rangschikking van objecten op een vel.
2. Transformatie (vormstilering).
3. Overlappende of verweven silhouetten met elkaar.
4. Silhouetten vullen met textuur en decoratieve oplossingen.

Zoals je weet is een stilleven een productie van levenloze voorwerpen. IN ezel schilderij Stillevens worden traditioneel geschilderd: ze vormen het volume van objecten, brengen clair-obscur, lineair en luchtperspectief, ruimte over... In een decoratief stilleven wordt dit onbelangrijk. De vorm van de afgebeelde objecten wordt vlak en conventioneel. Er is geen clair-obscur. In plaats daarvan is elk silhouet decoratief uitgewerkt.

De transformatie van vorm moet afzonderlijk worden besproken. De essentie ervan ligt in het transformeren van de oorspronkelijke vorm van een object in een conventionele vorm. Dat wil zeggen, de tekening is vereenvoudigd en ontdaan van onnodige details. De vorm is teruggebracht tot een voorwaardelijk geometrische vorm, d.w.z. het is gebaseerd op eenvoudig geometrische vormen(cirkel, rechthoek, driehoek...). Een kan kan bijvoorbeeld bestaan ​​uit een cirkel en een cilinder, en de boven- en onderkant kunnen worden aangevuld met cirkels of ellipsen. Zo blijft alleen de aard van het object over. Hij moet herkenbaar zijn. En de contouren zullen al worden getransformeerd en naar de algemene stijl worden gebracht.

Overlappende of vlechtende silhouetten- dit is een receptie decoratieve kunsten en ontwerpbedrijf. Het overlappen van silhouetten over elkaar is per definitie begrijpelijk - dit is wanneer objecten elkaar verduisteren en het beeld als het ware uit meerdere lagen bestaat. Maar vlechten is moeilijker. Wanneer bijvoorbeeld een deel van een kan wordt bedekt door een appel, kunnen de elkaar kruisende delen van de kan en de appel door de kunstenaar in een geheel andere kleur worden weergegeven. Objecten worden alsof ze “transparant” zijn en hun kruisende delen zijn zichtbaar voor de kijker. De silhouetten van objecten zijn zo ingewikkeld met elkaar verweven dat ze daardoor soms moeilijk te onderscheiden zijn. En dit geeft decoratief werk bijzondere attractie.

De contouren van objecten vullen met textuur- is niet bijzonder moeilijk. Je kunt verf spuiten, je kunt verf in chaotische bewegingen aanbrengen, enz. Maar het silhouet vullen met een decoratieve oplossing is moeilijker. De kunstenaar bedenkt een soort “ornament”, hoewel dit woord hier niet helemaal op zijn plaats is. Hij vult het silhouet met dit “ornament”. Dit “ornament” ontstaat op basis van een generatieve lijn. Een formatieve lijn is een lijn die de omtrek van een object vormt. De omtrek van een Griekse amfora zal bijvoorbeeld sierlijk gebogen zijn. Daarom zal de interieurdecoratie van het silhouet gebaseerd zijn op lijnen die op een vergelijkbare manier gebogen zijn. Afzonderlijke delen van een dergelijke decoratie van objecten, evenals de objecten zelf, kunnen worden gevlochten. Je kunt ook het letterlijke ornament ertussen overslaan. Daarom gaat het bij dit soort decoratie niet alleen om het vullen van silhouetten met alleen textuur of kleur. Dit is een complexer proces. Maar ook spectaculairder, waarop de essentie van een decoratief stilleven is gebaseerd.

Zwart-wit stillevens kunnen worden getekend op verschillende manieren. Het kan eruit zien als een standaard potloodschets of een interessante illustratie van vlekken of letters. Vandaag zullen we erover praten verschillende technieken die gemakkelijk thuis herhaald kan worden.

Patroon met vlekken

Zwart-wit stillevens worden meestal decoratief gemaakt. Waarom? Ja, omdat het er zo voordelig uitziet. Een realistisch beeld, zonder kleur, kan passend lijken als het een portret, illustratie of iets dergelijks is met veel details. Een realistisch stilleven is niet erg interessant om naar te kijken. Dat is de reden waarom veel kunstenaars de voorkeur geven aan decoratieve werken. Een stilleven in zwart-wit is heel eenvoudig te tekenen. Eerst moet je een compositie opbouwen. Je kunt uit het leven putten, wat gemakkelijker zal zijn, of je kunt een setting in je verbeelding bedenken. In ons geval staan ​​er een kan en een schaal met appels op tafel. Aan de muur hangen een strik en gordijnen. Wanneer op het blad een geschikte plaats voor dit alles is gevonden en de details zijn uitgewerkt, kunt u overgaan tot het opdelen van de objecten in delen. Bovendien moet dit niet op een chaotische manier gebeuren, maar duidelijk doordacht, zodat de witte delen naast de zwarte liggen en geen enkel item verloren gaat.

Lijntekening

Een zwart-wit stilleven kan met verschillende technieken worden geschilderd. Eén daarvan is de weergave van een tekening met lijnen. Om zo'n foto te maken, moet je objecten nemen met een duidelijk gedefinieerde textuur. Als dit niet het geval is, zal het reliëf moeten worden uitgevonden. Begin met tekenen zwart-wit stilleven noodzakelijk bij de constructie van de compositie. Eerst schetsen we alle objecten. In ons geval is dit een mok met bloemen, appels en een houten tafel. Nadat alle objecten hun plaats hebben ingenomen, beginnen we de vorm uit te werken, en vervolgens de details. De laatste actie is het beeld van de textuur. De mok krijgt horizontale strepen, bloemen en appels - een afgesneden rand. Het is absoluut noodzakelijk om de textuur van de tafel te laten zien. Het is raadzaam om in een stilleven horizontale en verticale lijnen te combineren, zodat de objecten niet in elkaar overvloeien, maar tegen elkaar afsteken.

Brief tekenen

Deze afbeelding wordt weergegeven als een zwart-witafbeelding. Het stilleven bestaat uit letters die vloeiend overgaan in woorden en zelfs zinnen. Hoe teken je zo'n originele decoratieve compositie? Eerst moet je een schets tekenen. Maak een schets van de beker en de krant die op de achtergrond zullen liggen. Hierna moet je de tekening op tonen verdelen. Koffie in een mok moet bijvoorbeeld het meest verzadigd van toon zijn, de tweede plaats wordt ingenomen door de vallende schaduw en de derde plaats wordt ingenomen door die van zichzelf. Zo kun je de hele schets verdelen met lijnen. Hierna kunt u, als u zeker bent van uw capaciteiten, over de tekening heen schilderen met een gelpen, en als u bang bent dat iets niet zal lukken, doe dan eerst de onderschildering van de letters met een potlood. Toegegeven, in dit geval zul je de letters met inkt moeten schetsen. Gelpen tekent slecht met potlood. Letters moeten worden geplaatst volgens de vorm van objecten. En je moet zeker spelen met hoogte en breedte. Het ene woord kan erg smal zijn, terwijl het andere twee of drie keer zo groot is. Je kunt sommige zinnen in zo'n afbeelding coderen, of je kunt willekeurige woorden schrijven.

Het is bekend dat stillevenfoto's heel gebruikelijk zijn. Vaak presenteren veel fotografen hun stillevens graag in zwart-wit. Dit omvat het vinden van objecten, het vergelijken van alledaagse voorwerpen in uw omgeving en het verbeteren van verschillen in texturen en tinten. Het converteren naar zwart-wit geeft je veel opties bij het bekijken van de foto zelf.

Met zwart-wit stillevens kunt u zich concentreren op de lijnen, texturen en vormen van de foto. In dit geval is het veel gemakkelijker om je op deze elementen te concentreren, omdat je je niet hoeft te laten afleiden door kleuren. Door deze techniek goed te gebruiken, kun je niet alleen een objectiever beeld krijgen in termen van integriteit, maar ook de spanning tussen verschillende objecten en materialen vergroten. Dergelijke combinaties zijn overal te vinden, bijvoorbeeld in het park, aan de kust, enz. U kunt van alle objecten foto's maken. Daarnaast kun je objecten in paren of in grotere aantallen fotograferen. Opgemerkt moet worden dat het niet wordt aanbevolen om dezelfde methoden te gebruiken om een ​​foto in zwart-wit om te zetten.

Om een ​​zwart-wit stilleven te maken, heb je het volgende nodig:

In onze schilderlessen speciale aandacht wordt gegeven aan stillevens gemaakt in decoratieve schildertechniek.

Decoratief schilderen is een divers en omvangrijk onderwerp. Er is een reeks lessen ontwikkeld door onze docenten, waarin decoratieve technieken voor het werken met verf worden aangeleerd. Zo zijn er bijzondere stillevens gemaakt, waarin verschillende technieken en kenmerken van de decoratieve stijl duidelijk naar voren komen.

Het doel van de opdracht is een decoratief stilleven.

• Leer objecten af ​​te beelden met behulp van gereedschappen decoratief schilderij.
• Beheers de vaardigheden van het transformeren, verdelen en rangschikken van bloemen volgens vorm.
• Probeer het diverse technieken decoratief schilderij.

Er bestaat een wijdverbreide overtuiging dat decoratieve schilderstijlen niet passen in het academische curriculum en in strijd zijn met de basisregels van de schilderkunst. In feite is dit een diepe misvatting. Alle methoden en principes van decoratieve stijl volgen rechtstreeks uit het academische programma en zijn de verdere ontwikkeling ervan en de voortdurende evolutie van alle academische kunst.

Op het eerste gezicht kunnen de vereenvoudigde modellering en het gebrek aan realistische afbeeldingen een verkeerd beeld schetsen. De decoratieve uitvoering van het werk brengt vele andere, complexere taken met zich mee.

Decoratieve schilderkunst omvat een diepgaande studie van de lokale kleur, de compositie van kleurvlekken, de zoektocht naar expressieve accenten en effectieve ruimtelijke oplossingen.

Van de kunstenaar wordt verwacht dat hij met een minimum aan middelen het beeld en de indruk van het echte model zo duidelijk mogelijk weergeeft. Het is noodzakelijk om het volume van het object, het materiaal en de textuur te tonen, zonder toevlucht te nemen tot klassieke modellering. Het belang van het analyseren van de vorm van een object neemt toe; het is noodzakelijk om een ​​gestileerd beeld te selecteren en te modelleren dat het object van een realistisch beeld naar het kleurvlak overbrengt.

Bij de decoratieve schilderkunst krijgt de lijn een groter belang, die een volwaardige deelnemer aan het beeld wordt en, samen met kleur en toon, deelneemt aan de vorming van de algehele compositie. Door de dikte en expressiviteit van de lijn te veranderen, wordt het volume en de plasticiteit van het object duidelijker benadrukt.

Ook kan er een grote variatie ontstaan ​​door het veranderen van de vorm en de frequentie van de streken, waardoor het oppervlak van het canvas onmiddellijk verandert decoratief paneel of mozaïek.

In de eerste fase van het leren kennen van de mogelijkheden van decoratief schilderen raden we aan een reeks stillevens te schilderen, omdat het in een stilleven mogelijk is om combinaties van objecten en stoffen te selecteren om de technieken van de decoratieve stijl duidelijk te demonstreren.

Soorten decoratieve stillevens.

Er zijn verschillende veel voorkomende technieken die zich in de praktijk en in het leerproces hebben bewezen. De namen zijn willekeurig gekozen, aangezien in moderne schilderkunst er is geen duidelijk internationale classificatie stijlen en veel voorkomende namen.

Schilderen van restjes. Alle kleurencombinaties in deze technologie worden weergegeven in de vorm van afzonderlijke segmenten, waardoor de structuur van objecten wordt benadrukt en hun meest expressieve eigenschappen worden onthuld. Er wordt vaak gebruik gemaakt van pure kleuren en een vlakke weergave van de ruimte.

Schilderen met een duidelijk gedefinieerde omtrek. Om de vorm- en kleurrelaties te verbeteren, wordt de zogenaamde “glas-in-loodmethode” gebruikt, waarbij alle objecten en brekingsplaatsen van de vorm worden omlijnd met zwarte of donkere lijnen, waardoor duidelijke contouren en grenzen tussen kleuren ontstaan. Werken gemaakt met deze techniek blijken zeer spectaculair en helder te zijn.

Andere decoratieve technieken zijn gebaseerd op combinaties van pure kleuren, verschillende soorten wisselende streken, met behulp van een paletmes, brede penselen en ander gereedschap. Het formaat van het artikel staat ons niet toe om elke techniek en methode voor het aanbrengen van verf te beschrijven. Je kunt meer leren door onze lessen te volgen.

Schaken stilering van stilleven. Masterclass met foto's

Bedankt voor uw aandacht! Ik wens jullie allemaal creatief succes!