Onze voorouders waren zeer goed thuis in de symbolen en afbeeldingen erachter, wisten het beeld correct over te brengen met een symbool en waren wijs.

Deze wijsheid blijkt uit de betekenis van de woorden "ornament" En "patroon". Wat werd en wordt in het Russisch verstaan ​​onder deze woorden?

Woord "Ornament" Het woord 'patroon' verscheen veel later in het Russisch. Het woord ‘ornament’ is ontleend aan het Latijnse ‘ornamentum’ (versiering). Nadat dit woord echter uit het Latijn was weerspiegeld, begon het in het Russisch een patroon te betekenen, dat is opgebouwd door in een bepaalde volgorde (ritme) symbolen, lijnen en herhalende motiefelementen (rapport) af te wisselen, die de basis vormen.
'Rapport' uit het Franse rapport - 'reactie, reactie, terugkeer, houding, reactie', dat wil zeggen een herhalend deel.

Vanuit het oogpunt van de westerse cultuur, waar dit woord vandaan komt, wordt ornament niet als onafhankelijk beschouwd een kunstwerk en slechts soms wordt het als basis genomen voor het vormgeven van het product. Er wordt aangenomen dat de belangrijkste functie van het ornament decoratieve stilering is.

Het bijzondere van het ornament is de vlakheid ervan, de verplichte verbinding met het oppervlak en het materiaal dat het ornament draagt, terwijl het tegelijkertijd de constructieve logica van het ding tot uitdrukking brengt.
Afhankelijk van de aard van de compositie kan het ornament centraal, heraldisch, lintvormig, grenzend of het oppervlak vullen. Combinaties van deze typen kunnen ook worden gecombineerd. Het hangt af van de vorm van het item dat wordt versierd.

Volgens de gebruikte motieven worden ornamenten geclassificeerd als:

- antropomorf ornament, waarbij vrouwelijke en mannelijke gestileerde figuren of individuele delen van het menselijk lichaam als motieven worden gebruikt;

- plant, stilerende bladeren, bloemen, fruit enz. (lotus, papyrus, palmette, acanthus, enz.);

- geometrisch, bestaande uit abstracte vormen (punten, rechte, gebroken, zigzag, mesh-kruisende lijnen; cirkels, ruiten, veelvlakken, sterren, kruisen, spiralen; complexere, specifiek decoratieve motieven - meander, enz.);

- zoömorf of dierlijk, het stileren van figuren of delen van figuren van echte of fantastische dieren.

Als motieven worden ook wapens, architectuurfragmenten, diverse emblemen (wapens) en tekens gebruikt. Een speciaal soort ornamenten zijn gestileerde inscripties op architecturale objecten (op middeleeuwse moskeeën in Centraal-Azië) of in boeken (ligatuur).

Er zijn ook complexe combinaties van verschillende motieven: dierlijke en geometrische vormen (teratologie), maar ook plantaardige en geometrische vormen (arabesken).

Maar het ornament is nog steeds verbonden met het materiaal van het werk zelf, de vorm van het werk, de schaal, het doel en het beeld. Tegelijkertijd worden door het ornament sensaties overgebracht als: plechtigheid en terughoudendheid, zachtheid en gratie, kalmte, lichtheid, vrije beweging of interne spanning. Je kunt ook emoties overbrengen. Aan het ornament kan men de culturele kenmerken beoordelen van de mensen die het hebben gemaakt en het tijdperk van zijn verschijning.

Niet elk patroon is een ornament. Stof met een patroon en een eindeloos herhalend rapport is bijvoorbeeld niet decoratief.

Sinds de oudheid zeiden ze in Rus 'patroon' in plaats van het woord 'ornament'. Dit woord is figuurlijker en dieper, omdat de wortels van dit woord duidelijk zichtbaar zijn. Patroon - zie, zie. En hier zijn er volgens Dahl twee betekenissen:
- MATUREREN (rijpen) rijpen, rijpen, rijpen, rijpen, rijpen; zingen, tot volwassenheid komen, reiken, vol raken. Het graan rijpt op het veld, de appels rijpen. De kleine werd lange tijd volwassen, maar werd niet volwassen; hij groeide en ontwikkelde zich langzaam. Een rijke gedachte rijpte in mijn hoofd; Visie, het rijpen van verf gedrukt op chintz, die tijd nodig heeft om te bereiken en te rijpen.
- ZIEN (ik zie), staren en naar iets of dat staren, kijken, kijken; zien; begrijpen, begrijpen; rijpen tot de wortel, dat wil zeggen: de essentie begrijpen. Ziral (ZIR AL) Ik hou van mijn kinderen.

‘Zien’ betekende het bereiken, rijpen, begrijpen van de essentie (AL). Dat is wat dit woord betekent! En voor decoratie was er een woord “decoratie”. En ze zeiden vaak 'versieringen' tegen patronen, waarbij ze blijkbaar de externe eigenschappen van het patroon benadrukten (mooi, decorerend, patronen die schoonheid opwekken).

Dat wil zeggen, onze voorouders hebben door middel van patronen de wereld om ons heen, haar essentie, liefde en schoonheid, overgebracht en begrepen. Bovendien wisten ze dat het nodig was om de randen van kleding (zoom, randen van mouwen, kragen), naden en vitale plaatsen (hoofd, hart, enz.) te beschermen met beschermende symbolen, aangezien de invloed van andere krachten meestal plaatsvindt door deze gebieden.

Door ornamenten en patronen te borduren beschermden ze niet alleen zichzelf, maar harmoniseerden ze zich ook met de ruimte, waarbij ze bepaalde symbolen en patronen kozen voor een specifieke plaats en tijd. Dit grote wijsheid wij zijn het voor het grootste deel bijna vergeten en begrijpen het weer.

Griekse meander

Bloemenlintornament

Lintornament in Rus'

Wat is een ornament? Dit is een patroon dat is ontstaan ​​onder invloed van een bepaalde cultuur. Mensen versieren hun kleding, huishoudelijke artikelen en hun huizen met dergelijke ontwerpen. Vroeger speelde ornament een grote rol in het menselijk leven. Hoe wordt het vandaag de dag gebruikt? Lees er hieronder meer over.

Definitie

Wat is een ornament? Dit is een patroon dat bestaat uit geordende elementen. Het is gebaseerd op ritme, dat wil zeggen een herhalend deel dat rapport wordt genoemd. De definitie van een ornament moet gezocht worden in de oorsprong ervan.

Ornamentum is een Latijns woord. Het betekent decoratie. Een dergelijk decor werd gebruikt op huishoudelijke artikelen. Ze versierden kleding, borden, wapens en architecturale structuren. Meestal had het ornament een bepaalde betekenis. Waar haalden mensen hun inspiratie voor creativiteit? Van omgeving. De eerste ornamenten waren bloemen, pas later werden ze geometrisch. Waarom?

Met ontwikkeling exacte wetenschappen mensen begonnen te denken dat alles niet door inspiratie gebouwd moest worden, maar volgens strikte formules, die in de kunst canons worden genoemd. Hoe komt het verband tussen ornament en wiskunde tot uiting? Dit kun je zien door te kijken naar de herhaling van een deel van het ornament. Het rapport dient als een soort startpunt. Het organiseert het ornament, geeft het nauwkeurigheid en gemak van waarneming. Het is niet nodig om het product van alle kanten te onderzoeken; de hersenen kunnen zelfstandig een deel van de afbeelding voltooien, dat met gelijke tussenpozen wordt herhaald.

Verhaal

We begrijpen wat een ornament is, maar hoe is het verschenen? De eerste informatie erover is te vinden in het paleolithicum. Zelfs toen beseften mensen dat georganiseerde informatie beter door mensen wordt waargenomen. In het Neolithicum begon ornament zich actief te ontwikkelen. De bloei ervan vindt plaats samen met de ontwikkeling van de Egyptische staat. Het was in die tijd dat mensen zich actief bezighielden met keramische kunst. Met behulp van draden en riet brachten ze ontwerpen aan op vazen ​​en vaten. Bovendien hadden de beelden een heilige betekenis.

Meestal waren het geen alledaagse voorwerpen die werden versierd, maar rituele voorwerpen. Geschenken werden in versierde kannen naar de goden en farao's gebracht. In het Romeinse rijk begonnen mensen niet alleen geometrische en bloemige decors op vazen ​​af ​​te beelden, maar ook scènes uit het leven. Ze versierden amforen en bloempotten. De geschiedenis van de opkomst van ornament is onlosmakelijk verbonden met de ontwikkeling van cultuur. Mensen versierden kleding niet om ze er representatief uit te laten zien, maar om boze geesten te sussen.

Na verloop van tijd begon het ornament steeds minder betekenis te krijgen. Met de ontwikkeling van de monistische religie zijn mensen gestopt met het hechten van symboliek grote waarde. Patronen en ornamenten op serviesgoed werden alleen in decoratieve doeleinden. Maar toch, deze cultuurlaag, die nog steeds een grote rol speelt in de ontwikkeling van de kunst.

Soorten ornamenten

• Technisch. Wat is een ornament? Dit is een patroon, het allereerste decor van het product was het decor dat vanzelf uitkwam, ongeacht de wens van een persoon. Bij het weven werd het ornament bijvoorbeeld verkregen door het verweven van draden. Dat wil zeggen, door ze in dezelfde volgorde met elkaar te verweven, verscheen er geen chaotisch, maar een geordend patroon. Hetzelfde geldt voor het proces van het maken van keramische producten. Bij het losschroeven moest de meester de potten waterpas stellen met stapels, waarvan de afdruk op het product was gedrukt.
• Symbolisch. Na verloop van tijd realiseerden mensen zich dat als de tekening werkt, deze gecontroleerd kan worden. En dus begonnen ze bepaalde symbolen op het product te zetten. En onmiddellijk begonnen ze een heilige betekenis te krijgen. Mensen beeldden bijvoorbeeld de zon af in een cirkel en een Griekse meander als een golf.
• Geometrisch. Geleidelijk aan kregen de symbolen een duidelijke vorm. Dit is hoe geometrische patronen verschenen. Bovendien begonnen mensen in dit ontwikkelingsstadium niet alleen aandacht te besteden aan vorm, maar ook aan kleur.
• Groente. Dit ornament wordt nog steeds als het meest populair beschouwd. Het is gemakkelijker weer te geven dan geometrisch. Elk land had zijn eigen motieven. Op oude Griekse vazen ​​zie je een afbeelding van een wijnstok, en op Japanse vazen ​​- een chrysanthemumbloem.
• Kalligrafisch. Met de ontwikkeling van het schrift werden niet alleen afbeeldingen, maar ook letters aan het ornament toegevoegd. Zelfs ongeletterde ambachtslieden versierden hun producten vaak met onbegrijpelijke symbolen, die ze nauwgezet uit het alfabet kopieerden. Dit type decor is vooral wijdverspreid in Oost- en Arabische landen.
• Fantastisch. Dit ornament combineerde alle voorgaande typen. Je ziet er vaak fantastische dieren, vogels en andere uitingen van de menselijke verbeelding in. Dit type decor bereikte zijn hoogtepunt in de Middeleeuwen. Toen verbood de kerk de meesters een persoon af te beelden.
• Astraal. Uit de naam blijkt duidelijk dat dit ornament hoofdrol het hemellichaam speelde. Ook waren er wolken, andere planeten en sterren in te zien.
• Landschap. Het is bijna onmogelijk om zo'n ornament op keramische producten te vinden. Maar op textiel wordt dit soort decor vaak aangetroffen.
• Dierlijk. Afbeeldingen van dieren en vogels hebben kunstenaars altijd geïnspireerd. Daarom werden onze kleinere broers vaak objecten van stilering.
• Antropomorf. De mens drukt zichzelf vaak in in zijn creatie. Mannelijke en vrouwelijke figuren in allerlei poses versierden vaak zowel huishoudelijke artikelen als kleding.

Ornament in kleding

Alleen binnen eind XIX V. patronen op kleding speelden geen grote rol meer. Na de oorlog begonnen mensen naar steden te verhuizen; ze hadden veel zorgen over het vinden van werk en de zorg voor hun gezin. Daarom begon kleding slechts één doel te dienen: het menselijk lichaam beschermen tegen koude en nieuwsgierige blikken. Toen de wereld beter werd, begonnen ontwerpers en modeontwerpers mensen natuurlijk het verlangen bij te brengen om zich mooi te kleden. Maar in hun werk hadden ornamenten en patronen alleen een decoratieve betekenis.

Onze voorouders hechtten veel belang aan borduren en weven. Door verschillende woorden en zinnen te coderen met behulp van ornamenten probeerden vrouwen hun gezin te beschermen tegen de invloed van boze geesten, schade en het boze oog. Mensen geloofden in symboliek en pasten deze actief toe in het leven.

Decoratie van gerechten

Sinds de oudheid zijn huishoudelijke artikelen rijkelijk versierd. Ornamenten en patronen versierde borden, mokken, schalen en vazen. Maar het ornament erop begon al in 1000 na Christus een decoratieve rol te spelen. e. Met de adoptie van het christelijk geloof probeerden de koningen allerlei herinneringen aan het heidendom uit te roeien. Daarom begonnen gebruiksvoorwerpen te worden versierd met bloemen-, geometrische of fantastische patronen. En de patronen op de borden begonnen geleidelijk eenvoudiger te worden. Tegenwoordig is het moeilijk om een ​​dienst te vinden met een complexe verwevenheid van lijnen langs de rand. Steeds vaker worden borden versierd met een enkele gedrukte afbeelding.

Ornament in het interieur

Mensen hebben altijd speciale aandacht besteed aan het interieur. Maar ornament als een soort decoratieve compositie was alleen te vinden in de huizen van rijke mensen of in de paleizen van koningen. De boeren versierden hun hutten alleen aan de buitenkant met patronen. Maar de paleizen waren van binnen rijkelijk versierd met stucwerk. En meestal was het een bloemenornament. Het is te vinden op het plafond en zelfs op de vloer. Spiegels, kroonluchters en natuurlijk meubels waren vaak versierd met patronen met een reportage.

Waar kun je het ornament vandaag de dag vinden?

Hoewel moderne Europeanen nog steeds bijgeloof hebben, proberen ze zichzelf niet langer te beschermen tegen de invloed van boze geesten door patronen op kleding te gebruiken. Maar op het lichaam zitten tatoeages heilige betekenis veelvuldig toegepast. Mensen nemen patronen zowel van als van Slavische folklore, en uit Romeinse of Egyptische kunst.

Maar de inwoners van het oosten brengen nog steeds hulde aan ornamenten. Net als hun voorouders versieren ze kleding en huishoudelijke artikelen. Bovendien doen ze dit niet omwille van een goed geheugen, maar omdat ze geloven dat patronen voorspoed, gezondheid en geluk in huis brengen.

• Borduursel op kleding werd vooral aangebracht op die plaatsen waar boze geesten konden binnendringen. Dit waren de manchetten, kraag en zoom.
• Volgens Amerikaanse kunsthistorici is zo'n populaire meander in Griekenland een tekening van een valstrik. Het was precies deze plek die oude jagers plaatsten om wilde dieren te vangen. Tegenwoordig siert een ornament met een meander vaak decoratieve voorwerpen die zo geliefd zijn bij onze tijdgenoten.
• Het Keltische ontwerp bestaat uit gebonden knopen. En deze lijnen worden als symbolisch beschouwd; ze duiden op de verwevenheid van de levens en het lot van mensen.

De kunst van het versieren is heel oud. Het ontstond in het Paleolithicum. Decoratieve afbeeldingen leveren esthetisch genot, dat een sterke impact heeft op een persoon, veroorzaakt ketens van associaties waardoor iemand het werk kan begrijpen en waarderen. Het belangrijkste patroon van het ornament is de periodieke herhaling van het motief. Ornament wordt ook gekenmerkt door de vertaling van echte vormen en objecten in conventionele decoratieve afbeeldingen, een hoge mate van decoratieve generalisatie en de afwezigheid van luchtperspectief (plat beeld).

Ornament is altijd veel gebruikt als decoratief ontwerp voor producten die mensen nodig hebben in het dagelijks leven en praktische activiteiten. Het vormt de basis van decoratieve en toegepaste kunst. Handwerk, keramiek en textiel zijn niet zonder ornamenten.

Alle decoratieve ontwerpen volgens hun visuele mogelijkheden zijn onderverdeeld in drie soorten: figuratief ornament, inclusief een specifieke tekening van een persoon, dieren, planten, landschaps- of architecturale motieven, een tekening van levenloze objecten of een complex embleem;
non-figuratief ornament, gevormd uit geometrische elementen, abstracte vormen, verstoken van specifieke vakinhoud;
gecombineerd ornament, een combinatie van figuratieve motieven of individuele elementen enerzijds en abstracte vormen anderzijds.

Ornament wordt geclassificeerd 1. volgens visuele motieven: plantaardig, geometrisch, dierlijk, antropologisch, kalligrafisch, fantastisch, astraal, enz.

2.Per stijl: antiek, gotisch, barok, enz.

3.Naar nationaliteit: Oekraïens, Wit-Russisch, Grieks, enz.

4. Volgens de visuele vorm: vlak, reliëf (kleine verhoging), reliëf (kleine verdieping naar binnen).
Kenmerken van ornamenten gebaseerd op figuratieve motieven.

De primaire vorm van ornament is technisch ornament voortkomend uit arbeidsactiviteit menselijk (de textuur van kleiproducten verwerkt op een pottenbakkersschijf, het patroon van de eenvoudigste cellen in de stof, spiraalvormige windingen verkregen bij het weven van touwen).

Technisch ornament

Symbolisch het ornament ontstond en werd gevormd op basis van afbeeldingen van dieren, mensen, gereedschappen in rotsschilderingen en op stof. De evolutie van conventionele afbeeldingen heeft ertoe geleid dat decoratieve afbeeldingen vaak symbolen zijn. Binnen verschijnen Het oude Egypte en andere landen in het Oosten speelt het symbolische ornament nog steeds belangrijke rol, bijvoorbeeld in de heraldiek (afbeelding van een hamer en sikkel, tweekoppige adelaar, enz.). Geometrisch het ornament werd gevormd op basis van technische en symbolische ornamenten. Het legt altijd de nadruk op de strikte afwisseling van ritmische elementen en hun kleurencombinaties. Het fundamentele principe is bijna elk geometrische vorm- een werkelijk bestaande vorm, gegeneraliseerd en tot het uiterste vereenvoudigd (Griekse meandergolf, cirkel - zon, enz.)

Groente ornament is het meest voorkomende na geometrisch. Hij wordt gekenmerkt door zijn favoriete motieven, anders voor verschillende landen V verschillende tijden. Als in Japan en China de favoriete plant de chrysant is, dan is het in India de boon, in Iran de kruidnagel, en in Rusland de zonnebloem en kamille. IN vroege middeleeuwen Vooral de wijnstok en de klaver waren populair, in de laatgotische periode - distel en granaatappel, in de barok - tulp en pioenroos. In de 18e eeuw “heerste” de roos, zo stelde de Art Nouveau voor voorgrond lelie en iris. Bloemenornament heeft het grootste potentieel wat betreft de verscheidenheid aan gebruikte motieven en uitvoeringstechnieken. In sommige gevallen worden de motieven op een realistische, driedimensionale manier geïnterpreteerd, in andere gevallen in een meer gestileerde, conventioneel platte vorm.

Kalligrafisch het ornament bestaat uit individuele letters of tekstelementen, expressief in hun plastische patroon en ritme. De kunst van het kalligraferen heeft zich het meest ontwikkeld in landen als China, Japan, Arabische landen, in zekere zin vervangen beeldende kunst.

In de kern fantastisch Het ornament bestaat uit fictieve afbeeldingen, vaak met een symbolische en mythologische inhoud. Fantastische ornamenten met afbeeldingen van scènes uit het leven van dieren werden vooral wijdverspreid in landen Oude Oosten(Egypte, Assyrië, China, India, Byzantium). In de Middeleeuwen waren fantastische versieringen populair vanwege het feit dat religie de afbeelding van levende wezens verbood.

Astraal het ornament bevestigde de cultus van de lucht. De belangrijkste elementen waren afbeeldingen van de lucht, de zon, de wolken en de sterren. Het is het meest wijdverspreid in Japan en China.

Landschap het ornament werd en wordt vooral veel gebruikt op textiel uit Japan en China.

IN dier (dierlijk) In het ornament zijn zowel realistische als meer conventionele, gestileerde afbeeldingen van vogels, dieren etc. mogelijk. IN het laatste geval het ornament benadert tot op zekere hoogte het fantastische ornament.

Onderwerp, of materiële versieringen ontstonden in het oude Rome en werden vervolgens op grote schaal gebruikt tijdens de Renaissance, in de tijd van barok, rococo en classicisme. De inhoud van het onderwerpornament bestaat uit voorwerpen uit het militaire leven, het dagelijks leven, muzikale en theatrale kunsten.

Antropomorf het ornament gebruikt mannelijke en vrouwelijke gestileerde figuren of individuele delen van het menselijk lichaam als motieven.

De aard van het ornament hangt ook af van nationale beelden , ideeën, gebruiken, enz. De versiering van de Oekraïners is bijvoorbeeld compleet anders dan de decoratieve vormen van de Arabieren.

Oekraïens ornament

Arabisch ornament

Arabesk van fr. arabesk – Arabisch) – Europese naam ornamenten van middeleeuwse kunst van moslimlanden. De arabesk, gebouwd op een geometrisch raster, is gebaseerd op het principe van eindeloze ruimtelijke ontwikkeling van zich herhalende groepen ornamentele motieven. Arabesque onderscheidt zich door herhaalde ritmische gelaagdheid van homogene vormen, waardoor de indruk ontstaat van een ingewikkeld, grillig patroon.

De combinatie van ornamenten, hun afhankelijkheid van het materiaal en de vorm van het object, evenals het ritme vormen het decor, dat een integraal kenmerk is van een bepaalde stijl.Stijl in de kunst van elk tijdperk is de historisch gevestigde eenheid van het figuratieve systeem, de middelen en de methoden aanwezig artistieke expressie. De basis van elke stijl is een uniform systeem artistieke vormen, gegenereerd door een ideologische en methodologische gemeenschap die ontstond onder bepaalde sociale en economische omstandigheden. Bij het vormen van een figuratief systeem van een nieuwe stijl is ornament een van de belangrijkste componenten van de elementen ervan en behoort het tot de middelen voor artistieke expressie waarmee men nauwkeurig kan bepalen of iemand tot de groep behoort. deze stijl elk architectonisch monument of werk decoratief en toegepast kunst.

Op stijlkenmerken het ornament kan antiek, gotisch, byzantijns, barok, enz. zijn.

Gotisch ornament

Renaissance-ornament.

Tijdens de Middeleeuwen waren ornamenten fantastisch en fantastische tekeningen gebaseerd op plant- en diermotieven. Het middeleeuwse ornament is symbolisch. Natuurlijke motieven worden conventioneel geïnterpreteerd en gestileerd. Eenvoudige rechtlijnige geometrische vormen veranderen in geweven kromlijnige vormen. Via de ontwikkelde decoratieve en decoratieve middelen werden ze indirect overgedragen naar de Middeleeuwen. innerlijke wereld, de toestand en ervaringen van een persoon, wat niet bestond in de oude kunst.

Tijdens de Renaissance werd een seculiere humanistische cultuur gevormd, die de waarde ervan bevestigde menselijke persoonlijkheid. In deze periode streeft de kunst naar helderheid en harmonie. De ornamenten maken veel gebruik van motieven van acanthus en eik, wijnstok, tulp, gelegen tegen een achtergrond van plantenkrullen en patronen. Daarnaast werden dieren en vogels vaak afgebeeld in combinatie met een naakt menselijk lichaam.

Het ornament in barokstijl is gebouwd op intense contrasten, waardoor het aardse en het hemelse, het reële en het fantastische scherp contrasteren, zoals het geval is met alle barokke kunst. Barokke versieringen onderscheiden zich door de verscheidenheid en expressiviteit van vormen, pracht, pracht en plechtigheid. Het wordt ook gekenmerkt door decorativiteit en dynamiek, de overheersing van kromlijnige vormen en asymmetrie.

IN begin XVIII V. De barokke stijl wordt getransformeerd in de rococostijl. Het ornament krijgt lichtheid, luchtigheid, beweeglijkheid en schilderachtigheid. Het wordt gekenmerkt door opengewerkte, gebogen, kromlijnige vormen, een gebrek aan duidelijke constructiviteit (een favoriet motief is de schaal).

Tijdens de periode van het classicisme aan het einde van de 18e eeuw. er is een herziening van de idealen van de oude esthetiek. Het ornament krijgt opnieuw staticiteit en evenwicht, helderheid en precisie. Het bestaat voornamelijk uit rechte lijnen, vierkanten, rechthoeken, cirkels en ovalen, die ingetogen van kleur worden.

IN begin XIX V. de dominantie van het classicisme eindigt met de Empire-stijl (van het Franse imperium - imperium), die zijn artistieke idealen ontleent aan de kunst Grieks archaïsch en keizerlijk Rome. Versieringen in Empire-stijl worden gekenmerkt door strengheid, schematisme, strengheid, plechtigheid en pracht en praal, en militaire bepantsering lauwerkransen. Karakteristieke kleurcombinaties: scharlaken met zwart, groen met rood, blauw met felgeel, wit met goud.

Het ornament van elke periode onthult dus een verband met het spirituele leven van de samenleving, de architectuur, decoratieve kunsten, weerspiegelt de esthetiek van die tijd.

Ornamenten gebaseerd op de aard van de ondergrond zijn verdeeld in plat en reliëf

Reliëf ornament

Een speciale groep omvat degenen die reliëf en kleur combineren. Reliëfpatronen, bijvoorbeeld snijwerk op ganch (een Centraal-Aziatische gipssoort), zijn uniek. De traditie van het decoreren van huizen met gesneden gips bestaat op het grondgebied Centraal-Azië uit de eerste eeuwen na Christus zijn mooie voorbeelden van dergelijke gravures te zien architectonische monumenten Khorezm, Samarkand, Buchara.

Gunch-snijwerk

Een duidelijk gedefinieerd ritme en stilering vormen de basis van alle ornamenten. Rapport(motief) - herhaling van dezelfde groep elementen in een patroon.

Eén motief is een patroon waarin hetzelfde motief ritmisch wordt herhaald. Eén motief is bijvoorbeeld het beroemde oud-Griekse patroon dat ‘meander’ wordt genoemd.

Meander

Vaak is de ritmische herhaling van twee verschillende motieven terug te vinden in het ornament.

Afhankelijk van het doel en doel Er zijn drie soorten ornamenten die als basis worden beschouwd: lint, gaas en compositorisch gesloten.

Lint ornament ziet eruit als een lint of strook. Dit patroon bestaat uit herhalende elementen en is aan twee kanten beperkt: boven en onder. Het lintornament is verdeeld in fries, rand en rand.

Ornament is een van de middelen om kunstwerken van decoratieve en toegepaste kunst te ontwerpen. De kunst van het versieren is heel oud. Het ontstond in het Paleolithicum.

Het hoofdpatroon van het ornament is de periodieke herhaling van het motief, en dit maakt een esthetische indruk. Ornament wordt ook gekenmerkt door de vertaling van echte vormen en objecten in conventionele decoratieve afbeeldingen, een hoge mate van decoratieve generalisatie en de afwezigheid van luchtperspectief (plat beeld).

Ornament (van lat. ornamentium - decoratie) - een patroon bestaande uit ritmisch geordende elementen en bedoeld voor decoratie diverse artikelen(gebruiksvoorwerpen, wapens, meubels, kleding, enzovoort), architectonische constructies, voorwerpen van decoratieve en toegepaste kunst.

Ornamenten zijn onderverdeeld in de volgende typen: technisch, symbolisch, geometrisch, plant, kalligrafisch, fantastisch, astraal, landschap, dier, object (of ding).

Technisch ornament

De primaire vorm van ornament is een technisch ornament dat is ontstaan ​​als resultaat van menselijke arbeid (de textuur van kleiproducten verwerkt op een pottenbakkersschijf, het patroon van eenvoudige cellen in stof, spiraalvormige windingen verkregen door het weven van touwen) (Figuur 2.16 ).

Het symbolische ornament ontstond en werd gevormd op basis van afbeeldingen van dieren, mensen, gereedschappen in rotsschilderingen en op stof. De evolutie van conventionele afbeeldingen heeft ertoe geleid dat decoratieve afbeeldingen vaak symbolen zijn. Symbolisch ornament, verschenen in het oude Egypte en andere landen in het Oosten, speelt nog steeds een belangrijke rol, bijvoorbeeld in de heraldiek (afbeelding van een hamer en sikkel, tweekoppige adelaar en andere).

Geometrisch ornament gevormd op basis van technische en symbolische ornamenten (Figuur 2.18). Er wordt steeds de nadruk gelegd op de strikte afwisseling van ritmische elementen en hun kleurencombinaties. Het fundamentele principe van vrijwel elke geometrische vorm is een werkelijk bestaande vorm, gegeneraliseerd en tot het uiterste vereenvoudigd (Griekse meandergolf, cirkel - zon, enzovoort).

Bloemenornament- de meest voorkomende na geometrisch. Het wordt gekenmerkt door zijn favoriete motieven, die voor verschillende landen op verschillende tijdstippen verschillend zijn (Figuur 2.19).

Als in Japan en China de favoriete plant de chrysant is, dan is het in India de boon, in Iran de kruidnagel, en in Rusland de zonnebloem en kamille. In de vroege middeleeuwen waren de wijnstok en het klaverblad vooral populair, in de laatgotische periode - distel en granaatappel, in de barok - tulp en pioenroos.

In de 18e eeuw “heerste” de roos; Art Nouveau bracht de lelie en iris op de voorgrond. Bloemenornamenten hebben het grootste potentieel in termen van de verscheidenheid aan gebruikte motieven en uitvoeringstechnieken. In sommige gevallen worden de motieven op een realistische, driedimensionale manier geïnterpreteerd, in andere gevallen in een meer gestileerde, conventioneel platte vorm.



Kalligrafisch ornament is samengesteld uit individuele letters of tekstelementen, expressief in hun plastische patroon en ritme. De kalligrafiekunst heeft zich het meest ontwikkeld in landen als China, Japan en de Arabische landen, en heeft in zekere zin de schone kunsten vervangen (figuur 2.20).


In de kern fantastisch sieraad er zijn fictieve afbeeldingen, vaak met een symbolische en mythologische inhoud (Figuur 2.21). Fantastische ornamenten met afbeeldingen van scènes uit het leven van dieren werden vooral wijdverbreid in de landen van het Oude Oosten (Egypte, Assyrië, China, India, Byzantium). In de Middeleeuwen waren fantastische versieringen populair vanwege het feit dat religie de afbeelding van levende wezens verbood.



Astraal ornament bevestigde de cultus van de hemel. De belangrijkste elementen waren afbeeldingen van de lucht, de zon, de wolken en de sterren (Figuur 2.22). Het is het meest wijdverspreid in Japan en China.


Landschapsornament Het werd en wordt vooral vaak gebruikt op textiel geproduceerd in Japan en China (Figuur 2.24).

In dierlijk (animalistisch) ornament Zowel realistische als meer conventionele, gestileerde afbeeldingen van vogels, dieren, enzovoort zijn mogelijk. In het laatste geval benadert het ornament tot op zekere hoogte het fantastische ornament (Figuur 2.25).



Onderwerp of materiaalornament ontstond in het oude Rome en werd vervolgens op grote schaal gebruikt tijdens de Renaissance, in de tijd van barok, rococo en classicisme. De inhoud van het onderwerpornament bestaat uit voorwerpen uit het militaire leven, het dagelijks leven, muzikale en theatrale kunst (Figuur 2.26). Figuur 2.26


Antropomorf ornament gebruikt mannelijke en vrouwelijke gestileerde figuren of individuele delen van het menselijk lichaam als motieven (Figuur 2.27). De aard van het ornament hangt ook af van nationale beelden, ideeën en gebruiken.

Door stijl kenmerken het ornament kan antiek, gotisch (Figuur 2.28), Byzantijns, barok en andere zijn.

Ornamenten door de aard van het oppervlak zijn onderverdeeld in vlak (Figuur 2.29) en reliëf (Figuur 2.30).

Rapport (motief)- herhaling van dezelfde groep elementen in het patroon (Figuur 2.31).

Eén motief is een patroon waarin hetzelfde motief ritmisch wordt herhaald. Eén motief is bijvoorbeeld het beroemde oude Griekse ornament genaamd “ slingeren».

Vaak is de ritmische herhaling van twee verschillende motieven terug te vinden in het ornament.

Afhankelijk van het doel en doel zijn er drie soorten ornamenten, die als basis worden beschouwd: tape, gaas en compositorisch gesloten.

Lint ornament ziet eruit als een lint of strook. Dit patroon bestaat uit herhalende elementen en is aan twee kanten beperkt: boven en onder.

Het lintornament is verdeeld in fries, rand en rand.

Een fries is een versierde compositie die is ontworpen om de bovenkant van een muur binnen of buiten een gebouw te versieren (Figuur 2.32).

Grens is een gesloten compositie met een ritmische herhaling van elementen in twee tegengestelde richtingen en vormt een sierstreep (Figuur 2.33). Benadrukt meestal de randen van elk vlak of elke volumetrische vorm.

Grens vertegenwoordigt ook een streep met patroon die het vlak omlijst. Op grote schaal gebruikt op tafelkleden, tapijten, serviesgoed (Figuur 2.34).

Motieven gaas ornament gelijkmatig verspreid in alle richtingen op een duidelijke geometrische basis, die doet denken aan een raster, vandaar de naam

Vormen van mesh-ornament - vierkant, rechthoekig, driehoekig, ruitvormig. Minder gebruikelijk zijn decoraties waarbij de vorm van het raster wordt gevormd door parallellogrammen. Voorbeelden van gaaspatronen zijn gordijnstoffen, Turkmeense tapijten, sommige soorten behang, enzovoort.

Compositorisch gesloten het ornament is een motief omsloten door een cirkel, vierkant of veelhoek. Een patroon dat in een cirkel is ingeschreven, wordt een rozet genoemd.
Op aantal kleuren: monochroom en polychroom ornament.

Polychroom(van het Griekse polys - talrijk en chroa - kleur) is een meerkleurig ornament waarin het hele kleurenpalet verschijnt (Figuur 2.37). Polychroom ornament is populairder dan monochroom. Figuur 2.37

Ornament is onlosmakelijk verbonden met andere soorten kunst: voor het decoreren van het interieur en exterieur van gebouwen, bij het maken van stoffen, meubels, allerlei gebruiksvoorwerpen en andere producten. In de schilderkunst, architectuur en beeldhouwkunst wordt deze vorm van decoratie op grote schaal gebruikt. Hoe complex en specifiek artistieke structuur, ornament vormt meestal een integraal onderdeel van het object en benadrukt de architecturale kenmerken ervan.