V. Stijldiversiteit van de kunst van de 17e-18e eeuw Stijldiversiteit van de kunst van de 17e-18e eeuw les
Beschrijving van de presentatie Stijldiversiteit van de kunst van de 17e-18e eeuw B op dia's
In Europa is het proces van verdeeldheid tussen landen en volkeren beëindigd. De wetenschap heeft de kennis over de wereld uitgebreid. De fundamenten van alle moderne natuurwetenschappen werden gelegd: scheikunde, natuurkunde, wiskunde, biologie, astronomie. Wetenschappelijke ontdekkingen begin XVII Eeuwen hebben uiteindelijk het beeld van het universum vernietigd, waarin de mens zelf centraal stond. Waar eerdere kunst de harmonie van het universum bevestigde, was de mens nu bang voor de dreiging van chaos, de ineenstorting van de kosmische wereldorde. Deze veranderingen hadden ook invloed op de ontwikkeling van de kunst. De 17e – 18e eeuw zijn een van de helderste bladzijden in de geschiedenis van de artistieke wereldcultuur. Dit is de tijd waarin de Renaissance werd vervangen kunststijlen Barok, Rococo, Classicisme en Realisme, die de wereld op een nieuwe manier zagen.
KUNSTSTIJLEN Stijl - combinatie artistieke middelen en technieken in de werken van de kunstenaar, artistieke leiding, een heel tijdperk. Maniërisme, barok, klassiek, rococo, realisme
MANNERISME Maniërisme (Italiaans manierismo, van maniera - manier, stijl), een stroming in de West-Europese kunst uit de 16e eeuw. , als weerspiegeling van de crisis van de humanistische cultuur van de Renaissance. Extern de meesters volgen Hoge Renaissance, onderscheiden de werken van de maniëristen zich door hun complexiteit, intensiteit van beelden, gemanierde verfijning van vorm en vaak scherpte artistieke oplossingen. El Greco "Christus op de Olijfberg", 1605. Nationaal. meid. , Londen
Functies stijl Maniërisme (pretentieus): Verfijning. Pretentie. Het beeld van het fantastische andere wereld. Gebroken contourlijnen. Licht- en kleurcontrast. Verlengde figuren. Instabiliteit en moeilijkheidsgraad van houdingen.
Als in de kunst van de Renaissance de mens de heerser en schepper van het leven is, dan is hij in de werken van het maniërisme een klein zandkorreltje in de chaos van de wereld. Maniërisme gedekt verschillende soorten artistieke creativiteit– architectuur, schilderkunst, beeldhouwkunst, decoratief – toegepaste kunst. El Greco "Laocoon", 1604 -
Galleria degli Uffizi Palazzo del Te in Mantua Het maniërisme in de architectuur uit zich in schendingen van het renaissanceevenwicht; het gebruik van architectonisch ongemotiveerde structurele oplossingen die de kijker een gevoel van angst bezorgen. De belangrijkste verwezenlijkingen van de maniëristische architectuur zijn het Palazzo del Te in Mantua (het werk van Giulio Romano). Het gebouw van de Galleria degli Uffizi in Florence is ontworpen in een maniëristische geest.
BAROK Barok (Italiaanse barocco - grillig) is een artistieke stijl die heerste vanaf het einde van de 16e eeuw tot midden 18e eeuw eeuwen in de kunst van Europa. Deze stijl ontstond in Italië en verspreidde zich na de Renaissance naar andere landen.
KENMERKEN VAN DE BAROKKE STIJL: Pracht. Pretentie. Kromming van vormen. Helderheid van kleuren. Overvloed aan verguldsel. Een overvloed aan gedraaide kolommen en spiralen.
De belangrijkste kenmerken van de barok zijn pracht, plechtigheid, pracht, dynamiek en levensbevestigend karakter. Barokke kunst wordt gekenmerkt door gedurfde contrasten van schaal, licht en schaduw, kleur en een combinatie van realiteit en fantasie. Kathedraal van Santiago de Compostela. Kerk van de Moeder Gods van het Teken in Dubrovitsy. 1690 -1704. Moskou.
Het is vooral nodig om in de barokke stijl de versmelting van verschillende kunsten in één ensemble op te merken, een grote mate van onderlinge penetratie van architectuur, beeldhouwkunst, schilderkunst en decoratieve kunsten. Dit verlangen naar een synthese van kunst is een fundamenteel kenmerk van de barok. Versailles
CLASSICISME Classicisme uit lat. classicus - "voorbeeldig" - een artistieke stroming in de Europese kunst van de 17e tot 19e eeuw. , gericht op de idealen van oude klassiekers. Nicolas Poussin "Dans op de muziek van de tijd" (1636).
KARAKTERISTIEKE KENMERKEN VAN CLASSICISME: Terughoudendheid. Eenvoud. Objectiviteit. Definitie. Gladde contourlijn.
De belangrijkste thema's van de kunst van het classicisme waren de triomf van sociale principes over persoonlijke principes, de ondergeschiktheid van gevoelens aan plicht en de idealisering van heroïsche beelden. N. Poussin “De herders van Arcadia”. 1638 -1639 Louvre, Parijs
In de schilderkunst kregen de logische ontwikkeling van de plot, een helder uitgebalanceerde compositie, een duidelijke volumeoverdracht, met behulp van clair-obscur de ondergeschikte rol van kleur en het gebruik van lokale kleuren het grootste belang. Claude Lorrain "Het vertrek van de koningin van Sheba" Kunstvormen Het classicisme wordt gekenmerkt door een strikte organisatie, balans, helderheid en harmonie van beelden.
In Europese landen bestond het classicisme twee en een halve eeuw, maar toen het veranderde, werd het nieuw leven ingeblazen in de neoklassieke bewegingen van de 19e tot de 20e eeuw. Werken uit de classicistische architectuur onderscheidden zich door een strikte organisatie van geometrische lijnen, helderheid van volumes en regelmaat van lay-out.
ROCOCO Rococo (Franse rococo, van rocaille, rocaille - een decoratief motief in de vorm van een schelp), stijl richting in de Europese kunst van de eerste helft van de 18e eeuw. Kerk van Franciscus van Assisi in Ouru Preto
KENMERKEN VAN ROCOCO: Verfijning en complexiteit van vormen. De grilligheid van lijnen en ornamenten. Gemak. Elegantie. Luchtigheid. Flirtigheid.
Het uit Frankrijk afkomstige Rococo op het gebied van de architectuur kwam vooral tot uiting in de aard van het decor, dat nadrukkelijk elegante, verfijnd ingewikkelde vormen aannam. Amalienburg bij München.
Het beeld van een persoon verloor zijn onafhankelijke betekenis, de figuur veranderde in een detail van de decoratieve decoratie van het interieur. Rococo-schilderkunst was overwegend decoratief van aard. Rococo-schilderkunst, nauw verbonden met het interieur, ontwikkeld in decoratieve en ezelkamervormen. Antoine Watteau “Zeilen naar het eiland Cythera” (1721) Fragonard “The Swing” (1767)
REALISME Het realisme van de slang (fr. réalisme, van laat lat. realis “real”, van lat. rēs “ding”) is een esthetische positie volgens welke het de taak van kunst is om de werkelijkheid zo nauwkeurig en objectief mogelijk vast te leggen. De term ‘realisme’ werd voor het eerst gebruikt door de Fransen literair criticus J. Chanfleury in de jaren vijftig. Jules Breton. "Religieuze ceremonie" (1858)
KENMERKEN VAN REALISME: Objectiviteit. Nauwkeurigheid. Specificiteit. Eenvoud. Natuurlijkheid.
Thomas Eakins. “Max Schmitt in een boot” (1871) De geboorte van realisme in de schilderkunst wordt meestal geassocieerd met creativiteit Franse kunstenaar Gustave Courbet (1819-1877), die in 1855 zijn persoonlijke tentoonstelling ‘Paviljoen van Realisme’ in Parijs opende. In de jaren 1870. realisme was verdeeld in twee hoofdrichtingen: naturalisme en impressionisme. Gustave Courbet. "Begrafenis in Ornans." 1849 -1850
Realistische schilderkunst werd wijdverspreid buiten Frankrijk. IN verschillende landen ze was bekend bij verschillende namen, in Rusland - rondtrekkende beweging. IE Repin. "Buitenvervoerders aan de Wolga" (1873)
Conclusies: In de kunst van de 17e – 18e eeuw bestonden verschillende artistieke stijlen naast elkaar. Hoewel ze heterogeen waren in hun manifestaties, hadden ze nog steeds eenheid en gemeenschap. Soms waren volledig tegengestelde artistieke beslissingen en beelden slechts originele antwoorden op de belangrijkste vragen in het leven van de samenleving en de mens. Het is onmogelijk om duidelijk uit te drukken welke veranderingen er zijn gebeurd XVII eeuw in de perceptie van mensen over de wereld. Maar het werd duidelijk dat de idealen van het humanisme de tand des tijds niet konden doorstaan. De omgeving, de omgeving en de weerspiegeling van de wereld in beweging werden het belangrijkste voor de kunst van de 17e – 18e eeuw.
Basisliteratuur: 1. Danilova G. I. Mirovaya artistieke cultuur. 11e leerjaar. – M.: Bustard, 2007. Literatuur voor aanvullend leesmateriaal: 1. Solodovnikov Yu. 11e leerjaar. – M.: Education, 2010. 2. Encyclopedie voor kinderen. Kunst. Deel 7. - M.: Avanta+, 1999. 3. http: //ru. wikipedia. org/
Uitvoeren test taken: Bij elke vraag zijn er meerdere antwoordmogelijkheden. De antwoorden die naar uw mening correct zijn, moeten worden genoteerd 1. Rangschik de volgende tijdperken, stijlen en stromingen in de kunst in chronologische volgorde: a) Classicisme; b) Barok; c) Renaissance; d) Realisme; e) Oudheid; f) Maniërisme; g) Rococo
2. Land - geboorteplaats van de barok: a) Frankrijk; b) Italië; c) Nederland; d) Duitsland. 3. Match de term en definitie: a) barok b) classicisme c) realisme 1. streng, evenwichtig, harmonieus; 2. reproductie van de werkelijkheid door zintuiglijke vormen; 3. weelderig, dynamisch, contrasterend. 4. Veel elementen van deze stijl waren belichaamd in de kunst van het classicisme: a) antiek; b) barok; c) gotisch. 5. Deze stijl wordt als weelderig en pretentieus beschouwd: a) classicisme; b) barok; c) maniërisme.
6. Strikte organisatie, balans, helderheid en harmonie van beelden zijn kenmerkend voor deze stijl: a) rococo; b) classicisme; c) barok. 7. Werken in deze stijl onderscheiden zich door de intensiteit van de beelden, de gemanierde verfijning van de vorm en de scherpte van artistieke oplossingen: a) rococo; b) maniërisme; c) barok.
8. Vertegenwoordigers van het classicisme in de schilderkunst. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevitsj. 9. Vertegenwoordigers van realisme in de schilderkunst. a) Delacroix; b) Poussin; c) Repin. 10. Periodisering van de barok: a) 14e-16e eeuw. b) 15-16 eeuwen. c) 17e eeuw. (eind 16e - midden 18e eeuw). 11. G. Galileo, N. Copernicus, I. Newton zijn: a) beeldhouwers b) wetenschappers c) schilders d) dichters
12. Match de werken met de stijlen: a) classicisme; b) barok; c) maniërisme; d) rococo
In de kunst van de 17e - 18e eeuw bestonden verschillende artistieke stijlen naast elkaar. De presentatie geeft korte kenmerken stijlen. Het materiaal komt overeen met Danilova's leerboek "World Artistic Culture", 11e leerjaar.
Downloaden:
Voorbeeld:
Om presentatievoorbeelden te gebruiken, maakt u een account voor uzelf aan ( rekening) Google en log in: https://accounts.google.com
Onderschriften van dia's:
Stijldiversiteit kunst XVII-XVIII eeuwen Opgesteld door de leraar beeldende kunst en kunst en kunst van de MKOU middelbare school met. Brut Guldaeva S.M.
In Europa is het proces van verdeeldheid tussen landen en volkeren beëindigd. De wetenschap heeft de kennis over de wereld uitgebreid. De fundamenten van alle moderne natuurwetenschappen werden gelegd: scheikunde, natuurkunde, wiskunde, biologie, astronomie. Wetenschappelijke ontdekkingen uit het begin van de 17e eeuw vernietigden het beeld van het universum, waarin de mens zelf centraal stond, volledig. Waar eerdere kunst de harmonie van het universum bevestigde, was de mens nu bang voor de dreiging van chaos, de ineenstorting van de kosmische wereldorde. Deze veranderingen hadden ook invloed op de ontwikkeling van de kunst. De 17e – 18e eeuw zijn een van de helderste bladzijden in de geschiedenis van de artistieke wereldcultuur. Dit is de tijd waarin de Renaissance werd vervangen door de artistieke stijlen Barok, Rococo, Classicisme en Realisme, die de wereld op een nieuwe manier zagen.
ARTISTIEKE STIJLEN Stijl is een combinatie van artistieke middelen en technieken in het werk van een kunstenaar, een artistieke stroming, een heel tijdperk. Maniërisme Barok Classicisme Rococo Realisme
MANNERISME Maniërisme (Italiaans manierismo, van maniera - manier, stijl), een richting in de West-Europese kunst van de 16e eeuw, die de crisis van de humanistische cultuur van de Renaissance weerspiegelt. De werken van de maniëristen volgen uiterlijk de meesters van de Hoge Renaissance en onderscheiden zich door hun complexiteit, intensiteit van beelden, gemanierde verfijning van vorm en vaak scherpe artistieke oplossingen. El Greco "Christus op de Olijfberg", 1605. Nationaal. Gal., Londen
Karakteristieke kenmerken van de maniëristische (pretentieuze) stijl: Verfijning. Pretentie. Een beeld van een fantastische, buitenaardse wereld. Gebroken contourlijnen. Licht- en kleurcontrast. Verlengde figuren. Instabiliteit en moeilijkheidsgraad van houdingen.
Als in de kunst van de Renaissance de mens de heerser en schepper van het leven is, dan is hij in de werken van het maniërisme een klein zandkorreltje in de chaos van de wereld. Het maniërisme omvatte verschillende soorten artistieke creativiteit: architectuur, schilderkunst, beeldhouwkunst, decoratieve en toegepaste kunst. El Greco "Laocoon", 1604-1614
Galleria degli Uffizi Palazzo del Te in Mantua Het maniërisme in de architectuur uit zich in schendingen van het renaissanceevenwicht; het gebruik van architectonisch ongemotiveerde structurele oplossingen die de kijker een gevoel van angst bezorgen. De belangrijkste verwezenlijkingen van de maniëristische architectuur zijn het Palazzo del Te in Mantua (het werk van Giulio Romano). Het gebouw van de Galleria degli Uffizi in Florence is ontworpen in een maniëristische geest.
BAROK Barok (Italiaans: barocco - grillig) is een artistieke stijl die heerste van het einde van de 16e tot het midden van de 18e eeuw. in de kunst van Europa. Deze stijl ontstond in Italië en verspreidde zich na de Renaissance naar andere landen.
KENMERKEN VAN DE BAROKKE STIJL: Pracht. Pretentie. Kromming van vormen. Helderheid van kleuren. Overvloed aan verguldsel. Een overvloed aan gedraaide kolommen en spiralen.
De belangrijkste kenmerken van de barok zijn pracht, plechtigheid, pracht, dynamiek en levensbevestigend karakter. Barokke kunst wordt gekenmerkt door gedurfde contrasten van schaal, licht en schaduw, kleur en een combinatie van realiteit en fantasie. Kathedraal van Santiago de Compostela Kerk van het teken van de Maagd Maria in Dubrovitsy. 1690-1704. Moskou.
Het is vooral nodig om in de barokstijl de versmelting van verschillende kunsten in één ensemble op te merken, een grote mate van verwevenheid van architectuur, beeldhouwkunst, schilderkunst en decoratieve kunsten. Dit verlangen naar een synthese van kunst is een fundamenteel kenmerk van de barok. Versailles
CLASSICISME Classicisme uit lat. classicus - "voorbeeldig" - een artistieke beweging in de Europese kunst van de 17e tot 19e eeuw, gericht op de idealen van oude klassiekers. Nicolas Poussin "Dans op de muziek van de tijd" (1636).
KARAKTERISTIEKE KENMERKEN VAN CLASSICISME: Terughoudendheid. Eenvoud. Objectiviteit. Definitie. Gladde contourlijn.
De belangrijkste thema's van de kunst van het classicisme waren de triomf van sociale principes over persoonlijke principes, de ondergeschiktheid van gevoelens aan plicht en de idealisering van heroïsche beelden. N. Poussin “De herders van Arcadië”. Louvre, Parijs
In de schilderkunst kregen de logische ontwikkeling van de plot, een helder uitgebalanceerde compositie, een duidelijke volumeoverdracht, met behulp van clair-obscur de ondergeschikte rol van kleur en het gebruik van lokale kleuren het grootste belang. Claude Lorrain “Het vertrek van de koningin van Sheba” De artistieke vormen van het classicisme worden gekenmerkt door een strikte organisatie, balans, helderheid en harmonie van beelden.
In Europese landen bestond het classicisme twee en een halve eeuw, maar toen het veranderde, werd het nieuw leven ingeblazen in de neoklassieke bewegingen van de 19e tot de 20e eeuw. Werken uit de classicistische architectuur onderscheidden zich door een strikte organisatie van geometrische lijnen, helderheid van volumes en regelmaat van lay-out.
ROCOCO Rococo (Franse rococo, van rocaille, rocaille - een decoratief motief in de vorm van een schelp), een stijlstroming in de Europese kunst uit de 1e helft van de 18e eeuw. Kerk van Franciscus van Assisi in Ouru Preto
KENMERKEN VAN ROCOCO: Verfijning en complexiteit van vormen. De grilligheid van lijnen en ornamenten. Gemak. Elegantie. Luchtigheid. Flirtigheid.
Het uit Frankrijk afkomstige Rococo op het gebied van de architectuur kwam vooral tot uiting in de aard van het decor, dat nadrukkelijk elegante, verfijnd ingewikkelde vormen aannam. Amalienburg bij München.
Het beeld van een persoon verloor zijn onafhankelijke betekenis, de figuur veranderde in een detail van de decoratieve decoratie van het interieur. Rococo-schilderkunst was overwegend decoratief van aard. Rococo-schilderkunst, nauw verbonden met het interieur, ontwikkeld in decoratieve en ezelkamervormen. Antoine Watteau “Zeilen naar het eiland Cythera” (1721) Fragonard “The Swing” (1767)
REALISME Realisme (Frans réalisme, van het laat-Latijnse realis ‘real’, van het Latijnse rēs ‘ding’) is een esthetische positie volgens welke het de taak van de kunst is om de werkelijkheid zo nauwkeurig en objectief mogelijk vast te leggen. De term ‘realisme’ werd voor het eerst gebruikt door de Franse literatuurcriticus J. Chanfleury in de jaren vijftig. Jules Breton. "Religieuze ceremonie" (1858)
KENMERKEN VAN REALISME: Objectiviteit. Nauwkeurigheid. Specificiteit. Eenvoud. Natuurlijkheid.
Thomas Eakins. “Max Schmitt in een boot” (1871) De geboorte van het realisme in de schilderkunst wordt meestal geassocieerd met het werk van de Franse kunstenaar Gustave Courbet (1819-1877), die in 1855 zijn persoonlijke tentoonstelling “Paviljoen van Realisme” in Parijs opende. In de jaren 1870. realisme was verdeeld in twee hoofdrichtingen: naturalisme en impressionisme. Gustave Courbet. "Begrafenis in Ornans." 1849-1850
Realistische schilderkunst werd wijdverspreid buiten Frankrijk. In verschillende landen was het bekend onder verschillende namen, in Rusland - een rondreizende beweging. IE Repin. "Buitenvervoerders aan de Wolga" (1873)
Conclusies: In de kunst van de 17e – 18e eeuw bestonden verschillende artistieke stijlen naast elkaar. Hoewel ze heterogeen waren in hun manifestaties, hadden ze nog steeds eenheid en gemeenschap. Soms waren volledig tegengestelde artistieke beslissingen en beelden slechts originele antwoorden op de belangrijkste vragen in het leven van de samenleving en de mens. Het is onmogelijk om ondubbelzinnig uit te drukken welke veranderingen er in de 17e eeuw plaatsvonden in de perceptie van mensen over de wereld. Maar het werd duidelijk dat de idealen van het humanisme de tand des tijds niet konden doorstaan. De omgeving, de omgeving en de weerspiegeling van de wereld in beweging werden het belangrijkste voor de kunst van de 17e – 18e eeuw.
Basisliteratuur: 1. Danilova G.I. Wereld artistieke cultuur. 11e leerjaar. – M.: Bustard, 2007. Literatuur voor aanvullend leesmateriaal: Solodovnikov Yu.A. Wereld artistieke cultuur. 11e leerjaar. – M.: Onderwijs, 2010. Encyclopedie voor kinderen. Kunst. Deel 7.- M.: Avanta+, 1999. http://ru.wikipedia.org/
Volledige testtaken: Er zijn verschillende antwoordmogelijkheden voor elke vraag. Antwoorden waarvan u denkt dat ze juist zijn, moeten worden gemarkeerd (onderstreept of met een plusteken). Voor elk goed antwoord ontvang je één punt. Maximaal bedrag punten is 30. De som van de behaalde punten van 24 tot 30 komt overeen met de test. Rangschik de volgende tijdperken, stijlen en stromingen in de kunst in chronologische volgorde: a) Classicisme; b) Barok; V) Romaanse stijl; d) Renaissance; e) Realisme; f) Oudheid; g) gotisch; h) Maniërisme; ik) Rococo
2. Land - geboorteplaats van de barok: a) Frankrijk; b) Italië; c) Nederland; d) Duitsland. 3. Match de term en definitie: a) barok b) classicisme c) realisme 1. streng, evenwichtig, harmonieus; 2. reproductie van de werkelijkheid door zintuiglijke vormen; 3. weelderig, dynamisch, contrasterend. 4. Veel elementen van deze stijl waren belichaamd in de kunst van het classicisme: a) antiek; b) barok; c) gotisch. 5. Deze stijl wordt als weelderig en pretentieus beschouwd: a) classicisme; b) barok; c) maniërisme.
6. Strikte organisatie, balans, helderheid en harmonie van beelden zijn kenmerkend voor deze stijl: a) rococo; b) classicisme; c) barok. 7. Werken in deze stijl onderscheiden zich door de intensiteit van de beelden, de gemanierde verfijning van de vorm en de scherpte van artistieke oplossingen: a) rococo; b) maniërisme; c) barok. 8. Bouwstijl invoegen “De architectuur van ……… (L. Bernini, F. Borromini in Italië, B.F. Rastrelli in Rusland) wordt gekenmerkt door ruimtelijke reikwijdte, eenheid en vloeibaarheid van complexe, meestal kromlijnige vormen. Vaak zijn er grootschalige colonnades, een overvloed aan beeldhouwwerk op de gevels en in het interieur" a) Gotisch b) Romaans c) Barok
9. Vertegenwoordigers van het classicisme in de schilderkunst. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevitsj. 10. Vertegenwoordigers van realisme in de schilderkunst. a) Delacroix; b) Poussin; c) Repin. 11. Periodisering van de barok: a) 14-16 eeuwen. b) 15-16 eeuwen. c) 17e eeuw. (eind 16e - midden 18e eeuw). 12. G. Galileo, N. Copernicus, I. Newton zijn: a) beeldhouwers b) wetenschappers c) schilders d) dichters
13. Match de werken met de stijlen: a) classicisme; b) barok; c) maniërisme; d) rococo 1 2 3 4
1 dia
De stilistische diversiteit van de kunst van de 17e-18e eeuw. Opgesteld door de leraar beeldende kunst en kunst van de MKOU Middelbare School van het dorp. Brut Guldaeva S.M.
2 dia
In Europa is het proces van verdeeldheid tussen landen en volkeren beëindigd. De wetenschap heeft de kennis over de wereld uitgebreid. De fundamenten van alle moderne natuurwetenschappen werden gelegd: scheikunde, natuurkunde, wiskunde, biologie, astronomie. Wetenschappelijke ontdekkingen uit het begin van de 17e eeuw vernietigden het beeld van het universum, waarin de mens zelf centraal stond, volledig. Waar eerdere kunst de harmonie van het universum bevestigde, was de mens nu bang voor de dreiging van chaos, de ineenstorting van de kosmische wereldorde. Deze veranderingen hadden ook invloed op de ontwikkeling van de kunst. De 17e – 18e eeuw zijn een van de helderste bladzijden in de geschiedenis van de artistieke wereldcultuur. Dit is de tijd waarin de Renaissance werd vervangen door de artistieke stijlen Barok, Rococo, Classicisme en Realisme, die de wereld op een nieuwe manier zagen.
3 dia
ARTISTIEKE STIJLEN Stijl is een combinatie van artistieke middelen en technieken in het werk van een kunstenaar, een artistieke stroming, een heel tijdperk. Maniërisme Barok Classicisme Rococo Realisme
4 dia
MANNERISME Maniërisme (Italiaans manierismo, van maniera - manier, stijl), een richting in de West-Europese kunst van de 16e eeuw, die de crisis van de humanistische cultuur van de Renaissance weerspiegelt. De werken van de maniëristen volgen uiterlijk de meesters van de Hoge Renaissance en onderscheiden zich door hun complexiteit, intensiteit van beelden, gemanierde verfijning van vorm en vaak scherpe artistieke oplossingen. El Greco "Christus op de Olijfberg", 1605. Nationaal. Gal., Londen
5 dia
Karakteristieke kenmerken van de maniëristische (pretentieuze) stijl: Verfijning. Pretentie. Een beeld van een fantastische, buitenaardse wereld. Gebroken contourlijnen. Licht- en kleurcontrast. Verlengde figuren. Instabiliteit en moeilijkheidsgraad van houdingen.
6 dia
Als in de kunst van de Renaissance de mens de heerser en schepper van het leven is, dan is hij in de werken van het maniërisme een klein zandkorreltje in de chaos van de wereld. Het maniërisme omvatte verschillende soorten artistieke creativiteit: architectuur, schilderkunst, beeldhouwkunst, decoratieve en toegepaste kunst. El Greco "Laocoon", 1604-1614
7 dia
Galleria degli Uffizi Palazzo del Te in Mantua Het maniërisme in de architectuur uit zich in schendingen van het renaissanceevenwicht; het gebruik van architectonisch ongemotiveerde structurele oplossingen die de kijker een gevoel van angst bezorgen. De belangrijkste verwezenlijkingen van de maniëristische architectuur zijn het Palazzo del Te in Mantua (het werk van Giulio Romano). Het gebouw van de Galleria degli Uffizi in Florence is ontworpen in een maniëristische geest.
8 dia
BAROK Barok (Italiaans: barocco - grillig) is een artistieke stijl die heerste van het einde van de 16e tot het midden van de 18e eeuw. in de kunst van Europa. Deze stijl ontstond in Italië en verspreidde zich na de Renaissance naar andere landen.
Dia 9
KENMERKEN VAN DE BAROKKE STIJL: Pracht. Pretentie. Kromming van vormen. Helderheid van kleuren. Overvloed aan verguldsel. Een overvloed aan gedraaide kolommen en spiralen.
10 dia
De belangrijkste kenmerken van de barok zijn pracht, plechtigheid, pracht, dynamiek en levensbevestigend karakter. Barokke kunst wordt gekenmerkt door gedurfde contrasten van schaal, licht en schaduw, kleur en een combinatie van realiteit en fantasie. Kathedraal van Santiago de Compostela Kerk van de Maagd van het Teken in Dubrovitsy. 1690-1704. Moskou.
11 dia
Het is vooral nodig om in de barokstijl de versmelting van verschillende kunsten in één ensemble op te merken, een grote mate van verwevenheid van architectuur, beeldhouwkunst, schilderkunst en decoratieve kunsten. Dit verlangen naar een synthese van kunst is een fundamenteel kenmerk van de barok. Versailles
12 dia
CLASSICISME Classicisme uit lat. classicus - "voorbeeldig" - een artistieke beweging in de Europese kunst van de 17e tot 19e eeuw, gericht op de idealen van oude klassiekers. Nicolas Poussin "Dans op de muziek van de tijd" (1636).
Dia 13
KARAKTERISTIEKE KENMERKEN VAN CLASSICISME: Terughoudendheid. Eenvoud. Objectiviteit. Definitie. Gladde contourlijn.
Dia 14
De belangrijkste thema's van de kunst van het classicisme waren de triomf van sociale principes over persoonlijke principes, de ondergeschiktheid van gevoelens aan plicht en de idealisering van heroïsche beelden. N. Poussin “De herders van Arcadië”. Louvre, Parijs
15 dia
In de schilderkunst kregen de logische ontwikkeling van de plot, een helder uitgebalanceerde compositie, een duidelijke volumeoverdracht, met behulp van clair-obscur de ondergeschikte rol van kleur en het gebruik van lokale kleuren het grootste belang. Claude Lorrain “Het vertrek van de koningin van Sheba” De artistieke vormen van het classicisme worden gekenmerkt door een strikte organisatie, balans, helderheid en harmonie van beelden.
16 dia
In Europese landen bestond het classicisme twee en een halve eeuw, maar toen het veranderde, werd het nieuw leven ingeblazen in de neoklassieke bewegingen van de 19e tot de 20e eeuw. Werken uit de classicistische architectuur onderscheidden zich door een strikte organisatie van geometrische lijnen, helderheid van volumes en regelmaat van lay-out.
Dia 17
ROCOCO Rococo (Franse rococo, van rocaille, rocaille - een decoratief motief in de vorm van een schelp), een stijlstroming in de Europese kunst uit de 1e helft van de 18e eeuw. Kerk van Franciscus van Assisi in Ouru Preto
18 dia
KENMERKEN VAN ROCOCO: Verfijning en complexiteit van vormen. De grilligheid van lijnen en ornamenten. Gemak. Elegantie. Luchtigheid. Flirtigheid.
Dia 19
Het uit Frankrijk afkomstige Rococo op het gebied van de architectuur kwam vooral tot uiting in de aard van het decor, dat nadrukkelijk elegante, verfijnd ingewikkelde vormen aannam. Amalienburg bij München.
20 dia
Het beeld van een persoon verloor zijn onafhankelijke betekenis, de figuur veranderde in een detail van de decoratieve decoratie van het interieur. Rococo-schilderkunst was overwegend decoratief van aard. Rococo-schilderkunst, nauw verbonden met het interieur, ontwikkeld in decoratieve en ezelkamervormen. Antoine Watteau “Zeilen naar het eiland Cythera” (1721) Fragonard “The Swing” (1767)
21 dia's
REALISME Realisme (Frans réalisme, van het laat-Latijnse realis ‘real’, van het Latijnse rēs ‘ding’) is een esthetische positie volgens welke het de taak van de kunst is om de werkelijkheid zo accuraat en objectief mogelijk vast te leggen. De term ‘realisme’ werd voor het eerst gebruikt door de Franse literatuurcriticus J. Chanfleury in de jaren vijftig. Jules Breton. "Religieuze ceremonie" (1858)
22 dia
KENMERKEN VAN REALISME: Objectiviteit. Nauwkeurigheid. Specificiteit. Eenvoud. Natuurlijkheid.
Dia 23
Thomas Eakins. “Max Schmitt in een boot” (1871) De geboorte van het realisme in de schilderkunst wordt meestal geassocieerd met het werk van de Franse kunstenaar Gustave Courbet (1819-1877), die in 1855 zijn persoonlijke tentoonstelling “Paviljoen van Realisme” in Parijs opende. In de jaren 1870. realisme was verdeeld in twee hoofdrichtingen: naturalisme en impressionisme. Gustave Courbet. "Begrafenis in Ornans." 1849-1850
24 dia
Realistische schilderkunst werd wijdverspreid buiten Frankrijk. In verschillende landen was het bekend onder verschillende namen, in Rusland - een rondreizende beweging. IE Repin. "Buitenvervoerders aan de Wolga" (1873)
25 dia
Conclusies: In de kunst van de 17e – 18e eeuw bestonden verschillende artistieke stijlen naast elkaar. Hoewel ze heterogeen waren in hun manifestaties, hadden ze nog steeds eenheid en gemeenschap. Soms waren volledig tegengestelde artistieke beslissingen en beelden slechts originele antwoorden op de belangrijkste vragen in het leven van de samenleving en de mens. Het is onmogelijk om ondubbelzinnig uit te drukken welke veranderingen er in de 17e eeuw plaatsvonden in de perceptie van mensen over de wereld. Maar het werd duidelijk dat de idealen van het humanisme de tand des tijds niet konden doorstaan. De omgeving, de omgeving en de weerspiegeling van de wereld in beweging werden het belangrijkste voor de kunst van de 17e – 18e eeuw.
Dia 1
Stijldiversiteit van de kunst van de 17e-18e eeuw
Opgesteld door de docent beeldende kunst en MHC MKOU middelbare school met. Brut Guldaeva S.M.
Dia 2
In Europa is het proces van verdeeldheid tussen landen en volkeren beëindigd. De wetenschap heeft de kennis over de wereld uitgebreid. De fundamenten van alle moderne natuurwetenschappen werden gelegd: scheikunde, natuurkunde, wiskunde, biologie, astronomie. Wetenschappelijke ontdekkingen uit het begin van de 17e eeuw vernietigden het beeld van het universum, waarin de mens zelf centraal stond, volledig. Waar eerdere kunst de harmonie van het universum bevestigde, was de mens nu bang voor de dreiging van chaos, de ineenstorting van de kosmische wereldorde. Deze veranderingen hadden ook invloed op de ontwikkeling van de kunst.
De 17e – 18e eeuw zijn een van de helderste bladzijden in de geschiedenis van de artistieke wereldcultuur. Dit is de tijd waarin de Renaissance werd vervangen door de artistieke stijlen Barok, Rococo, Classicisme en Realisme, die de wereld op een nieuwe manier zagen.
Dia 3
KUNSTSTIJLEN
Stijl is een combinatie van artistieke middelen en technieken in het werk van een kunstenaar, een artistieke beweging, een heel tijdperk.
Maniërisme Barok Classicisme Rococo Realisme
Dia 4
MANIERISME
Maniërisme (Italiaans maniërismo, van maniera - manier, stijl), een richting in de West-Europese kunst van de 16e eeuw, die de crisis van de humanistische cultuur van de Renaissance weerspiegelt. De werken van de maniëristen volgen uiterlijk de meesters van de Hoge Renaissance en onderscheiden zich door hun complexiteit, intensiteit van beelden, gemanierde verfijning van vorm en vaak scherpe artistieke oplossingen.
El Greco "Christus op de Olijfberg", 1605. Nationaal. Gal., Londen
Dia 5
Karakteristieke kenmerken van de maniëristische (pretentieuze) stijl:
Verfijning. Pretentie. Een beeld van een fantastische, buitenaardse wereld. Gebroken contourlijnen. Licht- en kleurcontrast. Verlengde figuren. Instabiliteit en moeilijkheidsgraad van houdingen.
Dia 6
Als in de kunst van de Renaissance de mens de heerser en schepper van het leven is, dan is hij in de werken van het maniërisme een klein zandkorreltje in de chaos van de wereld. Het maniërisme omvatte verschillende soorten artistieke creativiteit: architectuur, schilderkunst, beeldhouwkunst, decoratieve en toegepaste kunst.
El Greco "Laocoon", 1604-1614
Dia 7
Galleria degli Uffizi
Palazzo del Te in Mantua
Het maniërisme in de architectuur uit zich in schendingen van het renaissanceevenwicht; het gebruik van architectonisch ongemotiveerde structurele oplossingen die de kijker een gevoel van angst bezorgen. De belangrijkste verwezenlijkingen van de maniëristische architectuur zijn het Palazzo del Te in Mantua (het werk van Giulio Romano). Het gebouw van de Galleria degli Uffizi in Florence is ontworpen in een maniëristische geest.
Dia 8
Barok (Italiaanse barocco - grillig) is een artistieke stijl die heerste van het einde van de 16e tot het midden van de 18e eeuw. in de kunst van Europa. Deze stijl ontstond in Italië en verspreidde zich na de Renaissance naar andere landen.
Dia 9
KENMERKEN VAN DE BAROKKE STIJL:
Pomp. Pretentie. Kromming van vormen. Helderheid van kleuren. Overvloed aan verguldsel. Een overvloed aan gedraaide kolommen en spiralen.
Dia 10
De belangrijkste kenmerken van de barok zijn pracht, plechtigheid, pracht, dynamiek en levensbevestigend karakter. Barokke kunst wordt gekenmerkt door gedurfde contrasten van schaal, licht en schaduw, kleur en een combinatie van realiteit en fantasie.
Kathedraal van Santiago de Compostela
Kerk van de Moeder Gods van het Teken in Dubrovitsy. 1690-1704. Moskou.
Dia 11
Het is vooral nodig om in de barokstijl de versmelting van verschillende kunsten in één ensemble op te merken, een grote mate van verwevenheid van architectuur, beeldhouwkunst, schilderkunst en decoratieve kunsten. Dit verlangen naar een synthese van kunst is een fundamenteel kenmerk van de barok.
Versailles
Dia 12
CLASSICISME
Classicisme vanaf lat. classicus - "voorbeeldig" - een artistieke beweging in de Europese kunst van de 17e tot 19e eeuw, gericht op de idealen van oude klassiekers.
Nicolas Poussin "Dans op de muziek van de tijd" (1636).
Dia 13
KARAKTERISTIEKE KENMERKEN VAN CLASSICISME:
Beheersing. Eenvoud. Objectiviteit. Definitie. Gladde contourlijn.
Dia 14
De belangrijkste thema's van de kunst van het classicisme waren de triomf van sociale principes over persoonlijke principes, de ondergeschiktheid van gevoelens aan plicht en de idealisering van heroïsche beelden.
N. Poussin “De herders van Arcadië”. Louvre, Parijs
Dia 15
In de schilderkunst kregen de logische ontwikkeling van de plot, een helder uitgebalanceerde compositie, een duidelijke volumeoverdracht, met behulp van clair-obscur de ondergeschikte rol van kleur, en het gebruik van lokale kleuren het grootste belang.
Claude Lorrain "Het vertrek van de koningin van Sheba"
De artistieke vormen van het classicisme worden gekenmerkt door een strikte organisatie, balans, helderheid en harmonie van beelden.
Dia 16
In Europese landen bestond het classicisme twee en een halve eeuw, maar toen het veranderde, werd het nieuw leven ingeblazen in de neoklassieke bewegingen van de 19e tot 20e eeuw.
Werken uit de classicistische architectuur onderscheidden zich door een strikte organisatie van geometrische lijnen, helderheid van volumes en regelmaat van lay-out.
Dia 17
ROCOCO
Rococo (Franse rococo, van rocaille, rocaille - een decoratief motief in de vorm van een schelp), een stijlbeweging in de Europese kunst uit de 1e helft van de 18e eeuw.
Kerk van Franciscus van Assisi in Ouru Preto
Dia 18
KARAKTERISTISCHE EIGENSCHAPPEN VAN ROCOCO:
Verfijning en complexiteit van vormen. De grilligheid van lijnen en ornamenten. Gemak. Elegantie. Luchtigheid. Flirtigheid.
Dia 19
Het uit Frankrijk afkomstige Rococo op het gebied van de architectuur kwam vooral tot uiting in de aard van het decor, dat nadrukkelijk elegante, verfijnd ingewikkelde vormen aannam.
Amalienburg bij München.
Dia 20
Het beeld van een persoon verloor zijn onafhankelijke betekenis, de figuur veranderde in een detail van de decoratieve decoratie van het interieur. Rococo-schilderkunst was overwegend decoratief van aard. Rococo-schilderkunst, nauw verbonden met het interieur, ontwikkeld in decoratieve en ezelkamervormen.
Antoine Watteau "Zeilen naar het eiland Cythera" (1721)
Fragonard "Swing" (1767)
Dia 21
REALISME
Realisme (Frans réalisme, van het laat-Latijnse realis ‘real’, van het Latijnse rēs ‘ding’) is een esthetische positie volgens welke het de taak van de kunst is om de werkelijkheid zo nauwkeurig en objectief mogelijk vast te leggen. De term ‘realisme’ werd voor het eerst gebruikt door de Franse literatuurcriticus J. Chanfleury in de jaren vijftig.
Jules Breton. "Religieuze ceremonie" (1858)
Dia 22
KENMERKEN VAN REALISME:
Objectiviteit. Nauwkeurigheid. Specificiteit. Eenvoud. Natuurlijkheid.
Dia 23
Thomas Eakins. "Max Schmitt in een boot" (1871)
De geboorte van het realisme in de schilderkunst wordt meestal geassocieerd met het werk van de Franse kunstenaar Gustave Courbet (1819-1877), die in 1855 zijn persoonlijke tentoonstelling 'Paviljoen van Realisme' in Parijs opende. In de jaren 1870. realisme was verdeeld in twee hoofdrichtingen: naturalisme en impressionisme.
Gustave Courbet. "Begrafenis in Ornans." 1849-1850
Dia 24
Realistische schilderkunst werd wijdverspreid buiten Frankrijk. In verschillende landen was het bekend onder verschillende namen, in Rusland - een rondreizende beweging.
IE Repin. "Buitenvervoerders aan de Wolga" (1873)
Dia 25
Conclusies:
In de kunst van de 17e en 18e eeuw bestonden verschillende artistieke stijlen naast elkaar. Hoewel ze heterogeen waren in hun manifestaties, hadden ze nog steeds eenheid en gemeenschap. Soms waren volledig tegengestelde artistieke beslissingen en beelden slechts originele antwoorden op de belangrijkste vragen in het leven van de samenleving en de mens. Het is onmogelijk om ondubbelzinnig uit te drukken welke veranderingen er in de 17e eeuw plaatsvonden in de perceptie van mensen over de wereld. Maar het werd duidelijk dat de idealen van het humanisme de tand des tijds niet konden doorstaan. De omgeving, de omgeving en de weerspiegeling van de wereld in beweging werden het belangrijkste voor de kunst van de 17e – 18e eeuw.
Dia 26
Basisliteratuur: 1. Danilova G.I. Wereld artistieke cultuur. 11e leerjaar. – M.: Bustard, 2007. Literatuur voor aanvullend leesmateriaal: Solodovnikov Yu.A. Wereld artistieke cultuur. 11e leerjaar. – M.: Onderwijs, 2010. Encyclopedie voor kinderen. Kunst. Deel 7.- M.: Avanta+, 1999. http://ru.wikipedia.org/
Dia 27
Volledige testtaken:
Bij elke vraag zijn er meerdere antwoordmogelijkheden. Antwoorden waarvan u denkt dat ze juist zijn, moeten worden gemarkeerd (onderstreept of met een plusteken). Voor elk goed antwoord ontvang je één punt. De maximale puntentotaal is 30. De som van de behaalde punten van 24 tot 30 komt overeen met de test.
Rangschik de volgende tijdperken, stijlen en stromingen in de kunst in chronologische volgorde: a) Classicisme;
b) Barok;
c) Romaanse stijl;
d) Renaissance;
e) Realisme;
f) Oudheid;
g) gotisch;
h) Maniërisme;
13. Match de werken met de stijlen: a) classicisme; b) barok; c) maniërisme; d) rococo
1
2
3
4
Dia 32
