Verfijnde uitstraling en unieke stem. Ze had gemakkelijk model kunnen worden, maar ze koos voor opera. En ik had gelijk. Elena Sharaeva was de leidende solist van de Buryat Opera en People's Artist of Russia. Maar op het hoogtepunt van haar creatieve opkomst, drie jaar geleden, overleed ze. Op je verjaardag geweldige zanger Op 28 juni vond een herdenkingsavond plaats.

Darima Linhovoin, Volkskunstenaar van Rusland: In Tunka is er een rivier genaamd Kyngyrga... Schoon, maar stormachtig. Zij, haar stem leek erg op deze rivier - puur en tegelijkertijd zo temperamentvol.

Erzhena Bazarsadayeva, volkskunstenaar van Boerjatië: Haar karakter was specifiek, in sommige opzichten zelfs mannelijk. Ze zei hoe ze het afsneed.

Darima Linhovoin, People's Artist of Russia: Als ik ergens over kon praten, iets kon lezen, fantaseren, bracht ze me onmiddellijk tot bezinning en herinnerde me aan dingen die ik moest doen. Ik voelde me jonger naast haar. Maar ze gaf niemand les, ze gaf niemand de les, maar met haar aanwezigheid wist ze op de een of andere manier hoe ze zich moest onderwerpen. Ze was heel direct en kon niet sluw zijn, kon geen relaties opbouwen, en dit werkte niet voor haar.

Marina Korobenkova, geëerd kunstenaar van Boerjatië: Er is nog een zoon over, meestal van kleine leeftijd, wat 14 is, nu is hij 17 jaar oud.

Darima Linhovoin, People's Artist of Russia: Ze was op reis van Galbay naar Ulan-Ude om hem in Ulan-Ude te bevallen, ze heeft het niet gehaald, de weeën begonnen in Slyudyanka, en ze is daar bevallen.... Ze reisde naar het buitenland of naar andere steden en dorpen, maar haar zoon Ze studeerde op een kostschool, vertelde al haar dromen aan haar moeder en was altijd erg bezorgd om haar: ze zag dat haar moeder mooi en alleen was.

Erzhena Bazarsadayeva, volkskunstenaar van Boerjatië: Zo'n vrouw moet geliefd zijn, ik denk niet dat ze geen fans had. Natuurlijk waren er fans, maar ze zei nooit wie haar fans waren.

Darima Linhovoin, People's Artist of Russia: Maar op het podium ging alles goed met haar.

Marina Korobenkova, geëerd kunstenaar van Boerjatië: Ze keek altijd naar haar figuur en stond zichzelf nooit toe te veel te eten. Ze kende altijd haar grenzen en zag er natuurlijk goddelijk uit op het podium. Lena is vele malen op tournee geweest naar Mongolië en heeft veel gereisd met de regering, bijvoorbeeld naar Moskou. Iedereen kende haar goed.

13-06-2017 Naar de 55e verjaardag van Elena Sharaeva

Op de 55e verjaardag van Elena Sharaeva

Eenheid van talent en schoonheid

Elena Sharaeva – herkend operazangeres, eigenaar van een unieke sopraan, van nature begiftigd met uitstekende podiumkwaliteiten, Volkskunstenaar Republiek Boerjatië, geëerd kunstenaar Russische Federatie, was de belangrijkste solist van de staat Buryat academisch theater opera en ballet.

Elena Gomboevna Sharaeva werd geboren op 28 juni 1962 in het dorp Galbay in de familie van Gombo Tsydypovich en Rinchin Dorzhievna Sharaev. Elena's natuurlijke muzikale talenten manifesteerden zich in vroege kinderjaren Toen ze nog niet kon praten, neuriede ze de melodieën van Buryat-liedjes.

Na haar afstuderen aan de Galbay- en Toltoy-scholen, ging Elena naar de Ulan-Ude Muziekschool in de klas van de geëerde kunstenaar van Rusland Claudia Ivanovna Gomboeva - Yazykova. Daarna volgden jaren van studie aan het Leningrad Conservatorium, vernoemd naar N.A. Rimsky-Korsakov, waar ze studeerde onder leiding van de geëerde kunstenaar van Rusland, professor Iraida Pavlovna Levando. De getalenteerde, begaafde jonge zangeres Elena Sharaeva zong tijdens haar studie aan het conservatorium de rol van Domna Saburova in Rimsky-Korsakovs opera 'The Tsar's Bride', haar diploma werk was de rol van Tatiana in Tsjaikovski's opera "Eugene Onegin".

In 1989, nadat ze met succes was afgestudeerd aan het Leningrad Conservatorium, sloot Elena Sharaeva zich aan bij de professionele groep van het Buryat State Academic Opera en Ballet Theater. Het repertoire van de jonge zanger omvatte onmiddellijk de hoofdrollen van het klassieke operarepertoire: Tatiana van Eugene Onegin, Lisa van Schoppenvrouw» P. Tsjaikovski; Saffy uit “The Gypsy Baron” van I. Strauss; Nedda uit “Pagliacci” van R. Leoncavallo; Leonora uit “Il Trovatore” van G. Verdi; Yaroslavna uit “Prins Igor” van A. Borodin, Tosca uit de gelijknamige opera van Puccini; Margarita uit “Faust” van C. Gounod, Zemfira uit “Aleko” van S. Rachmaninov, Rosalind uit “Die Fledermaus” van I. Strauss, Silva uit de operette van I. Kalman, Volkhov uit “Sadko” van N. Rimsky- Korsakov, enz.

In 1993 Elena Sharaeva nam deel aan de eerste internationale competitie voor jonge vocalisten in Perm, waar ze een speciale prijs ontving, vernoemd naar Olga Borodina. In hetzelfde jaar werd ze uitgenodigd voor masterclasses van People's Artist of the USSR Irina Arkhipova.

In 1995 Elena Sharaeva wordt laureaat van de ΧVΙ International Glinka Vocal Competition in Ufa. In de moeilijkste competitief programma In de laatste ronde bleven er van de 131 deelnemers vijftien over. Onder hen waren drie Buryat-zangers: Shagdar Zonduev, Nikolai Sibiryakov en Elena Sharaeva. De jury van de wedstrijd bestond uit People's Artists of the USSR Irina Arkhipova, Maria Bieshu, Ivan Petrov en andere beroemde vocalisten. Elena zong Tamara’s aria’s uit Rubinsteins “The Demon” en Verdi’s Aida. Hoewel het niet gebruikelijk was om te applaudisseren bij wedstrijden, explodeerde de zaal met een daverend applaus en moest Elena verschillende keren buigen. Irina Arkhipova omschreef Elena als "een mooie vrouw met een luxueuze stem, een echte wonderbaarlijke roos die midden in de herfst bloeide op het Oefa-podium."

People's Artist of Russia Darima Lkhasaranovna Linhovoin, die hielp bij het voorbereiden van Elena's optredens op wedstrijden in Rusland en op het internationale podium, heeft veel gedaan voor de creatieve ontwikkeling van de zanger. Samen met Darima Linhovoin reisde Elena Sharaeva naar Oostenrijk en Nederland, Frankrijk en Japan, Zuid-Korea en de VS.

Waar Elena Sharaeva ook optrad, het publiek was opgetogen over het zingen van de getalenteerde zanger. Ze ging op briljante wijze om met de moeilijkste operarollen. Optredens van onze operazangers in Barnaoel in 2002. boeide het publiek speciale aandacht trok Elena Sharaeva aan. De kranten schreven: “Mis Elena Sharaeva niet.”

Artistiek leider Buryat Theater opera en ballet Vladimir Rylov zei op de Buryat-radio: “Vandaag is uit de groep dramatische sopranen de geweldige zangeres Elena Sharaeva op de voorgrond gekomen, nadat ze echt had gezongen, ervaring had opgedaan en het hoogtepunt van haar leven had bereikt, fysiek en creatief talent.”

Elena's moeder, Rinchin Dorzheevna, een veteraan van de achterhoede en de arbeid, ontving de medaille "Voor dappere arbeid in de Grote Patriottische Oorlog" Patriottische oorlog 1941-1945”, medailles van “Maternal Glory” 1e en 2e graad, woont nu in Ulan-Ude met haar dochter Zina, die op een bosbouwschool werkt. Zinaida Gomboevna, cultureel specialist, maker van het kromzwaardensemble in het dorp Galbay, werkte jarenlang creatief amateur optredens scholen, dorpen, districten en republieken. Ze was een actief lid van het folkloristische ensemble "Khengerge". Zuster Valentina, een schattingsingenieur van beroep, werkte in Magadan en werkt nu in Ulan-Ude.

Son Tsyren werkt in het noorden.

Onze nationale schat is het Buryat Opera en Ballet Theater vernoemd naar G. Tsydynzhapov, waar E. Sharaeva vruchtbaar werkte en haar onovertroffen talent achterliet. In december viert het zijn 75e verjaardag. In de ontwikkeling en geschiedenis van Buryat muzikale kunst zij heeft haar eigen bijdrage geleverd. Voor haar uitstekende prestaties op het gebied van de kunst ontving E. Sharaeva staatsprijzen, ze kreeg de titels "Honored Artist of Buryatia" (1995), "People's Artist of Buryatia" (1997), "Honored Artist of the Russian Federation" (2003). ).

Helaas eindigde de toneelbiografie van Elena Sharaeva heel vroeg in 2005, op zijn hoogtepunt creatieve krachten en kansen. In de nagedachtenis van haar landgenoten en al haar dankbare fans blijft ze altijd de helderste ster van de Buryat-kunst, met briljant talent, schoonheid, een unieke stem en een enorme artistieke charme.

Onze landgenote, Elena Sharaeva, hield ervan om het lied “Duunaim Zheg̱ur Tunhen” uit te voeren op de woorden van Gunga Chimitov, op de muziek van Anatoly Andreev:

Duulgata nangin Sayaan

Duranaim munhe zhegur.

Baigalin domto arshaan

Baidalaym altan tulkhuur

Koor: Tunkhemni, Tunkhemni

Tukhereen Buryaadaim Shemeg

Ybgedei Geseray lastiggevallen

Ynetay beley.

Zeereghen Hangergamnai

Zedelme duugaa tataad.

Aglagkhan Arshaanaaraa

Ailshadaa hainaar ugtaa.

Garbalnai Hongoodor jammie

Gaikhaltai omog doryuun.

Baatarlig manai khubud

Basagad beligteinud.

Tunchemni, Tunchemni...

Erzjena Ardueva,

Voor verschijning ware kunst, zegt L. Tolstoj, het is noodzakelijk om veel omstandigheden te combineren, en het is uiterst zeldzaam dat al deze omstandigheden worden gecombineerd, wat een uitstekend resultaat oplevert. Bodem, milieu, traditie, talent, hard werken - het lot heeft Elena Sharaeva niet van dit alles beroofd. Iedereen die haar ooit heeft horen zingen, raakte in de ban van haar betoverende stem. Maar de stem is ook dezelfde briljante creatie, als een subliem gedicht, als een onsterfelijk canvas of muziek.

Elena had geluk met haar mentoren. Met bijzondere dankbaarheid dacht ze terug aan haar eerste zangleraar, de geëerde kunstenaar van Rusland Klavdiya Gomboeva-Yazykova. Ze was een geweldige zangeres en een geweldige vrouw die het zeldzame talent van haar leerling onthulde en erin slaagde haar ziel te openen voor de schoonheid van de harmonie van klanken.

In Leningrad belandde Elena in de klas van professor I.P. Levando, geëerd kunstenaar van Rusland. Iraida Pavlovna heeft een heel sterrenstelsel operasterren grootgebracht. Wanneer toelatingscommissie de meerderheid van de stemmen besloot dat Elena een mezzosopraanstem had, Iraida Pavlovna wierp tegen: "Nee, ik zal haar leiden als een dramatische sopraan." Dus de getalenteerde leraar brak de stem van de toekomstige diva van de Buryat-opera niet, maar zette zorgvuldig het werk voort dat door haar eerste mentor was begonnen. Er kwam nog één ding bij elkaar belangrijke voorwaarde, aangegeven door Tolstoj - deze getalenteerde leraren volgden beste tradities Russisch klassiek operakunst.

In 1989 werd Elena Sharaeva toegelaten tot de solistengroep van het Buryat State Academic Opera and Ballet Theatre, waar haar hoofdrollen in het klassieke operarepertoire werden toevertrouwd. Goede kennis Buryat-taal hielp haar op meesterlijke wijze de rol van Aga Shavdal in Kalmyk te vervullen nationale opera K. Chonkushev “Dzhangar”. In 1990, tijdens de tournee door ons operahuis in Stavropol en Elista, stonden Kalmyks, bewonderd door haar zang, klaar om de jonge zangeres in hun armen te dragen. Op de Eerste Internationale Competitie voor Jonge Vocalisten in Perm in 1993 ontving Elena een speciale prijs die naar haar vernoemd was. Olga Borodina. In hetzelfde jaar trad ze met succes op op het festival van operazangers in Tokio en de beroemde Irina Arkhipova nodigde Elena Sharaeva en Tatyana Shoydagbaeva uit voor haar masterclass. Zo kwamen onze jonge getalenteerde zangers bij haar terecht Bolsjoj Theater. Ongelooflijk veel geluk!

Maar naast geluk en talent, tijdige ondersteuning, had ze persoonlijke kwaliteiten nodig als doorzettingsvermogen en uithoudingsvermogen, enorm hard werken om levendige, gedenkwaardige beelden op het podium te creëren. Nedda in "Pagliacci" van Leoncavallo, Leonora in "Il Trovatore" van Verdi, Margarita in "Faust" van Gounod, Yaroslavna in de opera "Prins Igor" van Borodin, Lisa in "The Queen of Spades" en Tatiana in de opera " Eugene Onegin" van Tsjaikovski, Tosca uit de gelijknamige opera Puccini, Zemfira uit “Aleko” van Rachmaninov, Volkhova uit “Sadko” van Rimski-Korsakov, Saffi uit “The Gypsy Baron” en Rosalind uit “Die Fledermaus” van Strauss , Silva uit de gelijknamige operette van Kalman, Urmai Goohon uit de opera "Geser" van Andreev - hier zijn de galerijafbeeldingen die door haar zijn gemaakt op het podium van de Buryat opera. Naast deze uiteenlopende rollen omvatte haar bagage kamerteksten, romances en liederen van Buryat-componisten.
Op creatief pad De zanger had een ontmoeting met Darima Linhovoin, een muzikant van God en een leraar van roeping. Volkskunstenaar van Rusland, artistiek directeur theater Darima Lhasaranovna Linhovoin hielp jonge zangers het complex te begrijpen muzikaal materiaal, betreed de beelden van operahelden en bereid ze voor op deelname aan professionele competities. Samen met haar gaf Elena Sharaeva concerten op podia in vele landen over de hele wereld: Oostenrijk, Nederland, de VS, Frankrijk, Zuid-Korea, Japan.

In 1995 vond er een onvergetelijke gebeurtenis in haar leven plaats. Van de 130 genomineerde zangers voor deelname aan de XVI Internationale concurrentie zangers naar vernoemd Glinka, Elena Sharaeva was een van de 15 die werden toegelaten tot de laatste ronde. Nadat we laureaat van de wedstrijd waren geworden, zong onze landvrouw op uitnodiging van de juryvoorzitter I.K.

Het jaar daarop, 1996, bracht Elena nieuw succes: een briljant optreden op de Belvedere-wedstrijd in het hart van muzikaal Europa, Wenen. Toen ontving ze een aanbod van de impresario van het Weense Theater om deel te nemen aan de productie van Puccini's opera Tosca. Maar dit was niet voorbestemd om werkelijkheid te worden.

Ik herinner me ons gesprek aan de vooravond van haar benefietoptreden, dat plaatsvond op 29 april 2004. We hebben over haar gesproken nieuwste werken. Lena vertelde hoe ze aan het beeld werkt: ze stelt zich de plaats en het tijdstip van de actie voor, de gebruiken en zeden van het tijdperk, het karakter, de gemoedstoestand van de heldin. Ze zei toen: “Ik probeer elk beeld uit voor de stem.” Ik stelde me voor wat een enorme klus het is om met mijn stem een ​​beeld te vormen en er een stukje van mijn ziel in te stoppen.

Toen gaf ze toe dat het beeld van Lisa uit Tsjaikovski's 'Schoppenvrouw' haar erg dierbaar was, dat ze gevoelig was voor de muziek van Tsjaikovski en Rachmaninov. Dit is begrijpelijk, omdat Elena Sharaeva afgestudeerd is aan het Leningrad Conservatorium. N. Rimsky-Korsakov, beroemd om zijn tradities en school voor Russische klassieke operazang. Daarom werd in haar repertoire een speciale plaats gegeven aan de kamermuziekwerken van deze componisten. Romances gebaseerd op gedichten van Poesjkin, Lermontov, Tyutchev en andere dichters zijn het Russische muzikale evangelie, zonder welke het onmogelijk is Rusland voor te stellen en zijn spiritualiteit te voelen. Maar Rusland is gered en zal altijd gered blijven zolang het spiritualiteit heeft.

Zo blijft ze in mijn herinnering - een onvermoeibare werker, zeer veeleisend van zichzelf, compleet creatieve ideeën. De zangeres deelde genereus haar geschenk, veroverde nieuwe hoogten en bleef tegelijkertijd een verrassend bescheiden persoon. Net als alle vele fans van haar talent hadden we vertrouwen in haar toekomstige creatieve overwinningen en keken we uit naar haar nieuwe werk. En ze droomde ervan om in La Scala te zingen...
Er was altijd een gevoel van verleidelijk mysterie in haar - van haar ziel, haar talent, haar hele mooie uiterlijk. Als ze door de straten liep, leek het alsof ze haar schoonheid droeg als een fakkel, waarvan het licht met een vriendelijk, reinigend licht op gezichten en zielen reflecteerde. In elke beweging van haar, in elke draai van haar hoofd, werd een geest gevoeld die gevuld was met schoonheid en liefde. Dit was ook een geheim...

Problemen komen altijd onverwachts, waardoor je in wanhoop terechtkomt. Maar menselijk gebed kan de goddelijke wil niet afwenden, net zoals waarzeggerij de loop van de sterren niet kan veranderen. Op een zonnige dag in mei werd Elena vertrokken voor haar laatste reis. Je bent een gevleugelde roep naar de hoogten, je bent geschapen uit vuur, waar ben je nu? Gezegend is elke stap die je zet in een voor ons onbekende wereld, loop als een godin, terwijl je sterren en bloemen verspreidt...

We zullen elke ochtend je betoverende stem horen - in het zingen van vogels, in de adem van de wind, in het rinkelen van lentebeken en het geluid van regen. In de lente, wanneer de wilde rozemarijn bloeit in de uitlopers van het Sayan-gebergte, zullen we in de paarse zee jouw lied horen over Tunka, over geluk, over liefde. Onder de hoge zomerhemel, wakker samen met de maan en de sterren, zullen we je onvergetelijke beeld aan de hemel zien. Je bent altijd bij ons, mooie ziel!

Een getalenteerde zanger, een betrouwbare vriend, een sympathieke plaatsvervanger en mooie vrouw- al deze scheldwoorden verwijzen naar de uitmuntende dochter Buryat-mensen, een van de eerste professionele zangers van Boerjatië Klavdia Ivanovna Gomboeva-Jazykova. De afstammeling van de familie Trunev, beroemd in Verkhneudinsk, wiens weg naar muzikaal leven heb hem zelf geopend Bau Yampilov In mei 2015 zou het precies honderd jaar zijn geworden, meldt persbureau UlanMedia.

Claudia Ivanovna Gomboeva-Yazykova werd op 9 mei 1915 in Khorinsk geboren in een gezin Jazykov Ivan Alexandrovitsj. Moeder van de toekomstige zanger Agnia Gavrilovna behoorde tot de oude Trunev-familie. De familie Yazykov organiseerde voortdurend muziekavonden waar Russische, Oekraïense en Boerjat-liederen werden uitgevoerd volksliederen. De vader van Claudia Ivanovna speelde viool, haar moeder speelde gitaar, broer Kesha speelde de balalaika, broer Pavel schreef liedjes.

De aspirant-zanger was de leider van toneel- en koorclubs, studeerde in een volksorkest en werkte als bibliothecaris. Het lot van een jong meisje werd toen bepaald beroemde componist Bau Yampilov nodigde haar uit om te studeren aan de theater- en muziekschool.

Nadat ze haar vooruitzichten in de familieraad had besproken, besloot Claudia naar Ulan-Ude te gaan. Bij het toelatingsexamen zong het meisje op briljante wijze het lied "Waarom herkende ik je, mijn liefste?" en de Oekraïense "Oh, maak je geen zorgen over mijn kleine dame."

Klavdiya Yazykova-Gomboeva is een van de eerste professionele zangers van Boerjatië. Foto door: Uit het persoonlijke archief van Claudia Yazykova-Gomboeva

In 1940 werd Klavdiya Gomboeva-Yazykova deelnemer aan het eerste decennium van Buryat-kunst in Moskou. De optredens van onze Buryat-kunstenaars zorgden voor een ware sensatie in de hoofdstad, aangezien de kunst een synthetisch karakter had en de kunstenaars zich op vele manieren openbaarden.

In Moskou kreeg Klavdia Ivanovna de kans om nauw te communiceren met vele beroemde culturele en politieke figuren. Ik had de kans om mee te praten Jozef Stalin, Klimenti Voroshilov, Vjatsjeslav Molotov, Lazar Kaganovitsj, Michail Kalinin.

Teruggekeerd uit Moskou na een decennium van optredens, neemt Klavdiya Gomboeva-Yazykova zelfverzekerd een leidende soloplaats in op het theaterpodium, waarbij ze hoofdrollen vertolkt met Vladimir Manketov- uitvoerder leidende rol in de film "The Herder's Song".

Claudia Yazykova-Gomboeva in de opera "Rusalka" van Alexander Dargomyzhsky. Foto door: Uit het persoonlijke archief van Claudia Yazykova-Gomboeva

Claudia Ivanovna werd de eerste uitvoerder van de rol van Tatiana in de opera "Eugene Onegin" van Pjotr ​​​​Tsjaikovsky, waarvoor ze de eretitel kreeg van geëerd kunstenaar van de Boerjat Autonome Socialistische Sovjetrepubliek.

Daarna kreeg ze de kans om de beroemde en muzikaal zeer serieuze rollen van Aryun-Gokhon te vertolken in de eerste nationale Buryat-opera van de Sverdlovsk-componist Markian Frolov “Enkhe Bulat-Bator”, Margarita in Charles Gounods “Faust”, Natasha in de opera van Alexander Dargomyzhsky “ Rusalka”, Chio-Cio-San in de gelijknamige opera van Giacomo Puccini en vele andere hoofdrollen.

Klavdiya Yazykova-Gomboeva op het podium. Foto door: Uit het persoonlijke archief van Claudia Yazykova-Gomboeva

De pers schreef veel over Claudia Gomboeva-Yazykova, critici spraken positief over haar grote talent en creatieve bereik. Musicologen merkten haar landschappelijke schoonheid op, sonoor mooie stem, een warm en expressief timbre van een lyrische sopraan, evenals een groot muzikaal talent en acteervermogen.

Klavdiya Yazykova-Gomboeva is een van de eerste professionele zangers van Boerjatië. Foto door: Uit het persoonlijke archief van Claudia Yazykova-Gomboeva

De carrière van Claudia Gomboeva-Yazykova bleef zich snel ontwikkelen tegen de achtergrond van de moeilijke gebeurtenissen in moeilijke oorlogstijd.

Tijdens de oorlogsjaren trad Klavdiya Gomboeva-Yazykova op in ziekenhuizen in Vladivostok, Khabarovsk en Chita. Het concertrepertoire van de zanger was uitgebreid. Ze voerde gemakkelijk romances, complexe opera-aria's en Russische volksliederen uit.

De zanger vierde de dag van de overwinning aan het Eerste Verre Oostenfront.

Klavdiya Yazykova-Gomboeva - uitvoerder van de rol van Sofia in Stanislav Moniuszko's opera "Pebble". Foto door: Uit het persoonlijke archief van Claudia Yazykova-Gomboeva

Aan het einde van de oorlog wordt Claudia student aan het Conservatorium van Moskou. In dezelfde periode werd Klavdiya Gomboeva-Yazykova tot plaatsvervanger gekozen Hoge Raad tweede oproeping van de USSR. Begin 1946 kwamen dorpsgenoten, collectieve boeren van de naar vernoemde collectieve boerderij. Stalin droeg haar voor als kandidaat voor plaatsvervanger van de Raad van Nationaliteiten. Op 20 januari 1946 werd in de krant "Buryat-Mongolskaya Pravda" een nominatiebrief voor kandidaten gepubliceerd.

Na de oorlog, in 1948, ontving Klavdiya Gomboeva-Yazykova de titel van geëerd kunstenaar van de RSFSR en werd vervolgens houder van de Orde van het ereteken.

Claudia Yazykova-Gomboeva - uitvoerder van de rol van Tatiana in Tsjaikovski's opera "Eugene Onegin". Foto door: Uit het persoonlijke archief van Claudia Yazykova-Gomboeva

Gedurende haar hele leven zong ze meer dan 30 grote rollen en werkte ze 28 jaar in Buryat Staatstheater opera en ballet, waar hij 18 jaar lang les gaf aan de Tsjaikovski Muziekschool. De zanger verliet het podium in 1965 en zong mee laatste keer rol van Marguerite in de opera Faust van Charles Gounod.

Volgens musicoloog, geëerd kunstenaar van Rusland, professor Oleg Kunitsyn, “...de stem van de zanger - een lyrische sopraan met een groot bereik en vrij genomen "tops" - was even toegankelijk voor een brede cantilena, coloratuurpassages en complexe recitatieven. Een gelukkig kenmerk van de stem van K. Gomboeva-Yazykova was zijn stem zachte en warme kleuren - ondanks alle sonoriteit was de stem van de zanger verstoken van een koude "glazige" schrilheid. De zanger zong muzikaal, soepel, met het juiste gevoel voor ritme en tempo-informatie van de website van het Ministerie van Cultuur van Boerjatië).

Claudia Yazykova-Gomboeva is een uitstekende dochter van het Buryat-volk. Foto door: Uit het persoonlijke archief van Claudia Yazykova-Gomboeva

Tijdgenoten van Claudia Gomboeva-Yazykova spraken niet alleen over haar getalenteerde zanger, een mooie, uitmuntende vrouw, maar ook als een betrouwbare vriendin, een efficiënte collega, een uitstekende leraar, een plaatsvervanger die inspeelt op de behoeften van de werknemers en gewoon een aardig persoon. En de naaste familieleden van de zanger - kinderen, kleinkinderen - zullen Claudia Ivanovna voor altijd herinneren als een liefhebbende, zorgzame moeder en grootmoeder.

Olga Levina, de kleindochter van Claudia Gomboeva-Yazykova, herinnert zich: “Dankzij mijn grootmoeder was er altijd muziek in huis, er werden familieconcertavonden georganiseerd, waaraan andere gasten deelnamen, operaartiesten. Mijn vader begeleidde mij op de piano en mijn grootmoeder zong romances en operapartijen. Studenten bezochten ons appartement vaak. muziekschool vernoemd naar P.I. Tsjaikovski, studeerde Klavdia Ivanovna bij hen, leerde de basisprincipes van opera en deelde haar vaardigheden. Ik herinner me het zingen van de leerling van mijn grootmoeder Elena Sharaeva, die een van de belangrijkste solisten van het Opera- en Ballettheater werd. Zelf wilde ik ook muzikant-begeleider worden, ik studeerde af aan een specialiteit muziekschool in pianoles. Nu ben ik echter bezig met taalkunde, werk ik als docent aan een universiteit en werk ik ook bij Radio Siberië - Baikal als programmadirecteur en presentator. De stem van Claudia Ivanovna is voor mij een bron van trots en inspiratie."