Boog. M. Posokhin, V. Bogdanov, beeldhouwers Y. Alexandrov, V. Klykov, O. Komov;
1979

Interessante informatie over de geschiedenis van het ontwerp van het Overwinningsmonument op de Polkonnaya-heuvel wordt gepresenteerd in zijn memoires van V.V. Grishin, die in 1967-1985 was. Eerste secretaris van het Moskouse stadspartijcomité. Ik zal een fragment uit zijn boek geven, waarbij ik het verhaal aanvul met wat ik heb verzameld verschillende bronnen projecten.

"Het besluit om een ​​monument te bouwen ter ere van de overwinning van het Sovjetvolk in de Grote Patriottische oorlog 1941-1945 en het museum werd in september 1952 door de regering van de USSR aanvaard. Vervolgens werd een open wedstrijd gehouden om het project te ontwikkelen. Het door architect L. Rudnev voorgestelde project werd als het beste erkend. Het interieur van het Museum van de Patriottische Oorlog werd voltooid door de architect Ya. Hun voorstel werd echter niet aanvaard. In 1957 maakten het Ministerie van Cultuur van de USSR, het Staatsbouwcomité van de USSR en het Uitvoerend Comité van Moskou bekend nieuwe concurrentie op beste project Overwinningsmonument. In overeenstemming met de resolutie van het Centraal Comité van de CPSU en de Raad van Ministers van de USSR vond op 23 februari 1958 in een plechtige sfeer de oprichting van een monument plaats op Poklonnaya-heuvel(meer precies, vlakbij deze berg), waaraan, samen met vertegenwoordigers van partij- en publieke organisaties, de werkende mensen van Moskou, soldaten van het garnizoen van Moskou, evenals beroemde militaire leiders - maarschalks, deelnamen Sovjet-Unie R.Ya. Malinovski, I.S. Konev, V.D. Sokolovsky, SM. Budyonny, luchtmaarschalk K.A. Vershinin, admiraal van de USSR-vloot S.G. Gorsjkov en anderen. Moskovieten voerden werkzaamheden uit om bomen en struiken te planten in het toekomstige Victory Park.



Dezelfde

Bij de tweede All-Union Competitie van Victory Monument Projects werden 153 voorstellen met tekeningen en tekeningen ingediend, die werden tentoongesteld voor openbare bezichtiging en discussie in de tentoonstellingshal van het paviljoen van het genoemde Centrale Park van Cultuur en Vrije Tijd. Gorki. De wedstrijdjury, bestaande uit vooraanstaande kunstenaars, beeldhouwers, architecten, publieke en militaire figuren (E.V. Vuchetich, I.S. Konev, enz.), stelde vast dat geen van de ingediende projecten kon worden aanvaard. In de daaropvolgende jaren werden veel (ongeveer 20) open, aangepaste, gesloten en andere competities voor de hele Unie en Moskou gehouden het beste monument Overwinning. Maar ze leverden niet allemaal resultaat op.

In 1980 werd in de Manege Exhibition Hall opnieuw een tentoonstelling van concurrerende monumentprojecten gehouden. Ze werd door veel mensen, vertegenwoordigers, geïnspecteerd arbeidscollectieven Moskou. Er werd steun ontvangen van projecten voltooid door architecten, beeldhouwers en kunstenaars M. Posokhin, B. Bogdanov, Y. Alexandrov, N. Tomsky, L. Golubovsky, E. Rusakov, V. Klykov en anderen. Op basis van de resultaten van de beoordeling van de projecten door de jury, hebben het Ministerie van Cultuur van de USSR, het Staatsbouwcomité van de USSR en het Uitvoerend Comité van de stad Moskou twee groepen architecten en beeldhouwers toegewezen, onder leiding van M. Posokhin en N. . Tomsky, om het geselecteerde project af te ronden. Het voltooide project werd goedgekeurd door de jury, het Ministerie van Cultuur van de USSR, het Staatsbouwcomité van de USSR en het Uitvoerend Comité van Moskou. Het werd overeengekomen met de vakbonden van kunstenaars, architecten en andere bevoegde organisaties, beoordeeld en goedgekeurd door vertegenwoordigers van arbeiderscollectieven en ter goedkeuring voorgelegd aan het Centraal Comité van de CPSU en de Raad van Ministers van de USSR.

Project van het Overwinningsmonument op de Poklonnaya-heuvel;
Beeldhouwer N. Tomsky, architect. L. Golubovsky, A. Korabelnikov, kunstenaar Yu Korolev, beeldhouwer V. Edunov;
1979

Op 11 februari 1983 keurde het Politburo van het Centraal Comité van de CPSU, na kennis te hebben gemaakt met de projectleden van het Politburo van het Centraal Comité, leden van het presidium van de Raad van Ministers, het ontwerpvoorstel voor het Overwinningsmonument van beeldhouwer N. Tomsky goed. en architect M. Posokhin. Het monumentencomplex omvatte: het belangrijkste Overwinningsmonument (thema “Het Sovjetvolk onder de Rode Vlag van V.I. Lenin, onder leiding van de Communistische Partij, won Grote overwinning in de patriottische oorlog tegen het Duitse fascisme"). Het volgende is het Museum van de Patriottische Oorlog met de Hall of Glory en, ten slotte, Victory Park. De bouwplaats ligt in de buurt van Poklonnaya Gora.

Vervolgens werden twee resoluties van de Raad van Ministers van de USSR, gedateerd 21 april 1983 nr. 349 en 14 september 1984 nr. 972, aangenomen (en daarvoor kwamen twee besluiten van het Centraal Comité van de CPSU, gedateerd 11 februari 1983 en 14 april 1983). ). Deze resoluties keurden het ontwerp van het Overwinningsmonument goed. Het Ministerie van Cultuur van de USSR en het Uitvoerend Comité van de stad Moskou werden belast met de bouw van het monument. De voltooiingsdatum voor de bouw werd vastgesteld op 1989. Het project van het Overwinningsmonument werd herhaaldelijk overwogen tijdens gezamenlijke bijeenkomsten van de Moskouse Stadsplanningsraad, de Artistieke Expertraad van het Ministerie van Cultuur van de USSR, de Unie van Kunstenaars van de USSR, de Unie van Architecten van de USSR, het Ministerie van Defensie en anderen. Het is goedgekeurd en goedgekeurd door deze organisaties. Het monumentenproject werd tentoongesteld in de Manege, in het tentoonstellingscomplex aan de Krim-dijk, gepubliceerd in kranten, vertoond op televisie en werd uitgebreid besproken door inwoners van Moskou en andere regio's van het land.

Dezelfde

Ongeveer 150 leiders en vertegenwoordigers van creatieve organisaties namen deel aan de discussie en goedkeuring van het monumentenproject, waaronder de voorzitter van de raad van bestuur van de Unie van Architecten A.G. Rochegov, voorzitter van het Staatscomité Civiele Techniek I.N. Ponomarev, voorzitter van de Academie voor Beeldende Kunsten B.S. Ugarov, eerste secretaris van het bestuur van de Union of Artists of the USSR N.A. Ponomarev, secretarissen van het bestuur van de Union of Artists of the USSR Vol. Salakhov, A.E. Kovalev, I.P. Abrosov, V.V. Goryainov, voorzitter van de raad van bestuur van de Unie van Kunstenaars van de RSFSR S.P. Tkachev, secretarissen van de Union of Artists V.M. Sidorov, O.K. Komov, M.N. Smirnov, Volkskunstenaars van de USSR L.E. Kerbel, Yu.K. Korolev, directeur van het Instituut voor Militaire Geschiedenis van het Ministerie van Defensie van de USSR P.A. Zhilin en vele anderen.

Begin 1984 begonnen de bouwwerkzaamheden aan de bouw van het Overwinningsmonument met behulp van geld verdiend door Moskouse arbeiders aan communistische subbotniks en vrijwillige bijdragen van burgers (in totaal ongeveer 200 miljoen roebel).

In 1986 hield de dichter Voznesenski op het Congres van Schrijvers van de USSR een vernietigende toespraak over het monument in aanbouw ("Ik zal 's nachts langs de snelweg van Minsk rijden en een zwarte bijl zien op de Poklonnaya-heuvel..."). Vervolgens wijdverbreide kritiek van het monumentenproject werd georganiseerd op de pagina's van kranten en tijdschriften (" Sovjet-Rusland", "Moskovskaja Pravda", "Ogonyok"). In de tentoonstellingshal aan de Krymskaya-dijk werden opnieuw ontwerpmaterialen en een model van het hoofdmonument tentoongesteld. Radio, televisie en de pers moedigden mensen sterk aan om de tentoonstelling te bezoeken en hun negatieve houding ten opzichte van het project te uiten. Tijdens de tentoonstelling werden alle negatieve recensies over het project verzameld. De kritiek werd openlijk aangewakkerd door een groep geïnteresseerde partijen en vertegenwoordigers van de media. Met deze inspanningen werd het monumentenproject overweldigd. De bestuursorganen van Centraal- en Moskou besloten de bouw van het complex op te schorten.



Dezelfde. Indeling

In de herfst van 1986 werd een open All-Union-wedstrijd voor het monument voor het Overwinningsmonument aangekondigd. Vervolgens werden de projectvoorstellen ter beoordeling tentoongesteld in de Manege. Tijdens de beoordeling en bespreking van voorstellen werden, als gevolg van onjuiste en tendentieuze informatie, voorstellen gedaan om Poklonnaya Hill, die naar verluidt met de grond gelijk was gemaakt tijdens de bouw van het Victory Monument, te ‘herstellen’, om Victory Park te herstellen alsof het door de bouwers was verwoest, om alles te ontmantelen dat er al gebouwd was, en dergelijke – extremistische en provocerende eisen. Bijzonder actief in deze kwestie waren leden van de zogenaamde "Memory" -vereniging, journalisten en schrijvers - Voznesensky, Korotich, Roy Medvedev en dergelijke, evenals de krant "Moscow News", het tijdschrift "Ogonyok" en anderen. De onverantwoordelijkheid van deze uitspraken is duidelijk. De bouw van het Overwinningsmonument begon op een van de hoge gebouwen (met merkteken 170.5), gelegen op een kilometer van Poklonnaya Gora. De grond waarop de bouw begon, werd niet afgebroken (integendeel, er werd grond toegevoegd). Er was geen Victory Park als zodanig. Daar werd een onvolgroeide boomkwekerij voor de teelt van plantmateriaal georganiseerd.

Als resultaat van de prijsvraag 1986-1987 werd geen enkel voorstel voor het monument aanvaard. Er werd een nieuwe competitie aangekondigd. Het Uitvoerend Comité van de stad Moskou besloot, onder druk van extremistische ‘subversieven’, te stoppen bouwwerkzaamheden op het monument.



Overwinningsmonument op Poklonnaya-heuvel;
Beeldhouwers N. Tomsky, O. Kiryukhin, Yu. boog. Y. Belopolsky, L. Golubovsky, A. Polyansky, B. Rubanenko; muralist Yu.
Projectvoorstel, 1983-86

Dezelfde. Indeling

Tegen die tijd was 32 miljoen roebel geïnvesteerd in de bouw van het monument. Bovendien werd 13 miljoen roebel van de gemeenteraad van Moskou uitgegeven aan de uitbreiding van de Minsk-snelweg en de aanleg van inhaalstroken op verschillende niveaus in Fili. Het museumgebouw was voor 86% voltooid. De werkzaamheden voor de bouw van een aantal bouwwerken in de administratieve en economische zone naderden hun voltooiing. Er is een grote hoeveelheid werk voltooid op het gebied van het bestraten van de hoofd- en andere steegjes van het park, en het leggen van collectoren voor de warmte- en elektriciteitstoevoer naar de faciliteit. Er werd gewerkt aan het planten van waardevolle boomsoorten. Het lopende project van het Overwinningsmonument riep bij veel mensen, vooral oorlogsveteranen, geen bezwaren op. Tijdens de bespreking van het project en de bouw van het complex ontvingen stadsorganisaties veel brieven, waren er veel publicaties waarin het ontworpen en gebouwde monument werd goedgekeurd en verzoeken om de bouw ervan te versnellen.



Het belangrijkste monument is het Overwinningsmonument in Moskou. Competitieproject;
Boog. E. Rozanov, V. Shestopalov, E. Shumov, beeldhouwer L. Kerbel;
1986

De stopzetting van de bouw van het monument veroorzaakte grote verontwaardiging, vooral onder oorlogsveteranen. Bij deze gelegenheid werden veel brieven gestuurd naar centrale en Moskouse partij- en Sovjetorganen. Een grote groep oorlogsveteranen, die 4,5 duizend mensen vertegenwoordigden, richtte zich bijvoorbeeld tot het Centraal Comité van de Partij en het Moskouse Stadscomité van de CPSU met een brief, waarin stond: “De stopzetting van de bouw van het monument, die wordt geëist door individuen, is in de eerste plaats een klap voor veteranen, oorlogsinvaliden en arbeiders..." Ze vroegen om de bouw van het monument ter ere van de 45e verjaardag van de overwinning in de Grote Patriottische Oorlog te voltooien. 183 veteranen van het 1st Guards Tank Army vroegen in een brief het Moskouse stadscomité van de CPSU om de bouw van het Overwinningsmonument niet te bevriezen en daarmee veteranen de kans te geven het monument te zien terwijl ze nog leven. 28 oorlogsveteranen, deelnemers aan militaire parades op het Rode Plein in Moskou in 1941 en 1945, schreven: “We moeten de bouw versnellen (en niet stoppen) van het Victory Memorial Complex...” Grote groep Veteranen van de Patriottische Oorlog schreven op 1 april 1987 in de krant “Sovjet-Rusland”: “30 jaar zijn verloren gegaan. Maar het is niet alleen tijd. De overwinning werd tenslotte behaald door het Sovjet-volk met hun bloed... Zal niemand van degenen die hun moederland en de hele wereld tegen de bruine pest verdedigden ooit een landelijk monument kunnen zien ter ere van onze overwinning? geloven dat de partijorganen van Moskou, creatieve vakbonden“We moeten alles in het werk stellen om de situatie recht te zetten en een gedenkteken te openen voor de vijfenveertigste verjaardag van de overwinning.” Deze en vele andere brieven bevinden zich in het Museum van de Grote Patriottische Oorlog.

Dus, museumcomplex Overwinning in de Grote Patriottische Oorlog van 1941-1945 in Moskou, die gepland was om te worden gebouwd en geopend voor de 45e verjaardag van de overwinning, als resultaat van de kwaadaardige inspanningen van een aantal individuen, de wens van hen en anderen om in diskrediet te brengen alles wat in de jaren 70 en 80 werd gedaan, werd niet op tijd gebouwd..."

Uit het boek: Victor Grishin. Catastrofe. Van Chroesjtsjov tot Gorbatsjov." M.: Algoritme: Eksmo, 2010. - 272 pp. (

HOOFDSTUK TIEN, ook kort, oh moeilijk lot monument, dat professionele critici het meest noemden beste werk van alles wat Tsereteli op de Poklonnaya-heuvel heeft gecreëerd

Twee jaar na de 50e verjaardag van de overwinning werd er opnieuw een feest gehouden op Poklonnaya Hill. Dit keer ter gelegenheid van de opening van de compositie "Tragedy of Nations". De ceremonie vond plaats op de klanken van een militair orkest en toespraken ter gelegenheid van 22 juni, het begin van de Grote Patriottische Oorlog. Op die dag werd het monument officieel gepresenteerd aan de mensen die bijeen waren gekomen om te zien waar het verhitte publiek zo woedend over had geschreven en gesproken.

In tegenstelling tot andere monumenten op de Poklonnaya-heuvel, Mamayev Kurgan en soortgelijke complexen, was dit monument gewijd aan degenen die stierven in sloten, concentratiekampen en gaskamers. Er zijn miljoenen van zulke mensen.

Bekend in de geschiedenis van de monumentale kunst sculpturale compositie Auguste Rodin, in opdracht van de gemeente Calais. Het is opgedragen aan zes helden - burgers van de stad. Tijdens de dagen van de Honderdjarige Oorlog kwamen deze mensen uit de vestingmuren om de vijand tegemoet te treden, zichzelf op te offeren en alle belegerden te redden.

Tsereteli ontving geen bevel van de gemeente Moskou, laat staan ​​van de staat. Hij voltooide deze grote compositie met meerdere figuren en giet deze op eigen kosten in brons volgens de volgorde van zijn ziel en zijn eigen geheugen. Hij overleefde als kind de oorlog, luisterde naar de verhalen van frontsoldaten en dacht aan degenen die niet naar huis terugkeerden. Hij zag de vernietigingskampen die ontstonden enge musea.

Het idee van compositie ontstond, zoals we weten, lang geleden toen hij in Brazilië werkte. Daar leerde hij over de tragedie van één familie. Dit verhaal gaf de aanzet tot het creëren van 'The Tragedy of Nations'. Dit is een requiem ter ere van degenen die zonder wapens zijn gedood. Hoeveel van hen werden gemarteld, levend verbrand, gewurgd, opgehangen, neergeschoten in greppels en ravijnen?! Het aantal onschuldige slachtoffers is verloren; het zijn er miljoenen.

Dat is de reden waarom er zoveel figuren voorkomen in zijn "Tragedy of Nations". Dit zijn stolsels van lijden, gegoten in brons. Mensen staan ​​op, verrast door tegenslag, ze zitten vast, een graf wacht op hen... De familie begint de treurige serie: vader, moeder en jongen. Ouders bedekken de ogen van hun kind vóór de dood. Dat is het enige wat ze voor hem kunnen doen. Achter hen lijken mensen aangetrokken te worden door de aarde en in grafstenen te veranderen.

Op vijftien platen staat dezelfde inscriptie in de talen van de voormalige republieken van de Sovjet-Unie: “Moge de herinnering aan hen heilig zijn, moge deze eeuwenlang bewaard blijven!” Op de zestiende plaat is dezelfde inscriptie in het Hebreeuws aangebracht, ter nagedachtenis aan de mensen die werden onderworpen aan genocide, catastrofes en totale vernietiging in de bezette gebieden van verschillende Europese landen. Er stierven toen zes miljoen Joden.

"De compositie is getalenteerd", zei de burgemeester van Moskou erover, terwijl hij het werk van de hoofdkunstenaar op de Poklonnaya-heuvel accepteerde als een geschenk aan de stad.

In tegenstelling tot alle andere Tsereteli-sculpturen werd ze niet geïnspireerd door vreugde, de viering van het leven, schoonheid, zoals alle voorgaande. Voor het eerst voerde hij een tragedie op. Voor professionals kwam zo'n metamorfose als een complete verrassing; ze waren gewend aan andere beelden van de auteur. Critici noemden "The Tragedy of Nations" zijn krachtigste werk.

De eerste die zich in de pers uitsprak, was toen onbekend bij de auteur, kandidaat voor kunstgeschiedenis, Maria Chegodaeva:

“The Tragedy of Nations is het beste van alles dat Tsereteli in benijdenswaardige overvloed heeft gebeeldhouwd voor het monument op de Poklonnaya-heuvel.”

Doctor in de kunstgeschiedenis Nikita Voronov maakte een beslissendere generalisatie:

“Van tientallen andere werken is dit misschien wel de beste, krachtigste creatie van volwassen, moedig talent. Hier overwon de kunstenaar zijn gehechtheid aan heldere decorativiteit, hij slaagde erin de tragedie van Georgische kerken te combineren die hem na aan het hart lagen met de kenmerken van universele wereldkunst.”

Ondanks dit alles was het lot van de compositie, dat niemand onverschillig liet, tragisch. Het begon allemaal in de lente, toen de sneeuw smolt. Begin maart 1996 verscheen de eerste mannelijke figuur uit de compositie van de vader op Poklonnaya Hill. Opgewonden maakte Tsereteli een foto naast de figuur. Hij had voor niemand geheimen, de bouwplaats was niet omheind en de figuur was niet bedekt met een ‘warm laken’. En het zou nodig zijn om dit te doen.

Iedereen stopte uit nieuwsgierigheid en zag een groep naakte en haarloze mensen, alsof ze geschoren waren vóór de executie. Echte afbeeldingen werden vereenvoudigd en omgezet in geometrische vorm, vliegtuig grafsteen. De pers zou de mensen dan veel kunnen vertellen en de kenmerken van de compositie kunnen uitleggen. De gezichten van haar personages leken niet op de gezichten van voorbijgangers. Welke nationaliteit ze hadden, was onmogelijk te achterhalen. In de klassieke kunst wordt deze techniek gebruikt om de ‘onpersoonlijkheid van beelden’ te bereiken. Op deze manier wissen monumentalisten opzettelijk de verschillen tussen mensen en naties uit, waardoor extreme generalisatie wordt bereikt. Naaktheid, naaktheid in de beeldhouwkunst mag niet alleen schoonheid tonen menselijk lichaam, maar ook om martelaarschap uit te drukken in naam van het geloof.

Een maand later, toen de compositie nog lang niet voltooid was, schreef de prefect van het westelijke administratieve district, waar de Poklonnaya-heuvel zich bevindt, een briefje gericht aan de burgemeester van Moskou op het eerste stuk papier dat hij tegenkwam, blijkbaar tijdens een regeringsvergadering. ontmoeting:

Joeri Michajlovitsj!

Misschien kunnen de sculpturen van Z. Tsereteli, totdat het werk eindelijk is voltooid, worden verplaatst naar het steegje (elk geschikt) van Poklonnaya Gora. Redenen:

1. De bevolking moppert.

2. De ruimte voor de vieringen van het district is op deze plek niet langer geschikt.

3. Aan de kant van de Rublevskoye Highway zal alles gevuld zijn met winkels.

Eerlijk

A. Bryachikhin.

Op de plaats waar de "Tragedy of Nations" verscheen, stonden kiosken die van alles verkochten. In de winter werd bij hen afscheid genomen van de winter met pannenkoeken en muziek.

Met deze brief begon de tragedie van het monument.

Naast de nota gericht aan de burgemeester ondernam de prefect nog andere acties en maakte gebruik van de zogenaamde administratieve middelen. Ambtenaren van de prefectuur brachten het publiek van het district, de woongebouwen en de organisaties van oorlogsveteranen op hun grondgebied overeind. Ze protesteerden unaniem, op bevel van bovenaf, en ondertekenden brieven geschreven voor krantenredacteuren. Zo regelde de prefect " informatie ondersteuning"op eigen initiatief. De pers begon gewillig het "gemopper van het volk" te uiten en negatieve uitspraken van voorbijgangers te publiceren nog voordat de beeldengroep compleet was geworden.

Soldaten met verlof:

Zo-zo monument. Ze wilden een foto maken, maar besloten dat dit beter zou zijn tegen een andere achtergrond.

Kochetova, Tatjana Vasilievna, veteraan:

Ik vind het niet leuk. Het is pijnlijk verdrietig. Over het algemeen is dit niet onze stijl (lacht).

Moskouse schooljongen:

Niets monumentaals. Alleen maar somber. Grijs. Het moet geschilderd worden.

Onder de Moskouse beeldhouwers die onder werkloosheid leden, vonden de kranten snel ontevreden mensen en gaven hen een podium:

Een soort vreselijke sculptuur, somber en vooral verouderd. Er zijn veel kunstenaars in Moskou. En er zijn getalenteerde mensen. Dit is geen afgunst, maar ik begrijp niet waarom dezelfde persoon een tweede dergelijk monument maakt. Waarom bepaalt hij, en niet iemand anders, het gezicht van onze stad?

Er werd een mythe in de pers gelanceerd dat vermoedelijk in een naburig huis aan de Kutuzovsky Prospekt, waarvan de ramen naar de "Tragedie" kijken, de prijzen voor de verkoop van een appartement daalden. Er verscheen een vernietigende feuilleton waarin de koper zou zeggen:

Natuurlijk heb ik meteen niet 50, maar 100 duizend op de prijs gezet. De eigenaren verzetten zich niet. Nu willen ze zelf zo snel mogelijk hier weg - wie wil vanuit het raam de levende doden of de dode bewoners van Victory Park zien.

Deze fictie werd opgepikt door generaal Lebed, die zich kandidaat stelde voor de presidentsverkiezingen, en besloot punten voor de verkiezingen te scoren door kritiek te uiten op de ‘Tragedy of Nations’:

Tsereteli creëerde monsters, de prijzen voor appartementen in dat gebied daalden met de helft. Ik stond 's ochtends op, keek uit het raam - mijn humeur verslechterde de hele dag. Zoals ik het begrijp was dit een speciaal gerichte actie.

De militaire generaal, die Moskou niet kende en niet op de Poklonnaya-heuvel woonde, sloot zich aan bij de campagne op advies van ‘politieke strategen’, wat het politieke karakter van die luidruchtige campagne in de pers bewijst.

In werkelijkheid had zoiets niet kunnen gebeuren. De prijzen van appartementen konden niet dalen vanwege de nabijheid van de "Tragedy of Nations". Omdat vanuit de ramen van het dichtstbijzijnde huis, gelegen op een afstand van tweehonderd meter, de figuren van de compositie samenvloeien en het onmogelijk was om iets concreets te zien, geen 'monsters', zelfs als je dat zou willen, tenzij je gewapend was met een verrekijker.

Opnieuw werd in onze geschiedenis een lang beproefde techniek gebruikt, die voortdurend werd gebruikt Sovjet-propaganda- “brieven van arbeiders”, collectief en individueel.

Ik vind het onaanvaardbaar om geld uit onze toch al magere schatkist aan dergelijke uitvindingen te besteden. Dit is een brief ondertekend door een veteraan die niet wist dat de auteur deze compositie aan de stad heeft gegeven.

‘Ik neem geen geld aan voor tragedies’, zei hij toen.

Wij, gewone mensen kunnen we de plannen van de architect niet altijd ten volle waarderen, maar toch symboliseert de hoofdstraat de lange en moeilijke weg vanaf het begin van de oorlog naar de overwinning. Is het gepast om het monument “Tragedy of Nations” erop te plaatsen? Zou het niet logischer zijn om het in ieder geval naast Memory Alley te installeren?

Dit zijn regels uit een collectieve brief ondertekend door oorlogsveteranen gemeentelijke wijk"Dorogomilovo", waar het Overwinningsmonument zich bevindt. Ze herhalen het idee dat is verwoord in de brief van de prefect aan de burgemeester van Moskou: om de compositie naar een steegje te verplaatsen, weg van het centrale plein. En ze sturen hun protest naar het adres: “Moskou, Kremlin” - naar de president van Rusland. Ze vragen hem om “de orde op de Poklonnaya-heuvel te herstellen.”

Toen verscheen er weer een verzameloverzicht, ondertekend door leden van het presidium Russische Academie kunst Voordat ze handtekeningen op de brief bij de autoriteiten ondertekenden, stapten de academici uit de bus die hen naar Poklonnaya Hill bracht. Ze onderzochten de compositie, die op een prominente plek voor de hoofdingang van het Museum van de Patriottische Oorlog stond, van alle kanten. En ze gaven ‘The Tragedy of Nations’ een hoge waardering. Een andere excursie naar Poklonnaya Hill werd uitgevoerd door het presidium van de Academie voor Architectuur en Bouw. En haar recensie klonk in overeenstemming met de mening van de Academie van Beeldende Kunsten.

"Het werk heeft grote kracht emotionele impact, brengt diepe ideeën over die zijn ingebed in de inhoud van het monument: de thema's van een verschrikkelijke tragedie van volkeren, verdriet en eeuwige herinnering. De pijn die in hem voor een persoon wordt uitgedrukt, is opvallend.

Het monument klinkt als de apotheose van de mensheid, die de verschrikkingen van oorlogen, tragedies en geweld heeft meegemaakt."

HET MOEDERLAND (WIE?) WAS DE OVERWINNING (OVER WIE?)

Op een lente verscheen een ander monument voor Zurab Tsereteli op de Poklonnaya-heuvel - "The Tragedy of Nations", een rij lijken die uit het graf tevoorschijn kwamen en op weg waren naar Kutuzovsky Prospekt nabij de Arc de Triomphe.

Oleg Davydov werkte toen bij Nezavisimaya Gazeta en had er nog niet aan gedacht om zijn eigen boek te schrijven , maar ik ging naar Poklonnaya Hill. Hij pakte een kompas en bepaalde hoe de werken van Tsereteli, geplaatst langs de Poklonnaya-heuvel, waren georiënteerd volgens de windstreken. Hij vergeleek dit alles met andere Sovjet-oorlogsmonumenten en trok zulke interessante conclusies dat de redacteur kort nadat zijn artikel in de Nezavisimaya Gazeta was gepubliceerd, een brief ontving van het stadhuis van Moskou met de belofte de doden te verwijderen. En ze waren inderdaad verwijderd, maar niet erg ver. Zelfs vandaag de dag kan een willekeurige voorbijganger plotseling grijs worden, of zelfs helemaal gek worden, als hij 's nachts enorme geesten tegenkomt die uit de grond kruipen in een van de hoeken en gaten van Poklonnaya Gora. Deze artikel, vandaag de dag nog steeds relevant.

Ik begin van ver. Bijna het meest beroemd werk in een soort gedenkteken - Monument-ensemble voor de helden van de Slag om Stalingrad in Volgograd op Mamajev Koergan. Auteur Vuchetich. Het meest opvallende beeldhouwwerk is het Moederland. Als je eronder loopt, komt er een onaangenaam, zwaar gevoel over je heen. Er is iets mis. Sommigen zeggen dat dit te wijten is aan angst – dat deze kolos het zal overnemen en op je zal instorten. En het zal je verpletteren (trouwens, toen ik onlangs tussen de mensen op de Poklonnaya-heuvel ronddwaalde, hoorde ik ook voortdurend praten over “het verpletteren”). Maar dit wantrouwen jegens de technologie is hoogstwaarschijnlijk slechts een rationalisatie van een meer fundamentele gruwel: een gruwel die sluimert in ons bloed en die lijkt te ontwaken als we als boogers aan de voeten van monsterlijke beelden kruipen. Bovendien is de zaak niet alleen (en niet eens zozeer) in omvang, maar in iets anders. Wat? Maar laten we het uitzoeken.

Onthoud: in Volgograd staat het moederland met een zwaard aan de oevers van de Wolga. Gevel naar de rivier. En draait zich iets terug. Zijn zonen bellen. Alles lijkt in orde. We zijn zo gewend aan dit monument dat we de flagrante absurditeit ervan niet meer opmerken. Maar als je met een onpartijdig oog kijkt, zullen er onvermijdelijk opruiende gedachten in je opkomen: wiens moeder is dit en, in het algemeen, voor wie en wat is dit een monument? De heldenmoed van de soldaten die Stalingrad overleefden? Maar dan zou de figuur van een vrouw de aanval van de vijand die naar de Wolga snelt moeten tegenhouden, en geen oncontroleerbare impuls richting de Wolga moeten uitbeelden. Omdat het onmogelijk is om door middel van enig teken de nationaliteit van het Vuchetic-moederland vast te stellen, moet nog worden aangenomen dat het de macht van Duitsland vertegenwoordigt, die de Wolga bereikte en (zoals het in werkelijkheid was) reikte tot aan de oever van de grote Russische staat. rivier. Hoe kan het ook anders als de symbolische vrouw zich helemaal naar het oosten haast en als het ware haar trouwe zonen met zich meeroept.

Voor de vrouw met een zwaard (Valkyrie?) staat echter een andere man, gewapend met een machinegeweer en een granaat. Hij wordt ook geconfronteerd met de Wolga en portretteert zichzelf als een frontliniejager. Welk leger? Dit is niet erg duidelijk, aangezien hij naakt is, en het antropologische type op het niveau van de totalitaire beeldhouwkunst niet anders is tussen Russen en Duitsers (Midden-Europese met Scandinavische elementen). Als er tenminste een Rus op zat militair uniform, zou je kunnen discussiëren over waarom de Russische soldaat een granaat naar de Wolga zwaaide? En zo blijkt dat Fritz het machinegeweer van Ivan afnam (onze PPSh met een schijfvormig magazijn is nog steeds een krachtiger wapen dan de Duitse "Schmeiser") en naar de Wolga ging. Deze soldaat staat trouwens midden in het water, in een speciaal reservoir, dat blijkbaar de Wolga afbeeldt, hij is opgestapeld op een blok bedekt met graffiti, zoals 'Sta tot de dood', maar de figuur van de soldaat is bevindt zich nog steeds boven al onze gebruikelijke heroïsche graffiti.

Dat wil zeggen, we kunnen zeggen dat de soldaat dit heilige ding voor het Russische hart met voeten treedt. Maar het meest opvallende is dat er links en rechts, terwijl de naakte soldaat en zijn moeder zich richting de Wolga bewegen, eigenlijk Russische soldaten zijn, gekleed in Russische uniformen, maar de meesten van hen knielen en gebogen. Ze lijken plaats te maken voor de krachtige beweging ten oosten van een onbaatzuchtige berserker, vergezeld van een monsterlijke Valkyrie, en vormen een corridor voor de vrije beweging van de tegenstander naar de rivier. Maar dit is om zo te zeggen al monumentale laster. Iedereen weet het: het Sovjetleger heeft het overleefd Slag om Stalingrad, hoewel de vijand op sommige plaatsen de Wolga zelf bereikte en zijn laarzen er als het ware in waste.

Over het algemeen werd een soort dubbelzinnig gedenkteken gecreëerd door de beeldhouwer Vuchetich. Maar in dit opzicht is het overigens opmerkelijk dat Volgograd enkele jaren geleden opgeschrikt werd door protesten tegen de installatie van een klein monument voor de Oostenrijkse soldaten die in Stalingrad zijn omgekomen. En het kwam toen bij niemand op dat er al lang geleden een enorm monument voor de Duitsers en hun bondgenoten was opgericht in de stad van Russische militaire glorie.

Je kunt de symboliek van het gedenkteken op Mamajev Koergan echter een beetje anders interpreteren. Een vrouw met een zwaard is een symbool van een terugtrekking Sovjet-leger(of breder - Rusland), een allegorie van onze favoriete ‘Scythische oorlog’ (voorwaarts, diep in Rusland), wanneer de vijand naar de ingewanden van het land wordt gelokt en daar met succes wordt vernietigd. Dan is dit een monument voor het Russische masochisme, dat (masochisme) uiteraard de moeite waard is om vereeuwigd te worden in ruw gewapend beton, maar zulke dingen moeten duidelijk begrepen en dienovereenkomstig behandeld worden: hier moeten we niet langer over heldendom praten, maar over een pijnlijke afwijking van de norm. Ondertussen bestaat er geen twijfel over dat zowel de verdediging van Stalingrad als, in het algemeen, de overwinning in de Grote Oorlog heroïsche daden waren. Maar Sovjet-beeldhouwers heroverwegen ze kwaadwillig.

Het moederland van Volgograd staat niet alleen. Een vrouw die het moederland en de overwinning in de stad Kiev verpersoonlijkt (ook afkomstig uit de werkplaats van Vuchetich) bevindt zich bijvoorbeeld op de rechteroever van de Dnjepr en kijkt dienovereenkomstig naar het oosten. Dat wil zeggen, bijna alles wat er over het moederland op Mamayev Kurgan werd gezegd, kan hier worden herhaald. Nou ja, behalve om toe te voegen dat dit misschien een specifiek Khokhlyat-moederland is, de goddelijke beschermvrouwe van krijgers, bijvoorbeeld de SS Galicia-divisie, die voornamelijk wordt bemand door West-Oekraïners, of misschien Bandera-bendes. Trouwens, de opgeheven armen van deze Kiev-moeder (in de ene - een schild, in de andere - een zwaard) vormen samen met haar hoofd een "drietand", die nu het wapen van Oekraïne is geworden.

Laten we echter terugkeren naar Moskou, naar de Poklonnaya-heuvel, naar het Tseretelev-monument. Er is hier uiteraard ook een vrouw. Het heet Nike (in het Russisch - Victory). Het bevindt zich hoog, op zoiets als een naald. Het gezicht is gedraaid - niet helemaal naar het oosten. Waarschijnlijker is het naar het noordoosten, zeker naar de Arc de Triomphe, maar in ieder geval niet naar het westen. Zoals we kunnen zien, zet de trend zich voort. Natuurlijk wordt de vrouw op de naald in dit geval niet het Moederland genoemd en houdt ze in haar rechterhand geen zwaard, maar een krans vast, dat wil zeggen alsof ze iemand met deze krans kroont. Er is een duidelijk verschil.

Maar als je beter kijkt, zal de typologische gelijkenis van het Moskouse monument met het monument op Mamajev Koergan naar voren komen. Het gewone hier en daar is een vrouw op grote hoogte, en onder haar, iets verderop, een bepaalde krijger. Op de Poklonnaya-heuvel is hij nog steeds gekleed - in een soort harnas, dat heel goed zou kunnen worden aangezien voor oud-Russisch. Hij zit op een steigerend paard, in zijn rechterhand houdt hij geen granaat vast, maar een speer die op de nek van de draak rust. De draak is enorm, hij dient als voetstuk voor een relatief kleine ruiter, allemaal bedekt met fascistische symbolen en al in stukken uiteengevallen (wanneer de ruiter erin slaagde het slagerswerk te doen, kun je alleen maar raden).

Als we de twee monumentale composities met elkaar vergelijken, wordt het duidelijk dat de Moskouse Draak (semantisch) hetzelfde met heroïsche slogans bedekte blok is waarop de naakte soldaat in Volgograd rust. En Georgy met Poklonnaya komt in dit geval overeen met de naakte soldaat met een Noords gezicht geïnstalleerd op de Mamayev Kurgan. Achter elk van deze twee oorlogszuchtige figuren staat een gigantische vrouw: in het ene geval van simpelweg duizelingwekkende lengte, en in het andere geval van duizelingwekkende hoogten. Deze vrouwen met verschillende namen, die monumentale strijders inspireren (aansporen, aanmoedigen, oproepen) om te vechten, zijn niet alleen maar allegorieën van het Moederland of de Overwinning, ze zijn sculpturale beelden een bepaalde vrouwelijke godheid die tevoorschijn komt uit de onbewuste diepten van de ziel van de beeldhouwer wanneer hij zijn beeldhouwwerk ter hand neemt - verschillende incarnaties van één archetype...

Eigenlijk is de archetypische driehoek: Vrouw - Slang (Draak) - Slangenvechter. Het is gebaseerd op een Indo-Europese mythe over een duel tussen de hemelse donderaar en de reptielachtige chtonische godheid die hij doodt. De vrouw over wie het gevecht plaatsvindt, kroont de winnaar (gaat naar of wordt aan hem overgegeven). Dit is het meest algemene schets, kunnen de details heel verschillend zijn. Sommigen van hen worden in detail besproken in mijn artikelen “Golgotha ​​​​de slang” en “De spot van de hemel op aarde” ( zie het boek “The Demon of Writing”, uitgeverij “Limbus Press”, St. Petersburg-Moskou, 2005). Het is niet de moeite waard om hier op de details in te gaan, maar het is de moeite waard om te zeggen dat in de Russische mythologie (van Nestor tot) de Rider-Snake Fighter altijd wordt geassocieerd met een soort buitenaards wezen, en de Draak met een inheemse godheid ( Oleg Davydov praat hier veel over. — Rood . )

Natuurlijk kan de Draak van kop tot staart worden beschilderd met hakenkruizen (zo tekenen en schrijven kinderen allerlei onzin op hekken), maar de essentie van de mythe zal niet veranderen: de Draak is een lokale godheid die voorbestemd is om doorboord worden door een alien, en een vrouw die de alien aantrekt (en daardoor duwt), wie ze ook mag zijn, zal tot winnaar kronen. Dit is om zo te zeggen de algemene achtergrond van de slangenvechtmythe, maar door het in woorden of door middel van beeldhouwkunst te vertellen, brengt iemand er meestal iets nieuws en interessants in. Tsereteli introduceerde verminking in de mythe. Dit is een origineel motief, en hoewel je natuurlijk afbeeldingen kunt vinden waarin iets van de slang is afgehakt, maar tot nu toe - recht gesneden worst (de ledematen zijn natuurlijk ook gescheiden) op feestelijke tafel... Ik kan me dit niet herinneren, hier is de auteur beroemd monument eenheid Sovjet-volkeren(Herinner je je dat fallische ding bij de Danilovsky-markt?) slaagde erin een nieuw woord te zeggen.

Ik twijfel er niet aan dat de lezer al geraden heeft waar de uiteengereten draak een symbool van is. Natuurlijk - een symbool van de uiteengereten Sovjet-Unie. En het feit dat de Draak is beschilderd met hakenkruizen is de gebruikelijke metafoor van de perestrojka-jaren, toen de communistische ideologie van de ‘scoop’ werd geïdentificeerd met het fascisme en de term ‘roodbruin’ werd uitgevonden. Dat wil zeggen, het monument op de Poklonnaya-heuvel is niet gewijd aan de overwinning op nazi-Duitsland (zoals ons wordt verteld), maar precies het tegenovergestelde: aan de overwinning op de communistische Sovjet-Unie. En dienovereenkomstig heeft deze vrouw geen relatie met buitenlandse naam Nike heeft niets te maken met de overwinning op nazi-Duitsland, maar houdt rechtstreeks verband met de overwinning op het communisme en de Sovjet-Unie. Wie heeft hem verslagen? Nou, laten we zeggen, een agent met westerse invloed in middeleeuwse wapenrusting en op een paard. De berijder staat op het punt van de uiteengereten Draak te springen en richting de triomfboog te gaan (hij is erop gericht), alleen wacht hij nog steeds op de sleutels van Moskou, zoals Napoleon ooit op dezelfde Poklonnaya-heuvel.

Nu ben ik helemaal niet geïnteresseerd in de vraag of dit allemaal goed of slecht is. Voor sommigen kan het goed zijn, voor anderen kan het slecht zijn. Maar de dingen moeten nog steeds bij hun eigen naam worden genoemd: Tsereteli bouwde een monument voor het uiteenvallen van de Sovjet-Unie (zoals Vuchetich een monument bouwde voor de uitgang van nazi-Duitsland naar de Wolga). En deze zanger van een vriendelijke familie van mensen kon geen ander monument bouwen (trouwens, zijn monument voor vriendschap lijkt op de Fontein van Vriendschap bij VDNKh). Dat kon hij niet, omdat hij zich helemaal geen zorgen maakte over de overwinning in de Grote Patriottische Oorlog, maar over de vernietiging van de Sovjet-Unie die voor zijn ogen plaatsvond.

Over het algemeen is het beeldhouwen van monumenten verre van onschadelijk. Al was het maar omdat ze erg duur zijn, voor iedereen zichtbaar en, zoals elk kunstwerk, in een soort koortsachtig semi-delirium worden gemaakt. Net zoals poëzie of romans worden geschreven: iets komt uit iemands ziel en verandert in tekst. En wat er uit jou kwam – het zwarte spul of het goddelijke gezang – zal later voor anderen zichtbaar zijn. En misschien niet zo snel. Maar in ieder geval zijn gedichten of tekeningen dingen waarvoor dat niet nodig is materiële kosten, zoals monumenten, en - niet zozeer een doorn in het oog. Ik schreef een slecht gedicht - nou ja, het was een mislukking: ze lachten en vergaten het. Maar het monument blijft. Dus wat moeten we ermee doen? Het ontmantelen als een monument voor Dzerzjinski? Of achtergelaten als monument voor de waanzin van een tijd die het fundamentele gezond verstand zo heeft verloren dat het geen onderscheid meer kan maken tussen rechts en links en tussen bruin en rood.
Kortom, zoals de tijden zijn, zo zijn de gedenktekens ook. Uiteindelijk is het zelfs prijzenswaardig dat er zo snel een monument voor de vernietiging van het Kwaadaardige Rijk verscheen. Het enige slechte is dat er een vervelende verwarring was, een onverwachte vervanging (ik sta niet eens de gedachte toe dat Tsereteli begrijpt wat hij in feite heeft gebeeldhouwd). En als gevolg daarvan werden de ongelukkige veteranen opnieuw bedrogen - hen werd gevraagd niet hun overwinning te aanbidden, maar de overwinning op zichzelf (aangezien ze voor de Sovjet-Unie vochten en er vervolgens als staat voor het grootste deel niets op tegen hadden).

En dan is de tijd aangebroken om te begrijpen wat voor soort uitgemergelde naakte mensen de grafstenen verplaatsen en uit de graven tevoorschijn komen... Wat de auteur hiermee wilde zeggen is min of meer duidelijk: niemand wordt vergeten, de doden zullen opstaan ​​uit hun graven, enzovoort. Misschien wilde hij, in de geest van de nieuwe politieke situatie en mode voor religie, zelfs de opstanding van de doden uitbeelden. Maar ik nam niet de moeite om erachter te komen wat het betekent en hoe het zou moeten gebeuren. Ik heb niet gehoord: “Er is een spiritueel lichaam, en er is een spiritueel lichaam.” Ik heb niet van de apostel Paulus gelezen dat ‘we niet allemaal zullen sterven, maar dat we allemaal plotseling zullen veranderen, in een oogwenk, bij de laatste bazuin; Want de bazuin zal klinken, en de doden zullen onvergankelijk opstaan, en wij zullen veranderd worden. Want dit vergankelijke moet onverderfelijkheid aandoen, en dit sterfelijke moet onsterfelijkheid aandoen. Wanneer dit vergankelijke onverderfelijkheid heeft aangenomen, en dit sterfelijke onsterfelijkheid heeft aangenomen, zal het woord dat geschreven staat in vervulling gaan: “De dood wordt verzwolgen in de overwinning.”

Mee eens, er is enige gelijkenis in deze tekst met de waanvoorstellingen van Tsereteli, maar tegelijkertijd - hoe anders, zelfs het tegenovergestelde... Tsereteli's doden herrijzen uit hun graven, niet getransformeerd, in volledig verval. Dit zijn niet degenen die uit de dood zijn opgewekt, maar geesten, geesten en misschien zelfs geesten, die zich voeden met levend menselijk bloed. Het is de hel zelf die naar de aarde komt om hier te regeren, en niet degenen die uit de dood zijn opgewekt. Wat is dit voor zieke fantasie? En welke betekenis heeft het?

In de context van alles wat we al weten over het Tseretelev-monument is alles heel logisch. Kijk: de ondoden zijn op weg naar Kutuzovsky Prospekt en moeten deze eerder oversteken Arc de Triomphe. Waarvoor? Is het echt gewoon om weer ondergronds te gaan waar het metrostation Park Pobedy wordt gebouwd? Nee, ze zullen hoogstwaarschijnlijk als een muur in de weg staan ​​van de bereden Victorious, klaar om door de triomfboog naar Moskou te rijden, nadat ze de Draak in stukken hebben gehakt. Deze mensen zijn hier al een keer gestorven en nu staan ​​ze weer op om de hoofdstad te verdedigen. Tsereteli wordt dus niet geïnspireerd door de apostel Paulus, maar door Galich: “Als hij de zijne roept dood Rusland, dat betekent problemen.’

Dit zijn echter allemaal vage toespelingen. De realiteit van het echte leven is dat specifieke mensen de zegevierende mars van verwestersende hervormingen in de weg staan ​​– deze zeer misleide veteranen en gepensioneerden, die door veel radicaal ingestelde kameraden geneigd zijn te beschouwen als de doden die de levenden grijpen. En het was precies dit conflict tussen het oude en het nieuwe dat de maker van het gedenkteken onwillekeurig belichaamde in zijn prachtige creatie. Het idee dat hervormingen onmogelijk zijn zolang de oude mensen niet sterven, was in bepaalde kringen immers zeer populair toen het monument nog maar net in oprichting was. Nu is ze minder populair, maar toch werd ze vereeuwigd in het monument. Maar let op: de monumentalist weet nog niet wie er zal winnen, zijn doden bewegen zich nog steeds gewoon in een defensieve positie, de ruiter die de Draak heeft vernietigd is nog niet van zijn plaats verwijderd (het is overigens mogelijk dat hij is uitgegroeid van de Draak), staat op het lijk en wacht ‘Moskou op zijn knieën’. Hij hoopt: wat als deze naakte arme kerels hem nu de sleutels van de stad zullen overhandigen? Het zal niet wachten. De samenstelling van het monument laat dit niet toe. Bij ons zal dat zo blijven collectieve ziel deze fundamentele onzekerheid, terughoudendheid...

Of denkt iemand dat het mogelijk is bronzen mannen op hun knieën te plaatsen voor de Arc de Triomphe, met hun gezicht naar het westen?

Andere publicaties van Oleg Davydov over veranderingen kan worden gevonden.

Op 4 januari wordt beeldhouwer Zurab Tsereteli 82 jaar oud. De voorman viert zijn verjaardag op de bouwplaats. Aan de kust Atlantische Oceaan in Puerto Rico, waar de laatste fase van de bouw van het hoogste monument voor de mens op aarde begint. De wereld moet nog van dit monument horen, maar we hebben besloten de 10 meest terug te roepen beroemde werken Zurab Konstantinovitsj.

1. Monument “Vriendschap der Volkeren”

In 1983, ter ere van de 200ste verjaardag van de hereniging van Georgië met Rusland, werd in Moskou een ‘gepaard’ monument opgericht: het monument ‘Vriendschap van Volkeren’. Dit is een van de beroemdste vroege werken van Tsereteli.

2. Monument “Het goede overwint het kwade”

Het beeld werd in 1990 voor het VN-gebouw in New York geplaatst en symboliseert het einde van de Koude Oorlog.

3. Overwinningsmonument

4. Standbeeld van St. George de Overwinnaar op de Poklonnaya-heuvel

6. Monument voor Peter I

Opgericht in 1997 in opdracht van de regering van Moskou op een kunstmatig eiland op de splitsing van de rivier de Moskou en het Vodootvodny-kanaal. De totale hoogte van het monument bedraagt ​​98 meter.

7. “Sint-Joris de Overwinnaar”

Dit beeldhouwwerk is geïnstalleerd op een kolom van 30 meter op het Vrijheidsplein in Tbilisi - St. George is de patroonheilige van Georgië. Het monument werd in april 2006 geopend.

8. "Traan van verdriet"