De eerste uitvinder van de basgitaar was Leo Fender, die in 1951 het eerste productiemodel van de Fender Precision Bass en Jazz Bass introduceerde (elzenhouten body, esdoornhals, 20 frets). Sindsdien zijn er veel soorten basgitaren verschenen, die verschillen in vorm, bereik (geluidsvolume van het laagste tot het hoogste geluid), mensuurlengte (de lengte van het werkende deel van de snaar), het aantal snaren en elementen, de mechanisme voor het bevestigen en stemmen van de snaren, het elektrische circuit van het toonblok, de aanwezigheid of het ontbreken van fretbars (zadels) en andere ontwerpkenmerken. In 1961 kwam Bill Wyman persoonlijk op het idee van een fretloze bas het verwijderen van de frets van een goedkoop instrument dat hij bij een garage sale had gekocht. Onderscheidend kenmerk Het bijzondere aan zo'n instrument was dat, door de afwezigheid van een fretschot, de snaar direct tegen de toets werd gedrukt, waardoor de klank van de bas melodieus was en leek op die van een contrabas.

En in 1966 werd de productie van een fretloze basgitaar al gelanceerd, en deze ging in de verkoop. Ook Jaco Pastorius creëerde in de jaren '70 zijn fretloze instrument. De ontwikkeling van technische capaciteiten en ambities van muzikanten leidde onvermijdelijk tot een toename van het geluidsbereik, en daarom verschenen er 24-frets basgitaren. En de ontwikkeling in muzikale richtingen zoals jazz, rock en heavy metal leidde tot de creatie van 5- en 6-snarige (en zelfs meer) basgitaren.

Zessnarige instrumenten, vanwege grote kracht Snaarspanningen leidden tot veranderingen in het ontwerp van de nek. De nek bestond nu uit verschillende delen met verschillende dichtheden. En ook bij sommige merken basgitaren hebben fabrikanten 2 ankerbouten in de nek gemonteerd. Fabrikanten concurreerden met elkaar en probeerden elk een nieuw geluid te creëren en aan te trekken verschijning hulpmiddelen. Ze probeerden zelfs halzen en toetsborden van metaallegeringen te maken.

Basgitaar bereik

De standaardstemming van een basgitaar met vier snaren is E (E) - A (A) - D (D) - G (G). Zo'n instrument is absoluut voldoende om in elke stijl te spelen, en bovendien wordt het voor een beginner aanbevolen om te beginnen met leren op een viersnarige bas om een ​​klassieke speeltechniek te verwerven. Soms gebruiken ze in ‘alternatieve’ muziek de zogenaamde drop-stemming, waarbij de onderste snaar op de noot D wordt gezet (dat wil zeggen, de onderste snaren worden afgestemd op het interval van kwinten). Hierdoor kun je zogenaamde powerchords spelen, waarbij je gebruik maakt van open derde en vierde snaren, of ze met één vinger tokkelt als een barre. Dit vereenvoudigt het onderdeel enorm en verhoogt de snelheid van uitvoering van dergelijke composities ( bijv. Rood Hot Chili Peppers - trouwens).

Vijfsnarige basgitaren worden doorgaans een kwart lager gestemd (de vijfde snaar produceert de B-noot), waardoor het lage bereik wordt vergroot, waardoor het gemakkelijker wordt om te spelen in ensembles met koperblazers die voornamelijk platte toetsen gebruiken, en ook voor "zwaar" spelen . muziek, afzonderlijke onderdelen in pop- en dubstepmuziek. Bij zessnarige basgitaren wordt het bereik in beide richtingen uitgebreid: dit is de onderste B (een kwart lager dan E) en de bovenste C (een kwart hoger dan G). Dergelijke bassen hebben een zeer brede hals, die bestand is tegen een zeer aanzienlijke snaarspanning. Dit instrument wordt vaker gebruikt door jazz- of progressieve rockartiesten, die vaak solo moeten spelen.

De belangrijkste onderdelen van het basgitaarontwerp:

Pinnen-mechanisme komt in een open type, het is uitgevonden door Leo Fender in de jaren 50 van de 20e eeuw, en dit is de meest populaire visie pinnen voor vandaag. Er is ook een gesloten type, het mechanisme van dergelijke pennen is verborgen onder de behuizing, waarin zich een speciaal smeermiddel bevindt. Dit mechanisme is veel lichter en kleiner van formaat.

In het stemmechanisme kan een detuner worden ingebouwd - dit is een apparaat waarmee dat kan eenvoudige beweging verlaag de stemming van het instrument tijdens het spelen, en breng het net zo gemakkelijk terug naar de oorspronkelijke stemming.

Gemonteerd op de toets Bovenste dorpel. Het kan over het algemeen van kunststof zijn, maar kan ook van been, messing of nikkel zijn. Metalen zadels voegen metaal rechtstreeks toe aan de klank van het instrument, bot zorgt voor leesbaarheid en helderheid, en plastic zelf heeft geen bijzondere invloed op de klank, maar omdat het goedkoper is en er geen problemen zijn om het te vervangen, wordt een dergelijk zadel vaker gebruikt. Je kunt ook de diepte of breedte van de groeven slijpen.

Drempels zijn er in complexe uitvoeringen, zoals in hoogte verstelbare zadels of vergrendelbare zadels voor elektrische gitaren. Ze fixeren de stemming van het instrument met drie schroeven. Fretten gemaakt van speciaal draad. Frets zijn gemaakt van koper, lood, nikkel, zink en cadmium. De verhoudingen van legeringen variëren.

Basgitaar brug Het kan vast of apart zijn. Er worden meestal vaste rijbroeken geïnstalleerd. Een gespleten brug bestaat uit verschillende elementen: een staartstuk en een brug.

Basgitaarbruggen verschillen in de manier waarop de snaren zijn bevestigd:
Het gat in de beugel waar het touwtje doorheen wordt geregen.
Een cel waarin een touwtje wordt geplaatst en daar wordt vastgezet.
De snaren lopen door het lichaam.

De brug zal goed zijn als hij zwaar is en stevig tegen het oppervlak van het dek drukt. Hierdoor worden de trillingen beter doorgegeven. Er zijn zogenaamde ‘headless’ basgitaren speciaal soort rijbroek met een complex ontwerp dat de brug zelf en het stemmechanisme tot één geheel combineert.

Er zijn ook bruggen met een hefboom (tremolosysteem), vergelijkbaar met die welke soms op leadgitaren worden gebruikt.

Passieve pick-up verzendt het signaal zoals het is. Het passieve toonblok bestaat uit volumeregelaars voor pickups (brug, nek of beide) en toon.

Actieve pick-up zendt, dankzij een voorversterker in de vorm van een microschakeling, een voorversterkt signaal uit. Bovendien is het actieve toonblok een volwaardige equalizer, die voor grotere instellingen (aanpassing van hoge, midden- en lage frequenties) naar wens zorgt. Door hoogwaardige sensoren wordt de kwaliteit van het gereedschap zelf secundair. Ook word je minder afhankelijk van de kwaliteit van de versterkers en hun instellingen, want... Indien nodig kunt u zelfs tijdens een optreden de klank van uw instrument aanpassen. Basgitaren met actieve pickups gebruiken een batterij (9V één of twee). Vergeet niet het snoer uit het stopcontact te halen als je niet speelt, want... anders De batterij is leeg en kan uiteindelijk op het meest ongelegen moment leeg raken. Er is eindeloze onenigheid onder bassisten over wat beter is: een actieve bas of een passieve bas. Maar er is maar één conclusie: of het nu passief of actief is, het geluid is niet slecht of goed, het is gewoon anders.

Basgitaarsnaren zijn gebaseerd op staaldraad, dat omwikkeld is met meerdere lagen vlechtwerk. De centrale kern wordt koord genoemd.

Snaarontwerpen:

Snaren met vlechtwerk over de gehele lengte zijn het meest voorkomende type snaren.
Snaren met vlecht die na de brug begint. Dit wordt gedaan om een ​​nauwer contact met het staartstuk te garanderen.
Snaren voor gitaren zonder kop.

Vlechtmateriaal

Het vlechtmateriaal van de snaren is gemaakt van verschillende materialen en dit heeft direct invloed op de klank:

• Stalen snaren. Het geluid is helder en rinkelend, maar er is aanzienlijk minder duurzaamheid.
• Nikkel snaren. Zacht, fluwelig geluid, goed geschikt voor jazz en funk.
• Ronde vlechtsnaren. De meest voorkomende snaren met een zeer helder geluid. Ze zijn niet zo praktisch als de anderen, omdat... Vuil hoopt zich snel op tussen de vlecht en bij veelvuldig gebruik verslijten de frets op de toets.
• Flatwound snaren. Dergelijke snaren beschadigen de frets en de fretloze instrumenten niet; ze zijn perfect.
• Halfronde gevlochten snaren. Dit is een gewone ronde vlecht, maar de bovenste laag van deze vlecht is gedraaid.
• Snaren met speciale coatings. Dergelijke snaren voelen glad aan en worden niet vuil; ze gaan veel langer mee, maar de kosten zijn overeenkomstig hoger. Deze strings bevatten ELIXIR Nanoweb.

Basgitaarsnaren kiezen

Bij het kiezen van snaren moet je rekening houden met dikte, spanning en stijfheid. De standaard snaardikte is 45-65-80-100. Snaren met een grotere dikte hebben een rijker timbre. De kosten van basgitaarsnaren zijn behoorlijk hoog, dus ze hebben onderhoud nodig. Was je handen voordat je gaat spelen en veeg je snaren af ​​na het spelen. Voor een concert of opname is het raadzaam om een ​​nieuwe set snaren te plaatsen.

Er zijn ook basgitaren met 8, 10 of 12 snaren, of gitaren met gepaarde snaren die unisono zijn gestemd.

Een ervaren speler die de basgitaar verstandig gebruikt, kan de harmonie aanzienlijk verrijken, zelfs in de aanwezigheid van een ontwikkeld toetsenbord- of orkestgedeelte, en het werk verfraaien met een prachtige solo in het lagere register, gespeeld in een tempo en met zulke nuances die absoluut ongepast zijn. ontoegankelijk voor enig ander basinstrument. Er zijn verschillende soorten Vandaag wil ik je kennis laten maken met basgitaren en dergelijke.

Viersnarige basgitaren

De standaardversie is een basgitaar met vier snaren gestemd op kwarten van E tot G (viersnarige basgitaarstemming E (E) - A (A) - D (D) - G (G)). Zo'n instrument is absoluut voldoende om in welke stijl dan ook te spelen, en bovendien zou een beginner moeten beginnen met het leren op een viersnarige bas om een ​​klassieke speeltechniek te verwerven. Een van de klassieke basgitaarmodellen is de Fender Precision Bass.

Soms gebruiken ze in ‘alternatieve’ muziek de zogenaamde drop-stemming, waarbij de onderste snaar op de noot D wordt gezet (dat wil zeggen, de onderste snaren worden afgestemd op het interval van kwinten). Hierdoor kun je tijdens het spelen het zogenaamde powerchord gebruiken, waarbij je open derde en vierde snaren gebruikt, of ze met één vinger tokkelt als een barre.

Dit type stemming wordt niet vaak gebruikt, en om het “stemmen” tijdens een concert gemakkelijker en sneller te maken, wordt de vierde snaarpin soms uitgerust met een speciaal apparaat dat een D-tuner of Xtender wordt genoemd.

Dit is een soort “grendel” die, wanneer deze van de ene naar de andere positie wordt overgebracht, de stemming een toon lager verandert.

D-tuner

Vijfsnarige basgitaren

Bij vijfsnarige basgitaren is de stemming een kwart naar beneden verlengd (de vijfde snaar produceert de B-noot), wat het gemakkelijker maakt om in sommige toonsoorten te spelen, zoals Es en A, die zeer comfortabel zijn voor een speler op een basgitaar. viersnarige basgitaar. Hoewel dit eigenlijk alleen nodig is voor een musicus die in een ensemble werkt met blaasinstrumenten, die voornamelijk platte toetsen gebruiken, was de vijfsnarige bas juist geliefd bij de uitvoerder van ‘zware’ muziek vanwege het absoluut onnavolgbare ‘vlees’ dat de B-snaar biedt.

Zessnarige basgitaren

Bij zessnarige basgitaren wordt het bereik in beide richtingen uitgebreid: dit is de onderste B (een kwart lager dan E) en de bovenste C (een kwart hoger dan G). Ze hebben een zeer brede hals, die een zeer grote snaarspanning moet kunnen weerstaan. Het wordt niet aanbevolen voor beginners om een ​​dergelijk instrument aan te schaffen; het is eerder bedoeld voor een jazz- of "prog" (uit progressieve rock) speler die vaak solo moet spelen.

Met en zonder fretten

En tot slot het laatste verschil dat bijna alle genoemde soorten instrumenten kunnen hebben. Dit is de aan- of afwezigheid van frets op de toets. De fretloze bas vereist een zeer nauwkeurige coördinatie van de linkerhand, net als de contrabas, wat voor beginners soms intimiderend kan zijn.

Fretloze basgitaar

Van alle soorten gitaren worden de basgitaar en de elektrische gitaar het vaakst met elkaar verward en vergeleken. Voor amateur- en professionele muzikanten is dit wildheid - de instrumenten zijn anders en dat is duidelijk! Maar voor een externe luisteraar en waarnemer lijken ze erg op elkaar, en soms zelfs identiek. Dus wat is hun verschil en is er überhaupt een verschil?

Het werd in 1951 uitgevonden door Leo Fender en werd vrijwel onmiddellijk het populairste en wijdverspreide basinstrument, vooral in de rockmuziek. Dit is een type gitaar voor het spelen in het basbereik en een directe afstammeling van de contrabas. Meestal gebruikt als begeleiding en slechts af en toe als solotrack. Het is gemaakt van verschillende houtsoorten, afhankelijk van de fabrikant en andere kenmerken.

Dit is een type gitaar met een solide body en elektronische pick-ups. Deze laatste zetten het geluid van de snaren om in trillingen van elektrische stroom. Na deze conversie kan het geluid worden verwerkt om het een speciaal kenmerk te geven, om een ​​extra effect op een computer of andere apparaten te verkrijgen, en vervolgens gaat het rechtstreeks naar audioversterkers.

Ondanks dat worden er elektrische gitaren gemaakt algemene mening, niet uit kunststof of acryl, maar uit hout. Alleen krijgt het tijdens de productie een speciale vorm en een extra dekkende vernis transformeert het volledig. Meestal worden elzen, mahonie, esdoorn of essen als grondstoffen gebruikt. De toets is gemaakt van ebbenhout, esdoorn of palissanderhout.

Wat is gemeenschappelijk?

• Relatie met de gitaar. Een elektrische gitaar is een soort gitaar, en een basgitaar is daar een subtype van.
• Ontwerp. Dit punt heeft betrekking op overeenkomsten, omdat het juist vanwege de gelijkenis van ontwerpen is dat deze instrumenten altijd met elkaar worden verward en vergeleken. Als je ze niet vanaf het podium, maar van dichtbij bekijkt, zijn ze eigenlijk anders, maar van buitenaf lijken ze echt op elkaar.
• Feest. Tot voor kort werd de basgitaar alleen als begeleiding gebruikt. Dankzij de ontwikkeling van nieuwe muzikale trends zijn er tegenwoordig al gevallen geweest waarin het als solo werd gebruikt. Bovendien is deze ervaring zeer succesvol. De elektrische gitaar wordt ook als solo gebruikt, en daar wordt hun onbetwiste gelijkenis waargenomen.
• Belang. Het maakt niet uit hoeveel een muzikant van zijn instrument houdt, hij is altijd op de hoogte van de tekortkomingen ervan en onthoudt ze tijdens het spelen. Dankzij dit verschenen bands en orkesten. Je kunt elk nummer op slechts één instrument spelen, maar het geluid ervan zal niet compleet zijn. Dit geldt ook voor het gebruik van dit soort gitaren. Een basgitaar produceert een dof geluid en de melodie zal net zo saai zijn, maar een elektrische gitaar zal hem ongelooflijk laten klinken, wat ook niet goed is. Maar als je ze combineert, krijg je een helder en vol geluid, zo geliefd bij het publiek.
• Beide instrumenten kunnen met vingers of een plectrum worden bespeeld. Maar omdat de elektrische gitaarpartij meestal complex is, wordt meestal een mediator gebruikt.
• Materiaal voor het maken van gereedschappen – boom. In principe kan zelfs het hout hetzelfde zijn, maar voor basgitaren worden vaker Amerikaanse linde en walnoot gebruikt, en voor elektrische gitaren worden esdoorn, mahonie en elzen gebruikt. De houtsoort heeft invloed op de toekomstige klank, dit bepaalt het verschil.

Verschil

• Aantal snaren. De klassieke basgitaar heeft slechts vier snaren. Eten moderne typen met vijf en zelfs zes snaren, maar ze hebben, laten we zeggen, een smal toepassingsprofiel. Toch zijn 4 snaren een klassieker en worden ze gebruikt door professionele muzikanten, amateurs en docenten in muziekinstellingen. De meest voorkomende zijn elektrische gitaren met 6 snaren.
• Tekenreekstype. Een basgitaar heeft dikke snaren, waardoor hij een laag geluid geeft. En een elektrische gitaar heeft snaren van verschillende diktes, zodat hij geluiden met verschillende toonhoogtes kan produceren.
• Gewicht. Een basgitaar weegt aanzienlijk meer dan een elektrische gitaar.
• Speltype. Voor beginners zal het gebruik van elk type gitaar moeilijk en vergelijkbaar zijn, maar als we het over professionals of zelfs amateurs hebben, zeggen ze allemaal unaniem dat het spelen van een basgitaar fundamenteel anders is dan het spelen van een elektrische. Ook muziekdocenten zijn het met deze mening eens.
• Geluid. Degenen die ooit het geluid van beide instrumenten hebben gehoord, zullen ze zeker nooit verwarren. De basgitaar heeft een diepe, lome klank. Het produceert duidelijk alleen laag geluid. Een elektrische gitaar kan verschillende noten spelen, hoog of laag - dit is voor hem niet belangrijk, en toch is hij technisch gezien niet in staat om onder de bas te spelen. Dit wordt grotendeels beïnvloed door de aanwezigheid van een elektrische component en een groter aantal snaren.
• Feest. Meestal wordt de basgitaar eenvoudigweg als begeleiding gebruikt. Niemand onderschat het belang ervan, want zonder de baspartij wordt elke muziek oppervlakkig. De bas geeft het diepte, waardoor de klank van elke noot en de betekenis van de compositie zich volledig kunnen ontvouwen. En toch krijgt ze vrijwel nooit solo’s ‘toegewezen’. Tegelijkertijd neemt de elektrische gitaar in elk onderdeel de rol van ‘leider’ op zich. Ze is in zekere zin het middelpunt van de instrumenten op het podium - een solo die de anderen alleen maar aanvullen. Dit is niet verrassend; de mogelijkheden zijn enorm. Omdat geluid tijdens het optreden tegelijkertijd kan worden opgenomen en verwerkt, kunt u een volledig onverwacht effect en geluid verkrijgen.
• De basgitaar heeft een veel langere hals. Dit is met het blote oog te zien. Deze lengte is nodig om het gewenste geluid te krijgen.
• Erfgenamen. Hoewel deze instrumenten ‘verwanten’ zijn, hebben ze een totaal verschillende scheppingsgeschiedenis. En als de stamvader van de elektrische gitaar dat is akoestische gitaar, dan is de basgitaar de opvolger van de contrabas.
• Ophalen. Er zijn basgitaren die een pickup hebben, maar dit is niet noodzakelijk. Ze kunnen zonder werken, en het geluid zal hier niet onder lijden. Maar een elektrische gitaar is nergens zonder pickup – dit is het onderdeel ervan.

De geschiedenis van het ontstaan ​​van de basgitaar is vrij algemeen bekend. Ondanks de pogingen die begin jaren dertig van de twintigste eeuw begonnen, werden de lauweren van de 'grondlegger' terecht ontvangen door de grote Leo Fender. Zijn Fender Precision Bass en Jazz Bass uit 1951 zijn nog steeds synoniem met de basgitaar. Klankbord - elzenhout, esdoornhals, 20 frets. De eerste exemplaren hadden zelfs een stop onder de snaren van onderaf. Het moest met de duim gespeeld worden. De praktijk heeft dit weerlegd.

Een tijdje was iedereen blij met alles, maar er brak een tijdperk van snelle ontwikkeling van muziek aan. DE BEATLES verschenen. Rock kwam stadions en open ruimtes binnen. Er was meer geluid nodig. De bas begon verloren te gaan in de achtergrond van de gitaren en op maximaal volume grote locaties, de bas “rockte” niet meer. De laagfrequente “kick” is verdwenen. Met vallen en opstaan ​​werd actieve elektronica geïntroduceerd met behulp van transformatorprincipes. Er begonnen verschillende soorten en maten snaren te verschijnen.

Het is niet met zekerheid bekend, maar officieel wordt aangenomen dat de eerste persoon die met een fretloze bas op de proppen kwam, Bill Wyman was. In 1961 verwijderde hij persoonlijk de frets van een goedkoop instrument dat in de uitverkoop was gekocht. Jaco Pastorius maakte begin jaren '70 zijn eigen fretloze bas, hoewel er sinds 1966 fretloze bassen te koop zijn.

Het bijzondere van een fretloze bas is dat de snaar direct tegen het hout van de toets wordt gedrukt. Om voortijdige slijtage en beschadiging van het hout te voorkomen, wordt de toets daarom bedekt met een laag epoxy en worden platte snaren gebruikt. Het instrument klinkt melodieus als een contrabas en stelt je in staat de technieken van het spelen van glissando, vibrato en het spelen in kwarttonen te gebruiken, waarvoor een goed oor voor muziek vereist is.

De groeiende vaardigheid en ambitie van muzikanten vereisten een uitbreiding van het geluidsbereik. Het aantal frets is toegenomen naar 24 (precies twee octaven). De verdere ontwikkeling van de jazz, de opkomst van artrock, progressieve rock, de uitvinding van superheavy en supertechnische metalstijlen beïnvloedden de toename van het aantal snaren tot zes of meer.

Six-strings vereisten nieuwe technische oplossingen. Ter compensatie enorme kracht Spanstaven bestaan ​​voor sterkte uit drie, vijf, zes of meer stukken hout van verschillende dichtheden, aan elkaar gelijmd. Veel fabrikanten installeren twee trussrods.

Concurrentie dwingt ons op zoek te gaan naar geluid. Combinatie van houtsoorten, wijze van bevestigen van de hals, nieuwe materialen. Er zijn pogingen gedaan om halzen en toetsborden te maken van metaallegeringen. Hohner produceert headless basgitaren die volledig zijn gemaakt van composieten en kunststoffen.

Welke andere basgitaren zijn er?

• Meersnarige basgitaren. Acht, tien, twaalfsnarige basgitaren. Ze hebben gepaarde snaren die unisono zijn gestemd, vergelijkbaar met akoestische gitaren.
• Monsterlijke monsters met een volledige set gitaar- en bassnaren. Het assortiment omvat volledig de piano.
• Basgitaar piccolo. Zessnarige basgitaar, die een octaaf hoger klinkt. Bijna een gitaar, maar behoudt een fluweelzachte, dichte basbodem.
• Manowar-bandleider Joe Di Maio ging zelfs nog verder: hij bestelde een viersnarige bas met een smalle hals, een kleine afstand tussen de snaren, een korte mensuur, drie elementen en dunne snaren, vooral voor snel tokkelen.
• Speciale modellen basgitaren, geslepen voor het bespelen door middel van tikken.
• Venom's Conrad Lunt gebruikte live een Jazz Bass zonder frets boven de 9e.
• Basgitaren met dubbele hals, vergelijkbaar met gitaren. De twee halzen hebben verschillende stemmingen, zoals fretten en fretloze, of vier en vijf snaren. Ondanks het zware gewicht is hij erg handig in gebruik bij concerten. In de regel bieden veel fabrikanten dergelijke gereedschappen in kleine batches of op bestelling aan. Dergelijke Rickenbacker-basgitaren worden actief gebruikt door Geddy Lee van Rush en Chris Squier van Yes. Er zijn hybriden van solo- en basgitaren in één body.

Artikelen voor gitaristen:

• Geschiedenis van de basgitaar en laagfrequente instrumenten in het algemeen

Akkoordvingerzettingen:

• Geschiedenis van de basgitaar en laagfrequente instrumenten in het algemeen

• Roman Vitalievich ("Marusya de Rusak"): van beginner tot meester
• Metalen snaren kiezen voor een akoestische gitaar