Samenvatting van de onderwijsactiviteit "Tekenen met houtskool" schets van een tekenles (seniorengroep) over dit onderwerp. Tips voor een beginnende kunstenaar

Houtskool is een van de meest elementaire tekengereedschappen. Net als een potlood heeft het zijn eigen voor- en nadelen. Om het meeste uit het medium te halen, kun je een paar basistechnieken voor houtskooltekenen voor beginners leren, zodat je met vertrouwen kunt beginnen met schetsen.

Over het algemeen is houtskool ideaal voor schetsen. Het is verkrijgbaar in verschillende hardheidsniveaus waarmee u uw hand snel over het papier kunt bewegen, gemakkelijk kunt mengen en fijne details kunt overbrengen wanneer dat nodig is.

Algemene technieken en gereedschappen voor houtskooltekenen

Ten eerste heb je verschillende soorten steenkool nodig. Houtskool heeft er twee verschillende vormen: hout en geperst. Het is belangrijk om het verschil daartussen te kennen.

Van links naar rechts: houtskool, gecomprimeerde zwarte houtskool en gecomprimeerde witte houtskool

Houtskool

Houtskool is een zachte stok, heel licht van kleur. Hij weegt bijna niets en beweegt gemakkelijk over het papier. Omdat het licht is, krijg je geen donkerzwarte kleur. In plaats daarvan kun je houtskool gebruiken om te schilderen en te blenden.

Geperste steenkool

Gecomprimeerde houtskool lijkt meer op een potlood; sterker nog, het wordt vaak in potloodvorm geproduceerd! Hier worden de kolen zeer strak verpakt. Moeilijk te mengen en moeilijk te wassen. Gecomprimeerde houtskool is het beste voor fijne details en als je een krachtige schaduw wilt.
Je kunt ook witte geperste houtskool vinden die goed werkt voor highlights en accenten.

Klyachka - gum voor steenkool



Deze gum doet sterk denken aan klei: je kunt hem met je vingers vormen en gebruiken in reductieve tekeningen. Om de gum schoon te maken, hoeft u hem alleen maar in uw handen te houden. Je zult je weer een kind voelen!

5 houtskool die u moet kennen

Met houtskool, samengeperste houtskool en zeur in je arsenaal, kun je er drie proberen eenvoudige methoden tekenen met houtskool. Je kunt ze vervolgens combineren tot interessantere composities. Experimenteer op ruw papier.

Houtskool mengen



Houtskool is geweldig als basis voor je tekening; je kunt je compositie bestrijken met houtskool en deze met je vingers in het papier wrijven. Dan kun je meer aanvragen houtskool bovenop of maal het opnieuw.

Gecomprimeerde houtskoollijntekening



U kunt het beste geperste steenkool laten staan fijne lijntjes, ingewikkelde details en opvallend zwart. Omdat houtskool zo compact is, beweegt het niet zo gemakkelijk als houtskool. Hoewel je er wel mee kunt schetsen, is gecomprimeerde houtskool niet ideaal voor snelle tekeningen waarbij je hand razendsnel moet bewegen. Het is eerder geschikt voor klussen waarbij u lijnen tekent, vooral omdat gecomprimeerde houtskool moeilijk te wissen is.

Tekenen met een zeur


Heb je ooit geprobeerd te tekenen? De Nag is perfect om te tekenen! Maak eerst een basislaag met houtskool en gebruik vervolgens een vlek om een ​​deel van de houtskool te verwijderen, waardoor een afbeelding met contrasterende lijnen ontstaat.
Dit hulpmiddel verwijdert lijnen niet zo netjes als een gewone gum, maar kan wel overtollige houtskool oppakken. Ik steek het graag in de punt en gebruik het als gum.

Lagen geperst en houtskool



Begin met schilderen met houtskool als basis. Wrijf erover met je vinger. Teken vervolgens nauwkeurigere details met behulp van samengeperste houtskool. Voor een bijzonder accent gebruik je witte geperste houtskool.

Het combineren van alle methoden in één compositie

Hier toont steenkool al zijn mogelijkheden. Wanneer je houtskool, samengeperste houtskool en schilderstokjes combineert, krijg je een beter gevoel voor je schilderij. Je kunt dit op verschillende manieren bereiken, maar begin met het mengen van houtskool op je papier. Teken vervolgens met houtskool de afbeelding en verwijder een laag houtskool. Werk de compositie af met geperste houtskool en voeg subtiele detaillijnen en highlights toe.

De tastzin helpt ons de verschillende kwaliteiten van objecten waar te nemen: gladheid en ruwheid, hardheid en zachtheid, droogheid en vocht. Ons doel is om deze tastsensaties in de tekening over te brengen.

"Laat je tekening spreken - misschien vertelt het je manieren om te tekenen waar je nooit aan had gedacht."

Natuurlijk kun je, in tegenstelling tot echte, geschilderde voorwerpen niet aanraken of oppakken. Daarom hebben we een uitsluitend visuele manier nodig om tactiele sensaties over te brengen. Ondanks de ogenschijnlijke complexiteit van deze taak, is deze redelijk goed te doen. Sterker nog, je hoeft een porseleinen kopje niet aan te raken om te begrijpen dat het hard en kwetsbaar is. Fijn porselein – glad, elegant, glanzend; het ziet er hard en kwetsbaar uit. Breng dit over in een tekening, en de kijker zal de verfijning van de afgebeelde beker ‘voelen’ alsof hij deze in zijn handen houdt!

In dit geval is de keuze van tekenbenodigdheden erg belangrijk. Ik koos voor houtskool en Conte wit waspotlood. Houtskool brengt donkere en middentonen over, terwijl grijs papier lichtere schaduwen “afbeeldt”. Met een potlood tekenen we reflecties, waardoor objecten er solide uitzien.

U HEBT NODIG:

  1. grijs A2 inpakpapier
  2. verschillende koolstofstaven van verschillende diktes
  3. wit waspotlood Conte 2B
  4. gerimpelde elastische band (kneed) en katoenen stof
  5. fixeermiddel of haarlak (geen glitter)

Samenstelling.
Selecteer een paar vaste objecten. Rangschik ze in willekeurige volgorde en bekijk de compositie vanuit verschillende hoeken. Probeer voorwerpen te verwisselen, ze de andere kant op te draaien en de vrije ruimte te vullen.
Besteed aandacht aan de algemene contouren van de compositie. Plaats objecten niet symmetrisch - het is niet interessant, het is beter om sommige een beetje te verplaatsen
hen.

1 Teken vanaf de schouder de hoofdlijnen (ze kunnen nogal onzorgvuldig zijn). Gebruik wat je al weet over licht en schaduwen. Kijk naar de compositie - de lichtbron bevindt zich bovenaan en ervoor. Daarom bevinden schaduwen zich bijna in het midden, onder objecten.

2 Knijp uw ogen samen om de tonen van voorwerpen te beoordelen. In ons geval steekt het bord af tegen een donkere achtergrond. De schaduw ligt dicht bij het grijs van het papier, dus heb ik de schijf eenvoudigweg omlijnd met achtergrondschaduw en de houtskoolstaaf op zijn kant gelegd om het werk sneller te laten verlopen.

3 Kijk naar de tinnen kan. Het bestaat uit verschillende ellipsen. Merk op dat ik volledige ellipsen heb getekend, alsof de kan transparant is, hoewel ik in feite de andere kant ervan niet kan zien. Ik raad je aan hetzelfde te doen: deze techniek vergemakkelijkt de geometrische constructie van de tekening. Probeer de rondingen van het handvat en de tuit van de kan nauwkeurig over te brengen.

4 De hals van een op zijn kant liggende aarden kruik lijkt op een open mond van verbazing. Hoewel de kan behoorlijk massief is, ziet de kijker vooral alleen de leegte erin. Geef daarom de binnenkant van de kan weer met ellipsen. En het gewicht ervan wordt overgebracht door de dikte van de rand en de neus.

5 Het voordeel van houtskool is dat het gemakkelijk kan worden uitgewist met een gerimpeld elastiekje of zelfs met uw vinger. Hierdoor blijkt de tekening levendiger en spontaner te zijn. De noten, die ik aan het begin van het werk enigszins heb geschetst, vereisen verdere tekening, maar let wel, geen details - dat zullen we later doen. Ik heb niet minder aandacht besteed aan de achtergrondstof dan aan de granaatappels en noten op de voorgrond

.

6 Keer voortdurend terug naar de elementen van de compositie en corrigeer ze gaandeweg. Het handvat van een kleikan is niet eenvoudig om correct te tekenen, omdat we er van bovenaf naar kijken. Maar als het je lukt, wordt het hele beeld geloofwaardiger. Beschouw de pen als een strook klei, opgerold als een lint. Probeer het nu van binnenuit weer te geven. Merk op dat waar de pen de tafel raakt, de lijnen dikker zijn. Door de stroming ontstaat de indruk dat de kan op een harde ondergrond ligt.

7 Wees niet bang om uw vingers te gebruiken terwijl u werkt: het meest veelzijdige tekengereedschap. Bovendien kun je ze later wassen! Bij het schilderen van grote vlakken papier legden we de staaf op zijn kant. En nu is het tijd om deze laag met je vingers te blenden. Probeer de zachtheid van de fluwelen achtergrond over te brengen, evenals lichte en donkere tinten in de plooien van de stof

Advies.
Het schoonhouden
Houtskool is gemakkelijk en leuk om mee te werken, maar wordt tegelijkertijd erg vies. Als u niet lang uw handen wilt wassen tegen bijtend kolenstof, wikkel de staaf dan in folie. En in plaats van het ontwerp met je vingers te verduisteren, gebruik je een wattenstaafje of torchon. Ten slotte moeten alle stukken steenkool die op de grond vallen onmiddellijk worden opgeveegd om ze niet te vertrappen!


8 Zodra alle items op hun plaats zitten, gaat u met een schone katoenen doek over het ontwerp. Het beeld wordt bleker, maar de stroming was bedoeld! Nu de tekening plotseling een stapje terug is gedaan, zal het veel gemakkelijker voor je zijn om de tonen, lichten en schaduwen opnieuw te beoordelen.

9 Let op de lichte kleuren - niet de helderste reflecties, maar bijvoorbeeld de zachte gloed van een tinnen bord en de reflectie van licht van geslepen en hele granaten. Wis waar nodig met een gum de houtskool op de oppervlakken van deze items: grijs papier zal de gewenste toon creëren. Stel je voor dat je met een gum tekent in plaats van alleen maar te gummen.

10 Ik wilde een klein detail toevoegen aan het oppervlak van de geslepen granaten. Terwijl ik het puntige uiteinde van de houtskoolstaaf lichtjes over het papier rolde, omlijnde ik de granaatzaadjes met rijke bewegingen. Trouwens, deze beroertes zijn door mij ontdekt als resultaat van talloze experimenten. Maar misschien kun je je eigen manier bedenken om granaatappelpitjes weer te geven.

Noten, granaatappels, tin en een keramische kan bleken uitstekende voorbeelden te zijn.

Hoewel het kleurenpalet van dit stilleven zeer rijk is – zoals in de schilderijen van de oude Hollandse meesters – hebben wij onze aandacht gevestigd op de textuur van de objecten. Leg de houtskool dus opzij en pak een wit Conte-waspotlood.

11 De reflecties op een keramische kan zijn niet hetzelfde in helderheid. Zo creëert een subtiele en heldere reflectie op de rand, tuit en handgreep de omtrek van het object. Teken het met de hoek van een waspotlood. Op het bruine deel van de kan lijkt de lichtvlek diffuser. Geef dit gebied een lichte schaduw.

12 Als er veel reflecties zijn, vestigen ze de aandacht niet op de foto als geheel, maar trekken ze als het ware de deken over zich heen, dus wees voorzichtig met ze.
Let op: kleine highlights getekend met een wit potlood geven niet alleen de textuur van objecten weer, maar benadrukken ook hun vorm. Een lichte aanraking met een potlood op de walnoten op de voorgrond - en nu zien ze er expressiever uit dan de andere elementen van de compositie.
Wanneer ze de textuur van een object proberen over te brengen, letten ze meestal op hoe licht wordt gereflecteerd door het oppervlak. We hebben het moeilijkste voorwerp: een keramische kan, dus deze geeft de helderste reflecties. Tinnen schalen zien er nog zachter uit en de reflecties daarop zijn ingetogener. Wanneer u echter de hardheid van objecten probeert te beoordelen, moet u niet alleen op glans vertrouwen. Okkernoot met hem mat oppervlak duidelijk harder dan een zachte granaatappel met een glanzende schil, en in dit geval wordt de hardheid van de noot overgebracht door de klonterige schil.

13 Gebruik de technieken die je al kent. Speciale aandacht let op licht, schaduwen en schaduwen. De blik van de kijker moet doordringen in de diepte van de tekening, glijdend van walnoten naar een gesneden granaatappel, dan naar een hele, dan naar een tinnen beker en kan, een bord op de achtergrond en, ten slotte, “naar de open mond van verrassing ” van een keramische kan - de donkerste toon in de tekening (het lijkt alsof je je hand uitstrekt en deze belandt in de kan!).
Houtskool- en waspotlood zijn gemakkelijk uit te wissen, dus zorg ervoor dat u het ontwerp vastzet met een bevestigingsoplossing.

Steenkool is het oudste tekengerei dat tot op de dag van vandaag zijn populariteit niet heeft verloren. Het is gemakkelijk om te tekenen met houtskoolpotloden en staven, en de schilderijen die ermee worden gemaakt zijn expressief en spontaniteit.

Werken met houtskool is het eerste dat aspirant-kunstenaars op veel teken- en schildercursussen leren. De leerlingen wordt onmiddellijk gevraagd houtskool te nemen en grote, duidelijk gedefinieerde objecten te schetsen. Met dit werk kun je het principe van tekenen beter begrijpen, evenals de methoden van toning bestuderen. Het is uiterst belangrijk om deze vaardigheden onder de knie te krijgen voordat u overgaat op kleurenafbeeldingen. Bovendien leren kunstenaars bij het werken met houtskool de tekening als geheel waar te nemen, zonder afgeleid te worden door kleine details.

Artistieke houtskool wordt gemaakt van gebrande berken- en wilgentakken of van gebrande wijnranken. Het wordt verkocht in de vorm van stokken en potloden. Houtskool van wijnstokken heeft een bruinzwarte kleur, terwijl houtskool van wilgen- en berkentakken (gebruikelijk in Groot-Brittannië) een blauwzwarte kleur heeft.

Steenkool is een van de oudste artistieke materialen; het wordt geproduceerd door takken en twijgen van wilgen, wijnranken en andere planten bij hoge temperaturen te verbranden in hermetisch afgesloten containers. Dit is het proces van carbonisatie of verkooksing van hout, waarbij de structuur van elke tak of stuk materiaal onveranderd blijft; het worden geschikte tekengereedschappen. Cennino Cennini beschreef deze techniek in de 15e eeuw als volgt: wilgentakjes werden in bundels gebonden, goed gesloten in kleipotten en vervolgens in de oven van de dichtstbijzijnde bakkerij geplaatst - daar werden ze een nacht bewaard totdat ze volledig verkoold waren (waardoor ze een zeer zwarte tint kregen) . Hij wees op het belang van de factor tijd: als gevolg van overmatig stoken zou de afgewerkte steenkool tijdens gebruik in stukken splijten. Twee eeuwen later beschreef Volpano hoe stukken hout in een buisvormige ijzeren container werden gestopt, die vervolgens werd bedekt met hete as, roodgloeiend werd verwarmd en in water werd ondergedompeld om af te koelen.

Vroege beschrijvingen impliceerden dat houtskool werd gebruikt als middel om handgetekende afbeeldingen te maken voor fresco's of paneelschilderingen. Ondanks het feit dat steenkool tegenwoordig nog steeds wordt beschouwd als materiaal om te tekenen vóór het schilderproces, is het met recht een onafhankelijk, onafhankelijk en zeer expressief medium.

Kunstenaars uit de Renaissance ontdekten de nuttige eigenschappen van houtskool: ze konden bijvoorbeeld de afbeelding gemakkelijk aanpassen en wijzigen in de tekenfase.

Productieproces en apparatuur

Tegenwoordig wordt wilg (gebruikt bij de productie van hoogwaardige artistieke houtskool) wordt gekweekt op gecultiveerde plantages en jaarlijks geoogst tijdens de wintermaanden. De meest typische soort, Salix triandra, vormt de basis van standaard houtskoolstokken (potloden) om te tekenen. Het wilgentakje groeit in de zomer door natuurlijke omstandigheden twee meter lang en produceert dichte staven met kleine, middelgrote en grote diameters. Een andere soort, de wilg (S. vimlnalis), wordt elke twee jaar geoogst en levert de grondstof voor staven met een nog grotere diameter - dergelijke staven worden bij zeer grote klussen gebruikt.

Na het sorteren van de snede wilgentakken ze worden in bundels gebonden en negen uur in water gekookt (om de schors zacht te maken). Vervolgens wordt het materiaal in speciale machines door rotatie geschild en in de open lucht gedroogd. De gedroogde staven worden vervolgens in bundels gebonden, in standaardlengtes gezaagd en in ijzeren kisten verpakt om te bakken.

De dozen zijn gevuld met zand op een trilstandaard om te voorkomen dat er lucht binnendringt tijdens het bakken in de oven - tijdens het bakproces worden de staven aanzienlijk samengedrukt en vult het zand de resulterende holtes. Na voorverwarmen tot de staven volledig droog zijn, worden ze enkele uren in een oven op hoge temperatuur gebakken. Na vierentwintig uur is het materiaal afgekoeld en klaar voor verpakking.

Kunsthoutskool is er in verschillende hardheden. De zachte kleurt goed en wordt gebruikt voor schaduw, terwijl de harde ideaal is voor het tekenen van kleine details.

De dikte van de staven is ook ongelijk, waardoor ze verschillende lijnen kunnen tekenen - van breed en helder tot dun, nauwelijks merkbaar. Houtskoolpotloden geven, in tegenstelling tot potloodpotloden, geen vlekken op je handen, maar je kunt niet tekenen met de zijkant van het potlood.

Papier en meer
Houtskool ziet er geweldig uit op mat, ruw papier. Glad of glanzend, het brokkelt gewoon af.

Trituratie.

De houtskool verspreidt zich gemakkelijk over het papier, waardoor uw afbeelding een gladde, fluweelachtige uitstraling krijgt. Maak een reeks slagen met de zijkant van de staaf en wrijf ze voorzichtig met uw vinger of fakkel. De verzadiging van de toon kan worden gevarieerd door de mate van druk te veranderen.

Kruis arcering.

Een andere manier om met houtskool te kleuren is door in verschillende richtingen te tekenen. Teken een reeks evenwijdige lijnen en kruis ze vervolgens onder een hoek met andere lijnen. Om de verzadiging van de toon te veranderen, moet u de dichtheid van het raster wijzigen.

Zachte schaduw.

Het is niet nodig om de slagen met je vingers of torchon te wrijven. Slijp de staaf lichtjes met schuurpapier, breng hem dichter bij het bovenste uiteinde en probeer zo te tekenen dat de lijnen in elkaar overvloeien. Varieer de hoeveelheid druk om lichtere of donkerdere tinten te verkrijgen.

Om te beginnen heb je verschillende houtskoolstokjes van verschillende diktes nodig, papier en een fixeerspray (houtskool vlekt gemakkelijk!). Als u geen spuitbus in een speciaalzaak kunt kopen, gebruik dan gewone haarlak.

Om de staven te slijpen heb je een scherp contourmes nodig of schuurpapier, en om fouten te corrigeren en gaten te creëren - een gerimpelde elastische band (kneden). Het is handig om met uw vingertoppen over de houtskool te wrijven, maar soms is het, om de tekening niet te bevlekken, beter om een ​​fakkel opgerold te nemen met een roller, wattenstaafjes of papieren servetten.

Hoe hard je op de houtskool moet drukken om lichte en donkere schaduwen te creëren, leer je in de loop van de tijd bepalen. Bedenk in de tussentijd dat je niet te hard op het dunne koolstofstaafje kunt drukken, anders zal het afbrokkelen en vlekken op de tekening veroorzaken.

Houtskool is ideaal voor het tekenen van leven, omdat het gemakkelijk af te wassen is. Bovendien brengt het perfect licht en donkere kleuren.

Een raster helpt u objecten op het papier te rangschikken. Probeer na het maken van een schets te tekenen houtskool potlood.

Kijk rond in je huis - en je zult zeker dingen zien die een interessante compositie zullen vormen.

Rangschikking van objecten in de afbeelding
Soms vindt zelfs een professionele kunstenaar het moeilijk om de relatieve afmetingen en verhoudingen van objecten correct te bepalen. Een oplossing voor het probleem kan een coördinatenraster zijn dat wordt aangebracht op een vel papier dat achter het stilleven wordt geplaatst. Deze snede wordt ook toegepast op een ander vel dat is voorbereid voor de tekening. Omdat het achter het stilleven geplaatste coördinatenraster wordt toegepast witte achtergrond, zullen niet alleen de objecten zelf helder zijn, maar ook de schaduwen die ze werpen. In deze les zullen we echter vooral geïnteresseerd zijn in het volume van objecten, en in de volgende tekenlessen zullen we schaduwen behandelen.

D Voor de tekenles heb je nodig:
Een vel wit karton van 43 cm hoog en 1 m of meer breed
Groot vel papier
Zelfklevende maskeertape
Metalen liniaal
Gom
Potloden: 2B en houtskoolpotlood
Messen- of puntenslijper

Rastermarkering
Markeer verticale lijnen op 20 cm van elke rand van het karton. Knip het vel langs deze lijnen af ​​en lijm de afgesneden stroken vervolgens op hun plaats met ducttape. Je beschikt over twee buigbare zijden waarmee je dit scherm kunt installeren. Neem nu een 2B-potlood en teken een kader in het midden van het scherm, plaats dit zo dicht mogelijk bij de onderkant van het karton.

Teken horizontale en verticale lijnen en verdeel het frame in vierkanten. In ons geval krijgen we vierkanten van 8x8 cm. Plaats nu de objecten die voor de tekening zijn geselecteerd en daarachter een scherm met een coördinatenraster.

Verzachtende tonen
Houtskool heeft een poederachtige structuur, dus het werkt het beste om op een ruw, gestructureerd oppervlak te schilderen dat de poederkorrels vasthoudt zodra je het onder de knie hebt. nieuw materiaal, probeer eens met houtskool te tekenen op papier met een sterke textuur. De grote korrel van dergelijk papier geeft uw tekening meer expressiviteit.

Hoe een houtskoolpotlood te gebruiken
De omtrekken van onze tekening zijn getekend met een 2B-potlood, dat gemakkelijk kan worden uitgegumd met een gum, maar onze eigen schaduwen zijn gemaakt met een houtskoolpotlood, waarmee we dikke donkere lijnen kunnen tekenen.

Neem een ​​houtskoolpotlood en beweeg de IM over het papier om te zien welke lijnen er achterblijven. Druk eerst niet op het potlood, druk dan een beetje en vergelijk de lijnen die u tekent. Probeer met een houtskoolpotlood in verschillende richtingen te aaien, kijk hoe de textuur van de streek verandert. Binnenkort zul je het schaduwen met een houtskoolpotlood onder de knie krijgen en het op dezelfde manier gaan gebruiken als grafiet

1 Teken een coördinatenraster op een stuk papier

Neem een ​​2B-potlood en teken nog een raster op een vel papier. U moet het blad in hetzelfde aantal vierkanten verdelen als op het rasterscherm. Alleen de vierkanten op het vel zullen kleiner zijn - in ons geval 6x6 cm.

2 Laten we beginnen met tekenen met een fles

Omdat de fles het hoogste object in onze compositie is, beginnen we ermee met de tekening. Gebruik een 2B-potlood. Kijk goed waar en hoe de contouren van de fles elkaar kruisen met de vierkanten van het coördinatenraster erachter. Controleer de nauwkeurigheid van elke lijn door deze op een stuk papier te tekenen.

3 Correleren van de tekening met een stilleven

Ga door met het tekenen van de fles - vergeet de scharnierende dop niet - waarbij u voortdurend naar het raster verwijst. Teken de omtrek met kleine lijnen, en niet met één doorlopende lijn, om geen fouten te maken.

Andere artikelen toevoegen
Nadat u de locatie van het eerste object op papier heeft geschetst (in ons geval is het een fles), kunt u nu andere nabijgelegen objecten toevoegen. Blijf contouren tekenen met behulp van het raster, zodat u de juiste verhoudingen van alle objecten kunt behouden.

4 Een glas tekenen

Teken de omtrek van het glas, nog steeds verwijzend naar het raster. Het glas bevindt zich voor de fles, dat wil zeggen dichter bij je, dus op papier bevindt de bodem zich iets lager dan de bodem van de fles.

5 Het plannen van de koffiepot

Volg het raster zoals eerder en schets de omtrek van de koffiepot. Bestudeer de vorm zorgvuldig en maak de lijnen duidelijker op die plaatsen waar de schaduw ligt. Terwijl u de contouren van de koffiepot corrigeert met een gum, kunt u per ongeluk de lijnen van het coördinatenraster wissen - vergeet niet ze te herstellen.

6 Maak de schets af met een potlood

Teken de details van de koffiepot. Nu heb je een voorlopige schets, een groep objecten met de juiste verhoudingen, wat betekent dat je verder kunt gaan met houtskoolpotlood.

Werken met wateroplosbaar potlood
Als je kleur wilt toevoegen aan je tekening, kun je dit doen met een wateroplosbaar potlood. De voltooide tekening zal in dit geval op aquarel lijken. Wanneer het papier droog is, keert u terug naar het wateroplosbare potlood en voegt u nieuwe streken toe

7 Breng schaduwen aan op de fles

Kijk van welke kant het licht op je stilleven valt. Neem vervolgens een scherp houtskoolpotlood en breng een paar lichte, dikke bewegingen op de fles aan, waarbij u de delen laat waar de highlights moeten komen (we hebben gesproken over het verdelen van lichte en donkere tinten in nummer 1 van ons tijdschrift).

8 Voegt volume toe aan het glas

Teken eerst de scharnierende dop van de fles met de scherpe punt van een potlood en ga dan verder met het glas. Gebruik frequente lijnen om de schaduw te verduisteren rechterkant glas en op het onderste gedeelte. Bedek de rest van het oppervlak met lichtere bewegingen. Verf geen gebieden die aan licht zijn blootgesteld.

9 Een koffiepot tekenen

Bedek de voltooide helft van de tekening met een vel papier om vlekken te voorkomen. Begin vervolgens met het verduisteren van de koffiepot, waarbij verticale strepen met highlights wit blijven.

10 Versterking van de schaduwen op de koffiepot

Vergroot geleidelijk de schaduwen op de koffiepot. Bedek de witte strepen met lichte strepen - alleen smalle sprankelende highlights mogen opvallen.


Een coördinatenraster
Het coördinatenraster helpt objecten precies zo te rangschikken zoals ze zich in werkelijkheid bevinden en hun verhoudingen te behouden. Als de tekening klaar is, kan het coördinatenraster op een vel papier met een gum worden verwijderd.

B Steenkool
De contouren getekend met een 2B-potlood zijn volledig verborgen onder de schaduwwerking met een houtskoolpotlood. Schaduwen gemaakt met houtskool zijn dieper en intenser dan schaduwen gemaakt met grafietpotlood.

B-volume
Nadat hij de objecten heeft geschetst, probeert de kunstenaar in de volgende fase van het werk ze volume te geven en de ronde vorm en het convexe oppervlak van de objecten te benadrukken. Dit wordt bereikt door een combinatie van schaduwen, middentonen en hooglichten.

Categorieën: 22 augustus 2011

Gemeentelijke autonome onderwijsinstelling

kleuterschool Nr. 79 “Guselki” van het stadsdeel Togliatti

"Tekenen met houtskool"

Samenvatting van GCD in de seniorengroep

(met behulp van ICT)

Samengesteld door:

Opvoeder

Perevozchikova Evgenia Vladimirovna

Togliatti 2012

Annotatie:

Deze samenvatting is direct educatieve activiteiten Door artistieke creativiteit in de seniorengroep “Tekenen met houtskool”. Kinderen kennis laten maken op een onconventionele manier tekening.

Een kunstenaar komt naar de kinderen en nodigt hen uit om zijn kunstatelier te bezoeken. Tijdens de les worden kinderen de vrienden van de kunstenaar; voor de duur van de activiteit krijgen ze badges met een afbeelding van de held.

GCD vindt plaats met behulp van ICT.

Doel: Kinderen leren niet-traditionele houtskooltekentechnieken.

Taken:

Trainingstaken:

  • Introduceer een onconventioneel tekenmateriaal: houtskool;
  • Leer kinderen hun eigen tekenplot te maken met behulp van stencils;
  • Vergroot de kennis van kinderen over kunstenaars die met houtskool tekenden.

Ontwikkelingstaken:

  • Basisvaardigheden ontwikkelen in het werken met steenkool;
  • Ontwikkel onafhankelijkheid, esthetische gevoelens en emoties, een gevoel voor compositie;
  • Ontwikkel zintuiglijke vaardigheden - hand-oogcoördinatie bij het tekenen, fijne motoriek vingers;

Educatieve taken:

  • Kinderen een gevoel van schoonheid bijbrengen door middel van beeldende kunst;
  • Een interesse cultiveren in het weerspiegelen van iemands indrukken in de beeldende kunst;
  • Wees voorzichtig als u met steenkool werkt.

Methodische technieken:

  • Spel (gebruik van verrassingsmomenten).
  • Visueel (gebruik van illustratie).
  • Verbaal (herinnering, instructies, vragen, individuele antwoorden van kinderen).

Apparatuur: magneetbord, computer, projector.

Demomateriaal:

  • foto van de kunstenaar,
  • presentatie over het onderwerp(Bijlage 2)
  • verdrietige en gelukkige emoticons.

Hand-out:vellen dik papier A4-formaat, houtskool,

Eenvoudige potloden, papieren servetten,

Vochtige doekjes, stencils, vellen papier 10*10

Voor proeftekenen met houtskool.

Voortgang van de les.

Inleidend deel.

Opvoeder:

Jongens, hallo!

Vandaag ontmoette ik op weg naar de kleuterschool de Kunstenaar.

Hij leeft in het sprookje over Dunno. En hij nodigt je uit om zijn vrienden te worden:

Weet niet, Znayka, Stargazer, Mushka, Kamille, Asterisk, enz.

(kinderen kiezen badges met afbeeldingen van helden, bijlage

Voor kleding).

- Ik weet nu hoe ik contact met u kan opnemen.

Wat doet de kunstenaar?

Kinderen: tekent.

Opvoeder:

- Kunstenaars tekenen niet, maar schilderen hun afbeeldingen. Iedere kunstenaar heeft dat

Eigen kunstatelier. Wil je de werkplaats bezoeken?

Onze kunstenaar?

Kinderen: ja.

Opvoeder:

Sluit dan je ogen:

Eén, twee, drie, vier, vijf

Workshop ontmoet onze jongens!

Hoofddeel.

Dia 1. Kunstworkshop

Opvoeder:

Open je ogen, we bevinden ons in een kunstatelier.

Kijk eens wat hier is: verf, potloden en penselen,

En geschilderde afbeeldingen.

De Artist heeft zo'n mooie kist, er zit het nodige in

Objecten voor zijn werk. Maar hij vraagt ​​om het niet meteen te openen,

En probeer de raadsels te raden die er zijn. Luister hier...

Ik zal een portret van mijn moeder tekenen
Stilleven of landschap
Houten dun lang
Ik ben een tovenaar….(potlood)

Ik zal je een hint geven - ik schilder,
Ik zal zeggen zonder bescheidenheid, vrienden
Ik ben helderder dan een potlood
Zeer sappig... (gouache)

Ik zal een zacht patroon toepassen
Dunne sneeuwwitte vorst,
Groen april -
Iedereen weet het... (aquarel)

Ik zal een advertentie schrijven
En een felicitatiekaart.
Teken posters meester
Omdat ik... (viltstift)

Opvoeder:

Jongens, waar zijn deze items voor?

Kinderen:

- Ze zijn nodig om te tekenen.
Opvoeder:

Jongens, er zit nog één item in de doos. En er zijn geen mysteries meer.

Laten we eens kijken wat het is?
(De leraar haalt een doos kolen tevoorschijn en laat deze aan de kinderen zien)
Opvoeder:

Jongens, dit is steenkool. Houtskool is een zacht tekenmateriaal.

Dia 2. Takken afvuren

Opvoeder:

Houtskool wordt gemaakt door dunne houttakken in een oven te verbranden.

Steenkool wordt al sinds de oudheid door kunstenaars gebruikt. Kolen

Je kunt landschappen, portretten, stillevens tekenen, schetsen maken

En schetsen.

Dia 3. Ilya Efimovich Repin “Portret van Eleanor Duse.”

Opvoeder:

Grote kunstenaars tekenden met houtskool.

Besteed aandacht aan het schilderij van een beroemde kunstenaar

Repin Ilya Efimovich “Portret van Eleonora Duse.”

Dia 3. Michail Alexandrovitsj Vrubel “Na het concert.”

Opvoeder:

- Hier is nog een schilderij genaamd ‘After the Concert’.

Toen de kunstenaar het schilderde, kon hij niets meer zien.

Dia 4. Ivan Ivanovitsj Sjisjkin “Overwoekerde vijver”
Opvoeder:

En dit is "Overgrown Pond" van Ivan Ivanovitsj Shishkin.

Het schilderij is gemaakt met houtskool en krijt.

Dia 5. Isaac Levitan “Dorp. Vroege lente"

Opvoeder:

- Hier is nog een landschap, het ‘Village’ van Isaac Levitan. Vroege lente"

Dia 6. Kindertekeningen.

Opvoeder:

En dit zijn de tekeningen van de jongens met wie ik werk.

Ze vinden het erg leuk om met houtskool te tekenen.

Wil jij leren tekenen met houtskool?

Kinderen:

Ja.

Opvoeder:

Om ervoor te zorgen dat de handen ons gehoorzamen, moeten we een kleine vinger maken

Gymnastiek “Twee duizendpoten”:

Twee duizendpoten renden langs het pad

(twee handen naast elkaar bewegen hun vingers)

Ze renden - ze renden,

Wij hebben elkaar ontmoet.

(twee handpalmen bevroor)

Ze omhelsden elkaar zo

Ze omhelsden elkaar zo

Ze omhelsden elkaar zo

(vingers links en rechterhand elkaar knuffelen)

Dat we ze nauwelijks van elkaar hebben gescheiden.

(handen in het slot zijn losgekoppeld)

Opvoeder:

Vingers zijn opgewarmd, u kunt aan de slag.

Steenkool is kwetsbaar en wordt erg vuil, je moet uiterst voorzichtig zijn

Om uw werk niet vies te maken.

Er liggen vierkante vellen papier op uw tafels, schuif ze naar u toe.

Erop geschilderd geometrische figuur potlood.

Dit is een proeftekening, probeer met houtskool de potloodlijnen over te trekken.

Je moet de steenkool in je hand houden normaal potlood. Wanneer er hard op wordt gedrukt

Het resultaat is een dikke lijn; als u lichtjes drukt, wordt de lijn zichtbaar

Nauwelijks merkbaar. Het resultaat is een vierkant.

Om het te schilderen, moet je een servet nemen, het verkreukelen en in de schaduw stellen

Of wrijf de resulterende lijnen op een andere manier.

(de leraar demonstreert tekentechnieken op een A3-blad dat aan een ezel is bevestigd, de kinderen volgen de leraar op een 10*10-blad)

Opvoeder:

Begrijp jij de techniek van het tekenen met houtskool? Verplaats vervolgens de landschapsweergave naar u toe

Vel papier. Om een ​​interessant beeld te schetsen,

We zullen een plot maken met behulp van stencils.

Voortgang van het werk:

  1. We schetsen de stencils met een eenvoudig potlood;
  2. We tekenen potloodlijnen met houtskool;
  3. We zijn klaar met het tekenen van kleine details;
  4. Schaduw

(kinderen tekenen, de leraar houdt toezicht op het werk, helpt bij het kiezen van een plot, bij het beheersen van de vaardigheden van het werken met een nieuw materiaal - steenkool)

Opvoeder:

Nu zullen we uw werken voltooien en in kaders plaatsen

(verlijmen van eerder voorbereide kozijnen)

(kinderwerken worden gepresenteerd in bijlage 1)

Opvoeder:

- Neem je werk in handen en laat het aan elkaar zien.

Vond je het leuk om in het kunstatelier te werken?

Het is tijd dat we terug naar de kleuterschool gaan. Sluit je ogen.

Eén, twee, drie, breng alle kinderen terug naar de kleuterschool!

De GCD samenvattend:

Opvoeder:

Jongens, waar waren we vandaag?

Kinderen:

- In de kunstworkshop.

Opvoeder:

- Wie heeft ons daar gebeld?

Kinderen:

Artiest.

Opvoeder:

Wat deden we daar?

Kinderen:

Ze tekenden met houtskool.

Opvoeder:

Vond je het leuk, was het moeilijk of makkelijk?

Je hebt droevige en vrolijke emoticons op je tafels.

Laat zien hoe u over het geleverde werk denkt.

(kinderen laten emoticons zien)

Opvoeder:

Ik vond het erg leuk om met je samen te werken.

Wil je mijn humeur weten?

Dia 7. Vrolijk smileygezicht.

Opvoeder:

U kunt uw schilderijen ophalen en mee naar huis nemen.

En neem natuurlijk emoticons. Dit is mijn geschenk aan jou.

Tot ziens!

Referenties:

  1. http://www.art911.ru Grafische lessen. Tekenlessen met potlood, houtskool, verf.
  2. AVNikitina Onconventionele technieken tekenen op de kleuterschool.
  3. NIET. Veraksa, T.S. Komarova, M.A. Vasilyeva VAN GEBOORTE TOT SCHOOL. Algemeen basisonderwijsprogramma van het voorschoolse onderwijs.

Bijlage 1

Kinderwerk.