Bartolome Esteban Murillo. Jongen met een hond

Het is interessant dat degene die de meest vooraanstaande schilder van Spanje van de 17e eeuw wordt genoemd - Bartolome Esteban Murillo - het veertiende kind in het gezin was en de achternaam van zijn moeder voortzette. Hij leerde tekenen door Juan de Castillo zelf, die de werken van kunstenaars uit Italië bewonderde. Hij leerde Bartholomeus architectonische en sculpturale monumenten af te beelden die in de tijd bevroren leken. Murillo was echter een van degenen die het leven in al zijn verschijningsvormen waardeerden.

Hij schilderde fascinerende en zelfs legendarische scènes met kerkelijke thema's en het gezinsleven, en werd de meest 'hit'-artiest in Sevilla. Zowel de armen als de rijken eisten zijn schilderijen op en betaalden exorbitante bedragen voor schilderijen van Murillo. Bovendien nam hij geen geld aan van de armen, maar zocht hij naar nieuwe beelden in hun gezichten - de kunstenaar was rijk. Hij verdiende duizenden van elk meesterwerk en investeerde ze in bedrijven en slaven uit de Nieuwe Wereld. Later sloot de kunstenaar zich om carrièreredenen aan bij de Franciscaanse Orde en verhuisde naar een luxueus herenhuis. Murillo wilde destijds een kunstacademie in Sevilla oprichten, maar het idee mislukte.

Desondanks had de kunstenaar geen tekort aan mensen die zichzelf wilden versieren met de volgende 'Fragile Conception' of de Madonna van kerken en tempels, die het realisme van zijn werken waardeerden. Ze onderscheidden zich niet alleen door hun heldere vormen, maar ook door hun verbazingwekkende spirituele kracht, emotionele gezichten en volheid aan levensenergie.

Murillo stond toen al bekend als een lyrische kunstenaar die elegante, contemplatieve beelden schildert en de intimiteit van de sfeer benadrukt. Ze schreven gewone mensen met verbazingwekkende warmte van gevoelens, waarbij ze gedeeltelijk worden geïdealiseerd. De Spaanse religiositeit weerhield de kunstenaar er niet van om portretten te maken van bedelaarsvrouwen, kooplieden en natuurlijk kinderen, wier prototypes hij op straat vond. Murillo staat vooral bekend om eenvoudige taferelen uit het dagelijks leven.

Een voorbeeld van dergelijke creativiteit is het schilderij 'Jongen met hond', waarop het kind van een arme man wordt afgebeeld. Een eenvoudig donker jasje, een geel vest en een wit overhemd zijn de traditionele outfit van gewone mensen. De jongen houdt een mand met aardewerk in zijn handen en in zijn ogen schuilt zo'n geluk dat alleen kinderen hebben. Hij lacht openlijk en straalt zoveel positieve energie uit dat je zelf onwillekeurig gaat glimlachen. De hond aan wie de held van de foto iets lekkers aanbiedt, is ontroerend - ze is ook vervuld van vreugde door de ontmoeting met haar eigenaar en kijkt hem toegewijd aan. Dit dier is geen volbloed, maar een gewoon dier, dat met honderden door de straten van Sevilla liep, maar daarom trekt het toeschouwers.

Ondanks de guitige ogen van de jongen vindt hij tijd voor de hond, zijn vriend. Hij zit vol leven, beweging en geluk, en Murillo demonstreerde op deze foto een verbazingwekkende kleurbalans. De blauwe kleur van de lucht en het gele vest van de jongen passen heel harmonieus bij de diepte bruin jasje, geaccentueerd door parelmoer leer. De kunstenaar zelf bewondert de jongen, en hoewel de gebruikte kleuren verschillende gedempte tinten zijn, wekken ze de indruk van warmte van gevoelens en liefde voor kinderen.

Kijk eens goed hoe de blauwe lucht op de foto grijs wordt en samensmelt met de horizon, hoe verbluffend uitdrukkingsloos de muur met een vervaagde groene boom is. De helderheid van de afbeelding van de mouwen van de jas, het haar van de hond en de structuur van de mand is verbluffend. Dit schilderij is een van die zeldzame momenten waarop een moment meer wordt gewaardeerd dan de eeuwigheid, waarop emoties luider spreken dan welke woorden dan ook. De jongen kijkt de bastaard een halve draai aan, alsof hij hem met zijn blik wil overhalen om op iets lekkers te wachten. De hond weet dat een vriend je nooit in de steek zal laten en verwacht een geschenk. Dit non-verbale communicatie, onzelfzuchtige vriendschap is boeiend. Het kind steekt zijn hand uit naar het dier, alsof hij het wil aaien, en de hond is hier alleen maar blij mee - zij is duidelijk voor een lange tijd wachtte op de eigenaar. Haar lichaam strekt zich uit en het lijkt erop dat ze op het punt staat haar neus in de hand van haar menselijke vriend te begraven. De kunstenaar, die waarschijnlijk toevallig getuige werd van zo’n alledaags tafereel, is zo geïnspireerd door deze open vriendschap dat hij geen aandacht besteedt aan de details, maar integendeel aandacht besteedt aan de figuur van de jongen en zijn viervoeter. En de details zijn niet belangrijk als je in het open, vriendelijke en schone gezicht van een kind kijkt. Een dergelijk laconisme van de compositie is het meest karakteristieke eigenschap Murillo.

Kijkend naar het portret van een onbekend kind, geniet je van een gelukkige jeugd die nog geen sociale klassen en armoede kent. Jongens spelen het meest met dieren beste vrienden, wat hen in de wereld van heldere gevoelens en harmonie met de natuur brengt.

‘Jongen met hond’ is precies dat zeldzame schilderij van Murillo uit zijn late creatieve periode, waarin pathos en lieflijkheid ontbreken en de directheid wordt bevestigd.

Het is opmerkelijk dat moderne kunsthistorici de theorie naar voren brengen dat ‘The Boy in the Window’, die nu ‘leeft’ in Nationale Galerij Londen. Bovendien wordt dit beeld niet zozeer beschouwd als een voortzetting van de cyclus van het afbeelden van mensen, maar eerder als een object voor experimenten met kleur, licht en schaduw.

Murillo is de meest mysterieuze Spanjaard van de 17e eeuw, omdat je alleen maar kunt speculeren en theorieën over zijn leven kunt ontwikkelen. Waarschijnlijk omdat hij zijn werken, die óf bewonderd óf niet herkend werden, niet dateerde. Zijn werk bestaat uit tijdloze schilderijen, ze leven in hun eigen speciale ruimte, waar alleen iemand met een oprechte ziel binnen kan komen. Murillo's schilderijen kunnen alleen ten volle worden gewaardeerd in de context van de toenmalige Spaanse cultuur en de historische ontwikkeling ervan. Ja, deze man was een religieuze gelovige, maar al zijn engelen en madonna's waren prachtig. Ja, deze kunstenaar evolueerde als meester van het penseel, en niet als auteur van een specifieke reeks werken - hij creëerde op het keerpunt van de religieuze middeleeuwen en de verfijnde renaissance. Spanje staat immers bekend als het land dat als laatste uit de inquisitie en de almacht van de kerk is voortgekomen, wat door al Murillo’s werk wordt bevestigd. Zijn schilderijen zijn wat elke Spanjaard wilde: open kindergezichten, prachtige Madonna's en hemelse engelen. Ze worden een teken van al het goede en mooie dat er in de wereld bestaat voor de moderne mens.

Olieverf op doek.
Afmeting: 70 x 60 cm

Beschrijving van het schilderij “Jongen met hond” van B. Murillo

Kunstenaar: Bartolome Esteban Murillo
Titel van het schilderij: “Jongen met hond”
Het schilderij is geschilderd: 1655-1660.
Olieverf op doek.
Afmeting: 70 x 60 cm

Hij verdiende duizenden van elk meesterwerk en investeerde ze in bedrijven en slaven uit de Nieuwe Wereld. Later sloot de kunstenaar zich om carrièreredenen aan bij de Franciscaanse Orde en verhuisde naar een luxueus herenhuis. Murillo wilde destijds een kunstacademie in Sevilla oprichten, maar het idee mislukte.

Murillo stond toen al bekend als een lyrische kunstenaar die elegante, contemplatieve beelden schildert en de intimiteit van de sfeer benadrukt. Ze schilderden gewone mensen met een verbazingwekkende warmte van gevoelens, waardoor ze gedeeltelijk werden geïdealiseerd.

De Spaanse religiositeit weerhield de kunstenaar er niet van om portretten te maken van bedelaarsvrouwen, kooplieden en natuurlijk kinderen, wier prototypes hij op straat vond. Murillo staat vooral bekend om eenvoudige taferelen uit het dagelijks leven.

Ondanks de guitige ogen van de jongen vindt hij tijd voor de hond, zijn vriend. Hij is vol leven, beweging en geluk, en Murillo liet op deze foto een verbazingwekkende kleurbalans zien. De blauwe kleur van de lucht en het gele vest van de jongen worden zeer harmonieus gecombineerd met de diepbruine kleur van het jasje, benadrukt door het parelmoer van de huid. De kunstenaar zelf bewondert de jongen, en hoewel de gebruikte kleuren verschillende gedempte tinten zijn, wekken ze de indruk van warmte van gevoelens en liefde voor kinderen.

Kijk eens goed hoe de blauwe kleur van de lucht op de foto grijs wordt en versmelt met de horizonlijn, hoe verbluffend indrukwekkend de muur met een vervaagde groene boom is. De helderheid van de afbeelding van de mouwen van de jas, het haar van de hond en de structuur van de mand is verbluffend.

Dit schilderij is een van die zeldzame momenten waarop een moment meer wordt gewaardeerd dan de eeuwigheid, waarop emoties luider spreken dan welke woorden dan ook. De jongen kijkt de bastaard een halve draai aan, alsof hij hem met zijn blik wil overhalen om op iets lekkers te wachten. De hond weet dat een vriend je nooit in de steek zal laten en verwacht een geschenk. Deze non-verbale communicatie, onzelfzuchtige vriendschap is boeiend.

Het kind strekt zijn hand uit naar het dier, alsof hij het wil aaien, en de hond is hier alleen maar blij mee - ze wacht duidelijk al lang op haar baasje. Haar lichaam strekt zich uit en het lijkt erop dat ze op het punt staat haar neus in de hand van haar menselijke vriend te begraven. De kunstenaar, die waarschijnlijk toevallig getuige werd van zo’n alledaags tafereel, is zo geïnspireerd door deze open vriendschap dat hij geen aandacht besteedt aan de details, maar integendeel aandacht besteedt aan de figuur van de jongen en zijn viervoeters. voetige vriend. En de details zijn niet belangrijk als je in het open, vriendelijke en schone gezicht van een kind kijkt. Een dergelijk laconisme van de compositie is het meest karakteristieke kenmerk van Murillo.

Kijkend naar het portret van een onbekend kind, geniet je van een gelukkige jeugd die nog geen sociale klassen en armoede kent. Jongens spelen met dieren - hun beste vrienden, die hen in de wereld van heldere gevoelens en harmonie met de natuur brengen.

‘Jongen met hond’ is precies dat zeldzame schilderij van Murillo uit zijn late creatieve periode, waarin pathos en lieflijkheid ontbreken en de directheid wordt bevestigd.

Het is opmerkelijk dat moderne kunsthistorici de theorie naar voren brachten dat ‘The Boy in the Window’, dat nu ‘woont’ in de National Gallery in Londen, naar hetzelfde kind is geschilderd. Bovendien wordt dit beeld niet zozeer beschouwd als een voortzetting van de cyclus van het afbeelden van mensen, maar eerder als een object voor experimenten met kleur, licht en schaduw.

Murillo's schilderijen kunnen alleen volledig worden gewaardeerd in de context van de toenmalige Spaanse cultuur en de historische ontwikkeling ervan. Ja, deze man was een religieuze gelovige, maar al zijn engelen en madonna's waren prachtig. Ja, deze kunstenaar evolueerde als meester van het penseel, en niet als auteur van een specifieke reeks werken - hij creëerde op het keerpunt van de religieuze middeleeuwen en de verfijnde renaissance. Spanje staat immers bekend als het land dat als laatste uit de inquisitie en de almacht van de kerk is voortgekomen, wat door al Murillo’s werk wordt bevestigd. Zijn schilderijen zijn wat elke Spanjaard wilde: open kindergezichten, prachtige Madonna's en hemelse engelen. Ze worden een teken van al het goede en mooie dat er in de wereld bestaat voor de moderne mens.

Lesnotities over de russische taal in het 2e leerjaar

Lestype: Een les in het leren van nieuw materiaal.Type spraakstoornis: gemengde dysgrafie

Onderwerp: Een essay gebaseerd op het schilderij van B.-E. Murillo "Jongen met een hond"

Doel: Ontwikkeling van het denken.

Taken:

Educatief: leer uw indrukken en ideeën in woorden uit te drukken, ontwikkel het vermogen om een tekst in een bepaalde compositorische vorm te construeren;

Ontwikkelingsgericht: spellingvaardigheden verbeteren, ontwikkelen creatieve verbeelding kinderen;

Opleiden: cultiveer de esthetische perceptie van kunstwerken, ontwikkel een gevoel voor schoonheid;

Corrigerend: het vermogen ontwikkelen om spraakmiddelen te selecteren en objecten in de afbeelding figuurlijk waar te nemen.

Methode: inductief, gedeeltelijk verkennend.

Apparatuur: reproductie van Murillo's schilderij "Jongen met hond", zelfportret, historisch portret, familie, ruiter.

Uitgevoerd door leraar-logopedist Vasilyeva T.A.

Les stappen

Lesvoortgang

Richtlijnen

1. Organisatorisch moment

Begroeting, controleren of de les gereed is, definiëren van de doelen en doelstellingen van de les.

Communiceer het onderwerp en de doelstellingen van de les.

Het creëren van een positieve sfeer.

De leerlingen controleren of ze klaar zijn voor de les.

Formele bereidheid voor komende activiteiten, die willekeurige aandacht trekt.

2. Voorbereiding op de perceptie van de foto

1. De docent geeft informatie over de kunstenaar.

Het hete, zonnige Spanje heeft de wereld veel gegeven uitmuntende artiesten. Onder hen is een van de bekendste Esteban Bartolome Murillo. Het gezin waarin Esteban Bartolome werd geboren, woonde in een gehuurd kloosterhuis. Het kind werd vroeg wees, eerst sterft zijn vader en daarna zijn moeder, waarna de jongen door zijn familie wordt opgevoed oudere zus- de vrouw van een chirurg. De familie was behoorlijk rijk en hij ging in de leer bij een van zijn verre familieleden - een kunstenaar. Het verlangen om te verbeteren bracht hem naar Madrid, waar zijn landgenoot Velazquez hem de kans gaf om in de koninklijke paleizen de werken van Titiaan, Rubens, van Dyck en Ribera te bestuderen en te kopiëren en hijzelf, met zijn vrije, meesterlijke techniek, had een sterke invloed op zijn ontwikkeling.

2. Inleiding tot het genre.

Vandaag maken we kennis met het portretgenre. Portret is een afbeelding van een persoon of een groep mensen (schilderij, grafiek, graveren, beeldhouwkunst, fotografie, drukwerk). Er zijn portretten verschillende soorten: dit zijn zelfportretten waarin kunstenaars zichzelf afbeelden; er zijn ook ruiterportretten, historische portretten, familieportretten en ook kinderportretten. Wie denk je dat er op afgebeeld staat (familie, kinderen). (Voorbeelddemonstratie verschillende soorten portret).

3. Inleiding tot basiskunsthistorische concepten:

Samenstelling;

Kleur (kleur);

Licht en schaduw;

Voorgrond, midden, achtergrond;

Perspectief;

Canvas.

4. Luister nu naar een fragment uit het gedicht "Friend" van I. Severyanin

Een vriend is iemand die je begrijpt.

Een vriend is iemand die samen met jou lijdt.

Een vriend zal je nooit verlaten

Een vriend blijft voor altijd bij je.

Jongens, denken jullie dat een hond een vriend kan zijn? (antwoorden van kinderen)

Het bewustzijn van de leerlingen over het hoofddoel van de les.

Inleiding tot het onderwerp.

3. Presentatie van het schilderij

Docent:
En nu zie je een portret van de Spaanse kunstenaar Bartolome Esteban Murillo, genaamd ‘Jongen met een hond’.

(Er wordt voldoende tijd uitgetrokken om het beeld waar te nemen.)

Kinderen kijken naar de foto.

4. Gesprek over het schilderij

Het gesprek is gebaseerd op het principe ‘van de indruk van de foto naar de analyse van wat wordt afgebeeld’.

- Welke indruk maakt de foto?

- Welke gevoelens roept het op?

Beschrijving van de jongen

-Wie zie je in het midden van de foto? (jongen en hond);

- Waarom heeft de kunstenaar de jongen in het midden afgebeeld, op voorgrond schilderijen? (De kunstenaar wil dat we onmiddellijk aandacht aan hem besteden, hij - hoofdpersoon op deze foto);

- Beschrijf de houding van de jongen (hij kijkt naar de hond en strekt zijn hand naar voren, alsof hij hem uitnodigt);

- Wat is de stemming van de jongen? (vrolijk, opgewekt, speels, goedaardig, zonnig)

- Wat is volgens jou de reden voor de vreugde van de jongen? (hij heeft een vriend gevonden, hij wil dat deze puppy de zijne wordt);

- Welke woorden kunnen de blik van de jongen beschrijven, de manier waarop hij naar de hond kijkt? (vriendelijk, speels, oprecht, vrolijk);

- Denk je dat de jongen tot een rijke of arme familie behoort? Hoe heeft de kunstenaar dit laten zien? (het shirt is oud, geschreven in vage kleuren, er is een lege mand en kan in zijn handen);

- Hoe denkt de kunstenaar over zijn held (hij houdt van de jongen omdat zijn gezicht oprecht en glimlachend wordt getoond. Hij is een hartelijke en vriendelijke jongen).

Beschrijving van de hond

- Wat kun je over de hond zeggen? Hoe is ze?

- Beschrijf de houding van de hond (ze kijkt aandachtig naar de jongen, probeert te begrijpen wat hij haar vertelt, ze wil heel graag dat de jongen haar meeneemt).

- Geef uitdrukking aan uw houding ten opzichte van de foto, ten opzichte van de jongen.

Kinderen leren een kunstwerk analyseren.

5. Woordenschat en stilistisch werk.

- Kies synoniemen voor de woorden: kunstenaar (schilder, landschapsschilder, meester van het penseel), creëert (schrijft), afbeelding (canvas, reproductie).

- De namen van welke kleuren en tinten kunnen in de omschrijving gebruikt worden? ( blauwe lucht, zachtgele tint van het jongensvest, donkere diepe kleur van het jasje en koude, licht parelmoerachtige huidtinten).

- Let op de spelling van woorden: hier, rechts, links, volgende.

De leerkracht helpt de kinderen synoniemen te kiezen en enkele zinnen te construeren.

Sommige woorden kunnen op het bord worden geschreven.

Woorden die het kind niet begrijpt, moeten aan de leerkracht worden uitgelegd of worden aangeraden een woordenboek te raadplegen.

6. Een essayplan opstellen.

- Om op basis van de foto een verhaal te maken, maken we een plan voor het essay.

- Hoe begin je een essay op basis van een afbeelding? (Vertel waar je de foto hebt gezien, over de auteur).

- Waar zullen we het in het grootste deel over hebben? (Laten we de held, de hond, de kleuren beschrijven).

- Hoe maak je het verhaal af? Wat te zeggen in het laatste deel? (Over de stemming, de gevoelens die het oproept).

Grof plan essays:

1. Kunstenaar Bartolome Esteban Murillo.

2. Portret van een jongen met hond (stemming, verschijning, karakter).

3. Impressie van de foto.

De leerkracht leidt de kinderen naar de inhoud van het plan, introduceert kant-en-klaar plan een opstel schrijven.

7. Het daadwerkelijke schrijven van het essay

De belangrijkste schilder van de Spaanse kunstacademie van de tweede helft van de 17e eeuw. - Bartolome Esteban Murillo.

Murillo begon al vroeg schilderkunst te studeren. Zijn eerste leraar, Juan de Castillo, probeerde Esteban zijn bewondering voor de Italiaanse kunst over te brengen door hem kant-en-klare, reeds bevroren vormen en uitdrukkingsmethoden te leren. Maar Murillo kon begrijpen dat alleen wat uit het leven voortkomt mooi is.

In de kunst van Murillo, die trouw is gebleven aan de tradities van het realisme, is er echter niet langer de strenge terughoudendheid en spirituele kracht die het werk van zijn grote voorgangers onderscheidde. Murillo neigde naar zachte lyriek, sierlijke en contemplatieve beelden. In zijn kunst wordt men aangetrokken door de intimiteit van de stemming, de oprechtheid en de warmte van het gevoel, maar het werk van de meester als geheel heeft een vleugje idealisering.

Zoals alle Spaanse kunstenaars uit die tijd schilderde Murillo voornamelijk op religieuze thema's. Maar dit weerhield hem er niet van om het leven van de Spaanse armen waarheidsgetrouw weer te geven op dezelfde doeken; zijn Madonna's waren gekopieerd van gewone Sevillaanse vrouwen die veel religieuze onderwerpen overbrachten; alledaagse taferelen. Zijn helden vond hij altijd in de straten van zijn geboortestad.

Murillo stond onder zijn tijdgenoten bekend als een vriendelijk persoon. Ook zijn doeken zijn doordrenkt van zachtheid. In ‘Letters about Spain’, in de vorige eeuw geschreven door de Russische schrijver en kunstcriticus V.P. Botkin, kan men de volgende expressieve beschrijving van Murillo’s schilderij vinden:

“In de luchtige helderheid van het licht, in de transparante duisternis van de schaduwen ademt Murillo een soort getransformeerd poëtisch leven. Voeg daarbij het bijzondere, dat alleen aan hem toebehoort, de vaagheid van de contouren die samensmelten met de lucht, en de harmonie van kleuren die zacht zijn voor de ogen - dit is echte charme.”

Murillo genoot universele liefde en respect. Hij werd herkend de beste schilder steden. Samen met vrienden en gelijkgestemden richtte de kunstenaar de Academie in Sevilla op, waar jonge schilders en beeldhouwers de natuur zorgvuldig konden bestuderen en hoe ze deze in verf, marmer en brons konden overbrengen.

De nalatenschap van de kunstenaar omvat genrescènes uit volksleven, zijn hele leven droeg hij afbeeldingen van de kleine bewoners van de straten van Sevilla. Op talloze schilderijen zien we ze bezig met hun dagelijkse bezigheden. Hun namen spreken voor zich: “Kleine Handelaars”, “Dobbelspel”, “Arme Negro”, enz.

Dit is de afbeelding "Jongen met een hond". Voor Spaans alledaags genre Gekenmerkt door compositie met grote figuren en gebrek aan plotactie. De jongen wordt nauwkeurig en liefdevol afgebeeld. Het beeld van een Spaanse jongen uit de verre 17e eeuw is voor iedereen dichtbij en begrijpelijk in zijn levende waarheid.

Murillo verfraait de natuur niet, maar toch zit er een vleugje sentimentaliteit in het beeld. Enige droogheid van de uitvoering spreekt van de vroege stijl van de kunstenaar.

IN Staatsmuseum beeldende kunst hen. A. S. Pushkin (Moskou) bevat het gepaarde schilderij "Meisje met fruit" (1655-60).

Bartolome Esteban Murillo. “Jongen met een hond” jaren 1650. Hermitage, Sint-Petersburg.

Het beroemde schilderij van Murillo “Jongen met hond” van de Spaanse meester is een van de parels van de schilderijencollectie Staatshermitage. Dit schilderij werd door Catherine II verworven tijdens de eerste vorming van de schilderijencollectie voor het Hermitage Museum.
Murillo is een van de belangrijkste Spanjaarden kunstenaars XVII eeuw. De kunst van de meester is autobiografisch. De essentie van de aantrekkelijkheid van zijn doeken is de bijzondere innerlijke warmte die ze uitstralen, waardoor iemand gedwongen wordt er keer op keer naar terug te keren. prototypes voor de beelden die hij op straat vond. Murillo staat vooral bekend om eenvoudige taferelen uit het dagelijks leven.

Hij lacht openlijk en straalt zoveel positieve energie uit dat je zelf onwillekeurig gaat glimlachen. De hond aan wie de held van de foto iets lekkers aanbiedt, is ontroerend - ze is ook vervuld van vreugde door de ontmoeting met haar eigenaar en kijkt hem toegewijd aan. Dit dier is geen volbloed, maar een gewoon dier, dat met honderden door de straten van Sevilla liep, maar daarom trekt het toeschouwers.

Ondanks de guitige ogen van de jongen vindt hij tijd voor de hond, zijn vriend. Hij is vol leven, beweging en geluk, en Murillo liet op deze foto een verbazingwekkende kleurbalans zien.

De blauwe kleur van de lucht en het gele vest van de jongen worden zeer harmonieus gecombineerd met de diepbruine kleur van het jasje, benadrukt door het parelmoer van de huid. De kunstenaar zelf bewondert de jongen, en hoewel de gebruikte kleuren verschillende gedempte tinten zijn, wekken ze de indruk van warmte van gevoelens en liefde voor kinderen.

De kunstenaar, die waarschijnlijk toevallig getuige werd van zo’n alledaags tafereel, is zo geïnspireerd door deze open vriendschap dat hij geen aandacht besteedt aan de details, maar integendeel aandacht besteedt aan de figuur van de jongen en zijn viervoeters. voetige vriend. En de details zijn niet belangrijk als je in het open, vriendelijke en schone gezicht van een kind kijkt. Een dergelijk laconisme van de compositie is het meest karakteristieke kenmerk van Murillo.

‘Jongen met hond’ is precies dat zeldzame schilderij van Murillo uit zijn late creatieve periode, waarin pathos en lieflijkheid ontbreken en de directheid wordt bevestigd.

Bartolome Esteban Murillo. Jongen met een hond

Beschrijving van het schilderij “Jongen met hond” van B. Murillo

Lees ook over het onderwerp: